Как красиво снимать видео: Как снимать красивые видео на мобильный

Как красиво снимать видео: Как снимать красивые видео на мобильный

Содержание

Как снимать красивые видео на мобильный

Ещё несколько лет назад достаточно было повернуть смартфон горизонтально, чтобы стать гуру съёмки: всё равно все телефоны снимали так себе. Сейчас у камер смартфонов есть возможности, которые выводят мобильные видео на новый уровень. Но большие возможности — это большая ответственность. Что же нужно делать, чтобы запись на мобильную камеру выглядела не хуже, чем на профессиональную?

УЧИТЕСЬ, УЧИТЕСЬ И ЕЩЁ РАЗ УЧИТЕСЬ

Как уже было сказано, смартфоны обзавелись множеством функций и режимов. Прежде чем начать запись, нужно ответить на несколько важнейших вопросов:

  • Какая камера и какой объектив установлены в телефоне?
  • Как она снимает при разной освещённости?
  • Какие режимы съёмки есть на выбор? Чем они различаются?
  • Что доступно в ручном режиме?
  • Какой объём видео помещается в память?
  • Как долго продержится заряд аккумулятора при активной съёмке?

Когда вы проверите работу аппарата, сможете быстро и правильно подбирать настройки съёмки видео. Это актуально, когда перед глазами хороший сюжет, который просится на YouTube, а разбираться с возможностями некогда. Не хочется терять плюсы хорошей камеры только потому, что было лень опробовать функции заранее.

У ASUS ZenFone Zoom, например, есть масса фишек специально для съёмки: тут и телескопический объектив, и трёхкратное оптическое увеличение, и масса настроек ручного режима (как в профессиональных камерах). Можно, конечно, ограничиться и стандартной съёмкой. Но зачем, когда можно сделать больше и круче?

СНИМАЙТЕ С РАЗНЫХ РАКУРСОВ

Главное и самое интересное в мобильных видео — это сюжет. То, что вы внезапно заметили и захотели зафиксировать.

Сравните, как лучше показать один и тот же объект: сделать длинную запись с одного места или создать несколько коротких зарисовок, демонстрирующих событие или предмет со всех сторон?

Конечно, лучше немного потрудиться, зато сказать больше. Ведь мобильные видео должны быть короткими. По опыту работы над YouTube-каналом Лайфхакера мы знаем, что записи длиной до минуты наиболее популярны. Как в 30–40 секунд вместить максимум? Только c помощью разных точек зрения.

Возьмите за правило: длительность кадров с одного ракурса должна составлять 5–10 секунд. Более короткие создадут эффект мельтешения, а более продолжительные вызовут скуку.

Совмещайте общие и крупные планы, особенно если зум камеры это позволяет.

ПРИМЕНЯЙТЕ ПРИЛОЖЕНИЯ

Конечно, видео, снятое с разных точек, нужно смонтировать. И не откладывать это в долгий ящик, иначе гигабайты отснятого материала останутся невостребованными.

Редактируйте ваши записи прямо в смартфоне с помощью встроенных пакетов приложений. У того же ASUS ZenFone Zoom есть Creative Studio — комплект программ для работы с записями и фото. Или же скачивайте нужные вам инструменты для записи голоса, работы с цветом и монтажа.

Чем лучше вы освоите приложения на смартфоне, тем больше хороших роликов сможете создать. И главное, научитесь делать это быстро.

ИСПОЛЬЗУЙТЕ СТАБИЛИЗАТОРЫ

Отличительная особенность мобильных видео — постоянная тряска. Над этим дефектом нужно работать в двух направлениях.

  • Не бегайте с телефоном за объектом. Пусть перед смартфоном проносятся машины и люди, вы должны держаться стойко. Если и совершаете движения камерой, то только плавные и по одной оси (горизонтальной или вертикальной), иначе неизбежна путаница. Если приходится перемещаться, то потом вырезайте самые невнятные куски видео при монтаже. Показывайте только чёткие ракурсы.
  • Используйте смартфоны со стабилизатором и автофокусом. Всё-таки хороший аппарат — это не меньше половины успеха. Ради качественных видеозаписей стоит отдать предпочтение смартфону, в котором есть и высокоскоростная лазерная фокусировка, и система оптической стабилизации. В этих вопросах ASUS ZenFone Zoom опережает многих конкурентов. Автофокус, например, наводится за 0,03 секунды. А стабилизация такая, что даже позволяет использовать длинную выдержку для фото. С такими функциями камеры не придётся таскать за собой штатив, съёмка и так пройдёт гладко.

ИЗУЧАЙТЕ ПРИЁМЫ ПРОФЕССИОНАЛОВ

Даже если вы и не собираетесь делать карьеру оператора, кое-что полезное нужно выяснить: что такое композиция, как снимать видео с учётом принципа золотого сечения, почему не стоит ставить говорящего человека в центр кадра. У этих хитростей простая цель — сделать видео красивым. И у вас получится.

Ну и главное. Снимайте больше. Чем чаще вы достаёте смартфон, тем выше ваши шансы поймать в объектив по-настоящему крутой сюжет!

Как правильно снимать видео | Советы и лайфхаки

Сегодня существуют миллионы видеороликов на Ютуб-каналах и других ресурсах Интернета. Благодаря им люди узнают полезные вещи, смотрят на красивые места или постигают необычное и смешное. Вдохновляясь этим, некоторые решают начать делать собственные видеоролики. Если вы из их числа – эта статья для вас. Ниже вы узнаете, как научиться снимать видео в домашних условиях, задействуя самое доступное любительское оборудование, и при этом добиваться по-настоящему впечатляющего результата.

Некоторые думают, что если выбрать камеру, как у профессионалов, автоматически получится хороший фильм. Нетрудно догадаться, что их ждет разочарование. Чтобы понять, как правильно снимать видео, нужно вникнуть в хитрости, известные режиссерам, и разобраться в технических нюансах. Рассмотрим этот вопрос детальнее.

Режиссерские хитрости

Первый совет — чтобы сделать красивый домашний фильм, нужно подумать, что будет интересно зрителю. Собственное кино снимают «на память», но редко его планируют пересматривать в одиночестве — чаще это делают, чтобы потом показать друзьям и родственникам. Представьте, какие сцены им бы понравились. Чаще в объектив домашней видеокамеры попадают дети, праздники, походы на выставки, путешествия. Для оператора — это память, но зрителю смотреть на то, как люди просто едят за столом, не интересно. Итак, поставьте цель — снимать стильно, с «изюминкой», и ищите в объективе интересные объекты.

Чем больше эмоций в кадре, тем более сильный отклик ролик получает у зрителя

Второй совет — плавно подводите к кульминации. Допустим вы снимаете на природе и вам понравится какой-то особый цветок. Самый очевидный способ запечатлеть его — сразу взять в кадр крупным планом. Но это все равно, что сразу сказать в детективном фильме кто убийца. Нужна история.

Посудите сами, гораздо лучше работает следующий вариант: видеосъемка начинается с общего плана поляны, параллельно записывается короткий рассказ о разных растениях. Потом оператор останавливается и замечает особенный цветок. Зритель в ожидании. Постепенно автор делает наезд на центральный объект, и наступает кульминация – самый красивый цветок оказывается крупным или даже детальным планом.

Обязательно задействуйте в ролике планы всех типов, от общего до крупного

Если вы планируете записывать нескольких человек, например, интервью или ролевую сцену, где каждый должен что-то рассказывать, обязательно продумайте планы съемки – общий, средний и крупный. Важно задействовать их все и при этом чередовать. В идеале лучше сделать раскадровку сцен будущего фильма, т.е. нарисовать наброски кадров, распределив хронометраж.

Технические нюансы съемки

Выбран интересный сюжет, составлен план — переходим к подготовке оборудования. Вряд ли получится понять, как красиво снимать видео, если не вникнуть в технические нюансы. Выберем самые основные.

★ Используйте штатив

Чтобы картинка не дрожала, важна устойчивая платформа.

Регулярная съемка нуждается в штативе на треноге. Головка штатива должна вращаться по сторонам и перпендикулярно — это позволит плавно поворачивать камеру в любом направлении. Когда оператору требуется часто двигаться — практичен поясной штатив. Если специального оборудования нет, попробуйте зафиксировать камеру подручными средствами — поставить на перила, стопку книг, стол или попросту колени, главное чтобы она находилась в устойчивом положении.

Как только вы начнете снимать при помощи штатива, ролики станут выглядеть более качественно

★ Работа объективом

Для создания красивого ролика нужно правильно настроить объектив. Зум (цифровое или оптическое приближение) используют, подбирая границы статичного кадра. В процессе непосредственно съемки лучше самому подходить или отходить от персонажа. Для записи панорамы диафрагму сужают, чтобы фокусировка покрывала кадр полностью. Интервью и крупные планы предметов записывают на открытой диафрагме, размывая задний фон. Это акцентирует внимание на главном герое.

Съемка лица крупным планом в идеале должна происходить с открытой диафрагмой для акцентирования внимания на герое кадра

★ Уравновешенность со светом

Нередко в помещении не хватает света. Чтобы знать, как снимать видео в таких условиях, используйте один из приемов: добавьте искусственное освещение или повысьте значение ISO на камере (если это предусмотрено техникой). Однако не стоит ставить ISO более 800 пунктов, иначе появятся шумы, портящие качество. Добавление искусственного света не должно засвечивать лицо героя или светлые предметы.

Для съемок в декорациях или в помещении может потребоваться несколько осветительных приборов

★ Разнообразие

Если снимать видео с одного места дольше нескольких минут, то зрителю быстро станет скучно. Записывайте короткие ролики с разных ракурсов и чередуйте их, объединив в общий фильм. Это разнообразит даже простое интервью, не говоря уже о съемке динамичных действий.

Найдите способ показать один и тот же сюжет в разных ракурсах и локациях

★ Правильный фон

Для повышения качества видео нужно выбирать правильный фон. Если в центре внимания человек, то на втором плане лучше иметь природу или размытый городской пейзаж. Четкие предметы, посторонние люди в фокусе или динамичное движение на заднем фоне будут отвлекать зрителя.

Сделать кадр можно еще интереснее, заменив посредственный или вовсе испорченный задний план на более удачный. Чтобы добиться такого эффекта нужно записать материал на одноцветном фоне (экран или стена). Но для этого потом понадобиться обработка в редакторе для видео.

Снимая на зеленом экране, вы можете не беспокоиться за фон - вы легко замените его при обработке

Как улучшить отснятое видео

Знать, как снять видеоролик — это полдела для создания фильма в домашних условиях. Вторая половина заключается в обработке материала, чтобы «вкусно» подать его зрителю. Для этого, как уже упоминалось, используются компьютерные программы. Хорошим и простым средством является многофункциональный редактор ВидеоМОНТАЖ. Ниже мы расскажем о некоторых его основных возможностях:

  • Часто на стадии монтажа требуется уменьшить размер видео, удалить лишний хронометраж и скучные сцены. В программе легко удалить начало, середину или конец записи, или объединить отдельно снятые ролики в один фильм. Разрешается комбинирование фотографий и видео.

Вырежьте лишнее из видео

  • Софт добавляет переходы между сценами, они позволяют подготовить зрителя к новому действию и заполняют промежутки различными эффектами. В каталоге есть анимация на любой вкус — как простое перелистывание, так и сложное прорисовывание одного кадра из другого.

Соедините ролики переходами

Добавьте к видеоряду подходящую композицию

  • Заснятый поцелуй или приземление бабочки на цветок можно замедлить, акцентировав внимание на ключевом действии. Движение, наоборот, легко ускорить, повысив динамику момента.

Отрегулируйте скорость воспроизведения

  • Записанный на однородном фоне материал не трудно сделать интересным, заменив задний план с помощью хромакея. Вместо стены сзади человека может находиться вулкан или море.

С помощью хромакея можно получить действительно уникальные кадры

Это лишь некоторые возможности по обработке видео, улучшающие его качество! Скачайте программу для создания видео ВидеоМОНТАЖ и не ограничивайте свою фантазию в записи и редактировании роликов.

Как снимать видео на телефон: советы и инструменты | Радиопортал

Как за 100 долларов превратить ваш телефон в профессиональную видеокамеру

Существует бесконечное множество способов улучшить качество видео, которые вы снимаете, – а на разнообразное оборудование можно потратить бессчетное количество денег. Профессиональные линзы, осветители и микрофоны могут значительно улучшить качество снятых на смартфоны видео. Существует также много продуктов, разработанных специально для телефонов.

Если ваш бюджет ограничен, вот три вещи, на которые я бы рекомендовал обратить внимание:

1. Приложения, которые дают больше контроля над разными функциями, включая f-стоп, фокус, цвет и частоту кадров
2. Штатив

Штатив поможет придать камере смартфона устойчивость в самых разных ситуациях.

3.
Проводной петличный микрофон

Качество видео во многом зависит от хорошего качества звука. Люди гораздо более снисходительно относятся к плохому качеству видео, чем к плохому звуку. Если для своего видео вы проводите интервью, проводной петличный микрофон просто необходим.

Как работать с видео, которые снимают для вас другие люди

Во время пандемии мы больше, чем обычно, полагаемся на видео, снятые на смартфоны, и на людей, предоставляющих нам информацию. Есть интересные примеры того, как редакции разными способами снимают репортажи о труднодоступных местах и людях, с которыми трудно связаться.

Что могут снять люди, предоставляющие вам информацию

             Пример: Quartz попросил спортсменов снимать, как они тренируются дома.

  • Покажи и расскажи

             Пример: канал CNA попросил работника-эмигранта показать, что во время карантина происходит в общежитии, где он живет.

             Пример: фотожурналист LA Times снял, как его тестируют на Covid-19.

  • Рассказы от первого лица

             Примеры: Vice News Tonight и The Washington Post попросили врачей рассказать от первого лица о том, что происходит на переднем крае борьбы с коронавирусом. Эти рассказы производят очень сильное впечатление.

Советы по работе с видео, снятыми другими людьми
  • Как можно более точно объясните, что и как именно человеку нужно снять. Например, не говорите просто "снимайте горизонтально". Объясните, что это значит, при необходимости отправьте человеку скриншоты с примерами.
  • Четко договоритесь, сколько времени должен человек потратить, делая для вас работу. С самого начала нужно объяснить, что именно человеку нужно сделать (составьте список) и сколько времени ему понадобится. Это включает не только съемку видео – подумайте, сколько времени нужно, к примеру, чтобы провести интервью и отправить видео.
  • Если возможно, договоритесь о процессе редактирования. Лучше всего будет, если вы посмотрите часть отснятого материала и объясните, как снимать дальше.
  • Чаще всего – чем проще, тем лучше. Хотя приложения и аппаратура, о которых я рассказывал, могут быть очень удобны для вас, я бы не советовал отправлять их вашим помощникам на местах, у которых нет опыта в съемке видео.

Ijnet.org

Как снять профессиональное короткое видео своими силами

Команде социального проекта необходимо научиться снимать видеоролики. Контента для них достаточно: можно делать репортажи с благотворительных акций, фестивалей, интервью с волонтерами, лидером проекта или теми, кому вы помогаете. Снимать можно хоть каждый день. Но как создать короткое видео без привлечения профессиональных видеографов? В этом вопросе Теплице помогли разобраться создатель видеостудии «Видеофиш» Андрей Биес и режиссер и сценарист Александра Смирнова.

Специалисты назвали рекомендации, которые стоит учитывать при съемке видеоролика.

1. Подготовьте сценарий и план съемки. По словам Андрея Биеса, главное в съемке – не съемка, а подготовка к ней. «Хорошая подготовка избавит вас от непредвиденных ситуаций и излишней импровизации во время съемочного процесса», – говорит специалист. При съемке социальной рекламы или презентационного ролика необходим максимально подробный план, список реквизита, световые схемы и раскадровки. Раскадровка – это руководство для самих себя, чтобы не забыть об изначальной визуализации. Она может быть сделана от руки в любой форме.

Специалисты советуют при репортаже составить примерные вопросы для героев, продумать, чьи слова вы бы хотели включить в ролик. Если это благотворительный фестиваль, стоит взять интервью у создателя, участников и волонтеров.

2. Во время съемки делайте разные планы. Специалисты советуют снимать планы разной крупности: мелкий (детали), средний, крупный. Такие кадры можно использовать для перебивок в интервью и в целом для обогащения визуального ряда.

Еще по теме: Я мобильный: как провести профессиональную прямую трансляцию с помощью смартфона

3. Общение с героем. «Самая выгодная позиция при работе с героями – искренность», – говорит Биес. Стоит изучить тему разговора заранее, поинтересоваться деталями и уточнить информацию, во время интервью поддерживать простое человеческое общение. По словам видеографа, зрители почувствуют такое отношение, а вам удастся расположить героя.

«Например, в этом ролике от Google использован такой способ коммуникации, как повествование через призму семьи – сильнейшую эмоциональную связь человека. Зритель легко понимает героев, принимает систему ценностей. История кажется емкой и понятной, при этом хронометраж умещен в 60 секунд», – рассказывает Андрей Биес.

4. Пиши – сокращай! Монтируй – урезай! Не стоит создавать длинные видео, даже если вам жаль вырезать красивые моменты. Удержать внимание зрителя очень сложно. В среднем ролик должен быть 3-4 минуты.

При монтаже старайтесь совмещать крупный план со средним и статичный кадр с динамичным. В этом видеоролике Александра Смирнова обратила внимание на динамичный монтаж под ритм и работу с цветом.

Для монтажа на компьютере можно использовать Final Cut, Premiere Pro или бесплатный профессиональный видеоредактор DaVinci Resolve.  А приложения для профессиональной съемки на смартфон можно найти в подборке Теплицы.

5. Проверьте сторонние материалы, которые используете в ролике. Специалисты предупреждают, что могут быть проблемы с авторскими правами. Особенно с музыкой: Youtube просто заблокирует ваше видео. «Аудиотреки лучше покупать на специальных сайтах либо брать бесплатную, ее можно найти в посвященных этому группах в «ВКонтакте» и сайтах, но нет гарантии, что когда-нибудь ее не заблокируют. Если же брать классическую музыку, где срок давности, казалось бы, позволяет не беспокоиться о праве на авторство, то права все равно могут распространяться уже на исполнение конкретными музыкантами или оркестром», – говорит Александра Смирнова.

Изображение со свободной лицензией можно брать на специальных сайтах.

Типичные ошибки

1. Плохой звук. Если в видео важен контент, то без хорошего звука не обойтись. Это может быть простая петличка или микрофон-пушка, главное, следить за звуком во время съемки.

2. Недостаточная освещенность. Если вы еще не научились работать со светом, то используйте самый простой источник – дневной солнечный свет. Лучше заполнить картину светом полностью, чем импровизировать с разными источниками света без достаточного опыта.

3. Отсутствие динамики. И как следствие – скучное видео, плохая работа со светом и цветом, недостаток или перебор с эффектами, много лишних кадров, которые не несут никаких действий, эмоций или информации.

Как снять крутой видеоролик, если ты начинающий режиссер

Идея первостепенна. Позднее она, как правило, эволюционирует в сценарий. Если проект документальный, то сценарий не обязателен, но законченная идея и ответ на вопрос, о чем собственно фильм, прорабатываются в первую очередь.

Определитесь с хронометражем видео. Это напрямую повлияет на длительность подготовки и, соответственно, на съемочный процесс и бюджет проекта. Советую новичкам начать с самых простых, коротких форматов. Не пытайтесь уложить тему полнометражного фильма в короткий ролик. Попробуйте сделать видео на 90 секунд классным.

Для первого видео лучше выбрать одну эмоцию или очень простую ситуацию. Не думайте, что классный сценарий это насыщенный событиями сюжет. Часто — ровно наоборот. Я научилась этому через свою дипломную работу, когда развивала идею и писала сложный сценарий несколько месяцев, долго создавала внутренний мир героя и рисовала раскадровки, а на финальном просмотре у зрителя было ощущение стробоскопа: никто ничего не понял.

Выбор места или локации. Убедитесь, что с точки зрения закона можно снимать там, где вы хотите. Например, в московском метро снимать без разрешения можно только без штатива, группой до 10 человек. Если вы хоть немного похожи на профессионала — к вам подойдет полиция и попросит предъявить разрешение. Такое разрешение обычно выдается несколько недель.

Если разрешение все-таки есть, то учитывайте количество людей в публичных пространствах. Допустим, вам в кадре нужны пустынные улицы — не надейтесь отловить момент в час пик, когда поток людей вдруг уменьшится. Скорее всего, вы просто сорвете съемку: придется искать другую локацию и, скорее всего, другой день.

Обязательно проверяйте погоду на день съемки, если планируете снимать на улице (на языке кинематографистов — экстерьер). Cмешной пример — морозный пар изо рта актера во время летней сцены. Но и этого можно избежать: подержать лед во рту, не дышать во время диалога, или прибегнуть к помощи компьютерной графики (CGI). Я все же советую не издеваться над актерами и не пытаться снять теплый июль в морозном декабре. Если съемка все же приходится на холодное время года, помните, что 10−12 часов на улице в минусовую погоду — это не короткий спринт от машины до кафе. Понадобятся много слоев одежды и термос. Лайфхак всех кинематографистов — походные согревающие стельки для рук и ног (продаются во всех спортивных магазинах).

Думайте об арт-дирекшне. Представляйте, как та или иная стена будет смотреться в кадре. Будет ли интерьер сочетаться с костюмами. Должно ли окно быть открыто, если съемка зимой. Сколько времени на часах, если они в кадре. Пространство и костюмы влияют на подсознание зрителя — передать смысл или настроение можно через неочевидные сигналы. Поэтому арт-дирекшн носит не только эстетическую задачу, но и смысловую. Рекомендую внимательно посмотреть фильмы Уэса Андерсона, его арт-дирекшн наиболее нагляден.

Решите без каких людей в команде вам точно не обойтись. Костюмы, грим, техника (камера и свет, если требуется), звук (если есть диалоги), реквизит. Актеры, творческие департаменты, оператор, монтажер, менеджер. Все это надо спланировать заранее.

Сроки и бюджет. Съемочная смена длится 12 часов. В среднем в большом кино снимают 2−4 минуты готового материала за смену. В сериалах иногда доходит до 15−20. Новичкам я бы советовала остановиться на 90 секундах. В документальных жанрах возможно снять больше, но помните, что снимается материала всегда гораздо больше, чем идет в монтаж.

Режиссерский предпродакшн. Сюда входят работа с оператором над раскадровкой и репетиции с актерами. Режиссер с оператором выбирает локацию, время суток и продолжительность видео. Исходя из этого создают вместе раскадровку. Выбор камеры, художественных приемов, ракурсов, съемочной техники — все это будет отражено в раскадровке, которую вся остальная команда будет использовать, как инструкцию.

Попробуйте экспериментировать с камерами и форматами (даже в рамках одного видео). Есть приложения, которые упрощают процесс создания раскадровки, но я лично до сих пор рисую палочками и кружочками — от руки или, как говорят кинематографисты, «на огурцах».

Как снимать видео на мобильный телефон. Советы от профессионала

Можно ли самостоятельно снять домашнее кино? Можно! Представляю вашему вниманию несколько советов по съёмке домашнего видео на ваш смартфон.

  1. Первое и главное правило съёмки на смартфон – держите ваше устройство ГОРИЗОНТАЛЬНО. Многие ошибочно снимают все, держа смартфон в естественном его положении (вертикальном), но забывают о том, что экраны телевизоров, компьютеров у нас в горизонтальном положении. Почувствовать разницу между видео, снятым на смартфон в горизонтальном положении и видео, снятым в вертикальном положении смартфона можно при просмотре самого видео уже на домашнем компьютере или экране плазменного телевизора. Вы увидете вместо большой видео картинки тонкую полоску вашего видео с черными гигантскими полосками по краям.
  2. Если вы запланировали диалог, монолог в кадре, соблюдайте паузы. Я назвала это “правило пяти”. После нажатия кнопки “Запись”, посчитайте про себя до пяти и кивните человеку, чтобы он начинал говорить. Не торопитесь выключать камеру и после того как он закончил свою речь. Посчитайте до пяти про себя и затем выключайте кнопку “Запись”.
  3. Если вы снимаете запланированную речь или интервью, выбирайте тихое место. Это не должна быть улица с шумной дорогой или кафе с фоновой музыкой. Так как вы пишете звук на смартфон (без микрофона, петлички), ваш голос будет слишком тихим и вытянуть его на монтаже будет сложно, так как посторонние звуки могут перекрывать ваш голос. И не забывайте говорить громче!
  4. Старайтесь не трясти камерой. Если у вас дрожат руки, найдите опору. Это может быть спинка стула или стол. Кроме того, сейчас для смартфонов есть много приспособлений, которые помогут съёмку сделать качественной.
  5. Снимайте ваше видео частями. Не стоит записывать видео файл длительностью в час. Во-первых, вам трудно будет его загрузить куда-либо в интернет. Во-вторых его неудобно просматривать. В третьих – с ним не удобно работать на монтаже.
  6. Не снимайте одно и тоже событие одинаково. Старайтесь двигаться с камерой и искать интересные ракурсы. Подойдите поближе, присядьте, снимите снизу, сбоку, поимпровизируйте. Не бойтесь вставать на колени, залезать на стол, ложиться на пол.
  7. Не старайтесь часто двигать камеру и переводить с одного объекта на другой. Сосредотачивайтесь на каждом по отдельности. Каждому объекту уделите время, когда бы объект мог быть просто в кадре статичной камеры.
  8. Если все таки вы следите за вашим бегающим объектом, старайтесь действовать плавно и не слишком быстро. Т.е. переводя от одного объекта к другому объекту или от точки движения объекта до следующей точки. Если объект передвигается слишком быстро, лучше сделайте общий план (отдаленный), максимально широкий, чтобы было видно все пространство, куда бы он не попал.
  9. Не снимайте против света. Если в глаза светит солнце попытайтесь сменить вашу позицию. Если вы будете снимать против света, ваш предмет или объект будут темными. Или вообще будет выгладить как тень.
  10. Выбирайте светлые помещения с хорошим освещением, если речь идет о спланированной съёмке. Хорошее освещение во многом влияет на качество картинки.
  11. Не используйте во время съемки приближение (zoom). Если вы хотите снять ваш объект с разными планами (поближе, подальше) лучше подойдите сами к объекту.
  12. Всегда следите за тем, что в вашем кадре. Это могут быть лишние предметы, розетки, мусор или еще что-то лишнее. Это может испортить кадр, точнее сделать просто его не таким выразительным, не таким чистым и аккуратным.
  13. Старайтесь выстраивать кадр так, чтобы по бокам, сверху был всегда воздух (пустое пространство). Не обрезайте кадром голов объекта и движение рук.

Конечно, это далеко не полный список советов по съёмке на смартфон. Впрочем, эти советы пригодятся для тех, кто хочет начать снимать домашнее видео и на камеру.

Приглашаю вас посмотреть видео ролик с советами по съёмке на смартфон, которое я подготовила специально для своих клиентов и мамочек, которые хотят снимать своих детишек на видео.

Я надеюсь советы были вам полезны! И пригодятся вам когда-нибудь, когда вдруг вы возьмёте свой смартфон или камеру и решите снять семейный праздник на память.

Желаю вам удачных кадров!

Если статья для вас была полезной, поделитесь ею с друзьями или оставьте ваш комментарий, мне будет очень приятно!

Всегда ваша, Олеся.

советы от профессионала – Samsung Newsroom Россия

Глядя на работы видеографа и продюсера Сэма Эванса, сложно поверить, что эти профессиональные видео были созданы с помощью смартфона Samsung Galaxy S20. Тем не менее, это правда: Эванс признается: несмотря на то,что изначально сам был настроен скептически, он быстро убедился — создавать по‑настоящему качественные ролики на современном смартфоне действительно возможно. Сэм согласился раскрыть секреты своего мастерства и поделился советами о том, как использовать возможности камеры мобильного устройства по максимуму.

 

 

Совет 1: Используйте естественное освещение

Студийные лампы и встроенная вспышка мобильной камеры — отличный инструмент в среде с контролируемым искусственным освещением, но при необходимости Galaxy S20 позволяет эффективно использовать и естественное освещение. Это особенно пригодилось фотографу во время полета на вертолете над Сан-Франциско: на видео ему удалось передать эффект теплого свечения на закате. «Всего у нас было три S20,и мы смогли поэкспериментировать. Двое из нас использовали ручные штативы,а третий — карданный подвес, благодаря чему мы смогли добиться по‑настоящему кинематографичных кадров. Впрочем, в режиме Super Steady на S20 можно было обойтись и без этого. На этот смартфон можно снять целый фильм!», — поделился впечатлениями Сэм Эванс.

 

Кроме того, на закате объекты отбрасывают естественные длинные тени, которые полностью меняют настроение видео. А с режимом ночной съемки Bright Night на Galaxy S20 можно продолжать съемку до самого вечера: на каждом кадре, в том числе,сделанном в сумерках, будут ясно видны все детали.

 

Совет 2: Используйте зум, чтобы добавить перспективу

Использование зума позволяет добавить профессионального лоска вашим видео и помогает лучше сформировать контекст для повествования. В Сан-Франциско на Эванса произвели мощное впечатление яркие двери и подъезды домов, и фотограф решил, что в видео обязательно нужно включить кадры с ними. Это удалось сделать благодаря зуму на Galaxy S20, ведь при съемке фото смартфон позволяет увеличить объект в 100 раз, а на видео — в 30 раз в зависимости от установленного разрешения.

 

Зум помогает управлять вниманием зрителя: например, сфокусируйтесь на определенном здании и постепенно отдаляйте кадр, чтобы продемонстрировать весь городской пейзаж. Такой прием поможет показать объект съемки в более широком контексте всей сцены и привнести новый смысл. Более того, в Galaxy S20 имеются предустановленные параметры масштабирования, благодаря чему вы сможете быстро достичь идеального уровня в одно касание по экрану.

 

Совет 3: Время — ваш друг

Съемка в режиме «Гиперлапс» — универсальный прием, который позволяет добиться целого ряда различных эффектов. Она является идеальным решением, когда необходимо показать ход времени, да и в целом подобные кадры выглядят очень классно. В Сан-Франциско видеограф решил попробовать режим ночной гиперлапс съемки, и результат получился блестящим. Как и в случае с режимом Bright Night, при этой настройке используются огромные матрицы Galaxy S20, благодаря чему результирующие кадры становятся ярче и четче, чем когда-либо. «Это был один из моих самых любимых моментов в видео. Нас очень удивило то, сколько разных эффектов гиперлапс съемки доступно в Galaxy S20. Мы довольно долго изучали различные настройки, играли с насыщенностью света и движением, чтобы добиться самых разных эффектов — и я предлагаю вам тоже попробовать поработать с этим режимом» — говорит Сэм Эванс.

 

Отдельное преимущество использования смартфона для съемок, по словам продюсера, — возможность оставить тяжелое оборудование дома и снимать видео на устройство, которое умещается в кармане. Профессиональное качество кадров,снятых Сэмом на Galaxy S20, подтверждает это.

5 ключей к съемке красивых пейзажей

В этой статье мы рассмотрим ключи к успеху при съемке красивых пейзажей для вашего следующего фильма или видеопроекта.

Снимаете ли вы B-ролл для своего последнего повествовательного или документального фильма, или хотите получить красивые кадры для своего туристического видеоблога - или даже снимаете кадры для бесплатных видеосайтов (например, Shutterstock) - съемка пейзажей может быть сложной задачей и веселье.

Давайте рассмотрим пять основных приемов, которые помогут вам сделать лучший и самый красивый пейзаж из возможных для вашего следующего проекта.


1. Помните о горизонте и своей композиции

Изображение предоставлено GoneWithTheWind.

При настройке кадра ваше первое решение о композиции будет заключаться в том, где установить линию горизонта. Если вы будете следовать правилу третей (подробнее о концепции здесь), у вас есть несколько вариантов. Вы можете поместить горизонт в нижнюю строку, если хотите, чтобы ваш зритель смотрел на небо. Вы можете поместить горизонт сверху, если хотите сфокусироваться на земле. Вы также можете поместить горизонт посередине, чтобы создать симметрию.

Что бы вы ни выбрали, не стесняйтесь экспериментировать. Однако, если вы не собираетесь смотреть под наклоном, убедитесь, что штатив или стойка точно откалиброваны по земле, иначе линия горизонта может выглядеть неровной.

Вот еще несколько ресурсов по теории и принципам композиции:


2. Проверьте свет и облака

Изображение Надии Яцун.

Поскольку это самый лучший источник света, положение солнца может радикально изменить ваш пейзаж во многих отношениях.Любителям науки интересно отметить, что солнце влияет даже на ночную съемку. Тем не менее, днем ​​вы можете использовать солнце как часть своего пейзажа, стреляя им в спину или стреляя в него. Вы также можете использовать полуденное солнце, чтобы временно снимать без теней, или использовать закат или рассвет, чтобы получить новые фантастические цвета.

Также следите за облаками и попробуйте найти способы включить их в свои композиции. Съемка в режиме покадровой съемки (подробнее об этом ниже) может добавить большого динамизма, и она может добавить к кадру, создавая красивые контрапункты на землю внизу.

Ознакомьтесь с этими статьями, чтобы получить еще несколько советов по работе с естественным уличным освещением:


3. Изменение фокуса

Изображение предоставлено студией DoublePHOTO.

Оттуда у вас есть варианты композиции для объектов на переднем, среднем и заднем планах. Если вы не знакомы с этими терминами, вот отличная статья, в которой разбираются несколько плоскостей композиции. Чтобы по-настоящему использовать все три, подумайте о том, чтобы помещать объекты на передний план только по краям кадра, чтобы обеспечить перспективу.Найдите кадры, которые имеют интересные особенности на среднем плане, прежде чем открываться на широком фоне через горизонт и небо.

Вы также можете поэкспериментировать с глубиной резкости и установить фокус между передним, средним и фоном. Добавьте фильтры нейтральной плотности, которые помогут вам остановиться и получить более мелкую глубину резкости. Вы также можете попробовать рэковые фокусы, чтобы перемещать фокус по ландшафту (вот на это хорошая статья).

Вот еще несколько ресурсов по кинематографии и глубине резкости, которые следует учитывать:


4.Найдите или создайте движение

Изображение Мэтта Антонино.

Возможно, лучший способ отличить пейзажную видеосъемку от обычной пейзажной фотографии - это добавить или создать движение. Вы можете начать с простых кастрюль и опрокидывателей. Панорама, которая начинается с объекта близко на переднем плане, а затем показывает широкий пейзаж на заднем плане, - отличный подход. Это также помогает найти движение даже в статичном кадре. Машина, едущая по шоссе, или люди, движущиеся по экрану, добавят больше визуальной информации для зрителей.

Оттуда вы можете добавить другие типы движения, используя ползунки или кливеры, или даже создать движение самостоятельно, используя интервалы времени, включая облака, тени и солнце. Ознакомьтесь с еще несколькими советами и приемами по перемещению камеры ниже.


5. Учитывайте интервальную съемку

Изображение предоставлено студией DoublePHOTO.

Интервальная съемка - отличный способ по-настоящему запечатлеть величие природы. Чтобы сделать интервальную съемку, у вас есть несколько вариантов. Сначала вы можете просто записывать кадры в течение 10–12 минут (или дольше), которые можно ускорить при публикации.Однако это занимает много места на карте и на диске. Вы также можете использовать интервалометр, чтобы сделать серию фотографий за определенный период. (Бонус: как использовать камеры, такие как встроенный интервалометр Canon 5D Mark IV).

Чтобы получить больше информации о покадровой съемке, посмотрите это замечательное видео или некоторые из этих статей.


Ищете еще больше советов и приемов по видеосъемке? Вот еще несколько ресурсов, которые следует учитывать:

Обложка студии DoublePHOTO.

Как снимать потрясающие фото и видео за один сеанс

Ознакомьтесь с настройками видео камеры.

Узнайте, где находится ваша кнопка видео, и начните нажимать на нее, чтобы ознакомиться с ее расположением. Знайте, сколько секунд требуется для переключения и начала записи, и продолжайте тренироваться, чтобы переключиться как можно быстрее.

Необходимость переключаться с просмотра видоискателя для фотографий на ЖК-экран для просмотра видео также является большим изменением, поэтому постарайтесь привыкнуть к такому сдвигу перспективы.Вы хотите, чтобы переход от фото к видео был плавным и быстрым.

Сначала потренируйтесь на своих детях или клиентах.

Начните с малого, снимая короткие отрывки из моментов, которые кажутся вам сильными как отдельная сцена.

Даже если вы не снимаете полный фильм из своих клипов, социальные сети, такие как Instagram, довольно эффективны с точки зрения того, что позволяют нам публиковать отдельные клипы, которые будут волновать зрителя. Я люблю публиковать отдельные клипы или 2-3 клипа вместе, чтобы сделать супер короткометражный фильм, потому что давайте будем реальными - большинство людей не будут смотреть фильм дольше одной минуты в Instagram.

Снимайте так, как будто снимаете.

Когда я фотографирую, мне нравится делать широкие снимки окружающей среды, а также тесные, интимные снимки, и я стараюсь делать то же самое со своими видеоклипами. Я использую объектив Canon EF 50mm f / 1.2L для своих самых интимных фотографий. Я также воспользуюсь им, если хочу получить великолепное боке на заднем плане.

Захватив нужные неподвижные изображения, я быстро переключаюсь на видео и снимаю момент так же, как я его фотографировал. Ваши клипы не должны быть длиннее нескольких секунд.Я обычно считаю в уме от 0 до 5 или от 0 до 8, если не происходит большого движения.

Для более широких снимков я обычно использую Canon EF 14mm f / 2.8 или Canon EF 16-35mm f / 2.8. Когда я переключаюсь на видео с широкоугольным объективом, я стараюсь оставаться максимально неподвижным из-за искажения по краям кадра и просто снимать момент, который происходит.

Включите движение.

Чтобы сделать ваши видеоклипы более динамичными, вы можете перемещаться во время съемок.Вам нужно потренироваться в движении, держа камеру в руках. Взять напрокат монопод или даже использовать ремешок для камеры, который можно крепко держать, чтобы стабилизировать ваше движение. Я держу камеру в руках, так как не люблю носить с собой лишние вещи во время съемки, но изучите ваши варианты и выясните, что вам подходит!

Вы также можете включить движение вашего объекта, которое будет более естественным. Снимите ребенка, плещущего воду, папу, подбрасывающего детей в воздух, ветер, дующий на волосы мамы, или даже момент, когда они прыгают в воду.

Не бойтесь просить клиентов сделать это снова!

Я довольно быстро понял, что если что-то случится спонтанно, когда я снимал кадры, и я знал, что тот же момент будет отлично смотреться в видеоклипе, я могу попросить своих клиентов сделать это снова. Это может показаться вторжением в их момент для тех из нас, кто предпочитает более образ жизни или документальный подход, но я знал, что мои клиенты дорожат моментом в своем видео, если они наняли меня для создания видео.

Я часто прошу родителей наклониться и поцеловать своих детей, прижаться к ним или подбрасывать их, чтобы я мог снимать. И я всегда прошу детей плеснуть на меня водой! Как я уже упоминал выше, я редко снимаю клипы продолжительностью более 5-8 секунд, поэтому момент начинается и заканчивается довольно быстро и часто, очень естественно.

Начните разбираться в технических вопросах.

Узнайте, какая частота кадров доступна для вашей модели камеры и какие форматы пленки вы предпочитаете. Как и при съемке фотографий, вам придется исследовать, чтобы найти свой собственный стиль съемки видео.

Если я знаю, что хочу замедлить воспроизведение клипа при постобработке, я переключаю частоту кадров на 60 кадров в секунду, чтобы обеспечить плавное замедленное движение. В противном случае я просто остаюсь на 24 или 30 кадрах в секунду.

Помните, что фотошопинга вне видео не существует.

Если вы не голливудский профессионал, вы, вероятно, не сможете удалять из клипов нежелательные вещи, такие как люди или пятна на коже. Для меня это была одна из самых сложных кривых обучения.

Научитесь снимать так, чтобы понравиться вашим клиентам и вашему окружению, чтобы потом вы не отбрасывали отличные клипы из-за этих нежелательных элементов.

Рискуйте!

Использование океана (или любого другого водоема) в вашей работе поначалу может быть очень пугающим. В конце концов, вода и дорогая электроника несовместимы! Устройтесь поудобнее, беря свое снаряжение на пляж и стреляйте в первую очередь на берегу.

Если вы чувствуете, что вам нужно инвестировать в жилищную систему, есть довольно доступные варианты, если вы просто хотите погрузиться в воду по колено, но боитесь, что ваша камера окажется незащищенной.

Если вы хотите полностью погрузиться в воду, купите прочный корпус, которому вы доверяете. Я использую решения Aquatech Imaging Solutions как для Canon EOS 5D Mark III, так и для Canon EOS 5D Mark IV.

Сохранить

Сохранить

Советы инсайдеров по кинематографии красоты

В предыдущем посте мы познакомились с Эриком, нашим любимым оператором, когда дело доходит до создания прекрасных и рекомендательных видеороликов, а в этом посте мы делимся его секретами создания красивых изображений!

Как добиться идеальной красоты на камеру

Создавая эстетически приятный снимок, Эрик первым делом подумал об освещении.Он описывает себя как динамичного стрелка, использующего высококонтрастное освещение для создания чего-то захватывающего. Эрику нравится использовать дополнительное освещение, и он также естественным образом подсвечивает объекты сзади (например, как было бы солнце, если бы оно находилось позади объекта в реальной жизни: оно было бы обернуто вокруг, выделяя блики и тени). Это создает третье измерение изображения, и люди автоматически воспринимают что-то как приятное для глаз, когда вещи кажутся трехмерными на двухмерной платформе.

С точки зрения создания идеальной кожи крупным планом, макияжа или любого другого вида красоты, Эрик стремится к тому, чтобы он выглядел гипер-реальным, направляя мягкий источник света перед и над объектом, чтобы выделить кость. структура, и сильная подсветка жесткого края, чтобы привлечь внимание.

Эрик также подчеркивает, что техника - это одно, но чтобы все это хорошо сочеталось, вам нужно, чтобы то, что происходит за объективом, синхронизировалось с тем, что перед ним. Его опыт в области режиссуры, фотографии и актерского мастерства сделал его лучшим DP. Этот опыт научил его, как взаимодействовать со своими объектами и соответствовать той энергии, которую он им возвращает. Эрик описывает это так: «Как будто быть перед камерой за камерой».

Ознакомьтесь с некоторыми работами Эрика о красоте, интервью и созданием музыкальных видеоклипов здесь:

Любимое оборудование для производства видео о красоте

В последнее время Эрик очень развлекается, играя и собирая старые фотообъективы 50-х годов для видео. Он объясняет, что в старых линзах не было антибликового покрытия и антибликового покрытия, поэтому в результате получается красивый блик, который затуманивается на всем кадре. Если вам нужен винтажный вид, новые линзы часто могут быть слишком четкими, а высокое разрешение может выглядеть как кадры из мыльной оперы. Использование старых объективов делает изображение более приятным для восприятия.

Посмотрите это изображение из недавней съемки, которую мы сделали с Эриком для компании по уходу за кожей класса люкс!

Корейская красотка во время видеосъемки для компании по уходу за кожей класса люкс.

За кулисами нашего видео о красоте в Лос-Анджелесе.

Чья работа по созданию видеороликов о красоте вас вдохновляет?

Эрик перечислил нескольких коллег по съемке фильмов, от громких имен до некоторых заслуживающих внимания деятелей, чьими видеопроизводством и кинематографическими работами он восхищается:

-Эммануэль Любецки (он же: Чиво): Выживший, Древо Жизни, Гравитация

- Райан Бут (@RyanBooth): Документальный фильм Revenant «Невидимый мир»

- Кристиан Шпренгер (@CASprenger): Baskets, Atlanta, Last Man on Earth.Особенно ему нравится эта вещь:

Связанное содержимое

Советы по созданию красивой видеосъемки из «Один, десять, сто»

У вас есть талант, свет и камера, но где вы должны снимать действие? Отличный вопрос! Мы многое узнали о декорациях во время съемок нашей последней серии документов One, Ten, One Hundred , и мы рады поделиться с вами тем, что узнали. Один из основных выводов, которые мы сделали из этого процесса (и из наблюдения за профессионалами в Sandwich Video), заключается в том, что в большинстве случаев вы можете создать великолепно выглядящий набор из того, что у вас уже есть в комнате.

Если у вас забронирован номер для съемки, и вы не совсем уверены, как сделать его красивым, осмотритесь и посмотрите, что у вас есть в наличии. Вы можете переставить диван или стул? Есть ли в комнате растения или произведения искусства? Если да, используйте em! Но, прежде чем достать камеру и начать запись, зарезервируйте время, чтобы подготовить снимок. Когда вы собираетесь обустроить комнату, это может занять больше времени, чем вы думаете. Итак, неплохо было бы выделить немного дополнительного времени, чтобы вы могли действительно настроить пространство так, как вам нужно.

Осторожно, спойлеры! Чем больше времени вы потратите на планирование следующей видеосъемки, тем лучше. Обязательно ознакомьтесь с этими советами перед съемкой, чтобы подготовиться к успешной съемке.

Кроме того, если вы не уделяете себе достаточно времени, ваш талант может проявиться до того, как вы полностью подготовитесь, что может вызвать ненужный стресс. Чтобы избежать ошибок при планировании времени, составьте план и подготовьте пространство до того, как будет назначено время съемок.

Естественно захотеть включить в сцену множество вещей для достижения определенной эстетики, но обычно, чем меньше отвлекающих факторов на заднем плане, тем лучше.В конечном итоге вы хотите, чтобы ваш снимок выглядел сбалансированным и чистым (или, на самом деле, не хаотичным).

Несколько простых способов избавиться от беспорядка - это попытаться сочетать цвета некоторых ваших аксессуаров. Добавьте в сцену элементы одного цвета; это сделает ваш снимок визуально привлекательным! Если вы купили что-нибудь для размещения в сцене, сохраните бирки на предмете. Скорее всего, вы собираетесь использовать это только один раз, поэтому вы можете сэкономить немного денег и вернуть все элементы, которые были мало использованы. Ча цзин!

Еще одна важная вещь, о которой нужно помнить? Не бойтесь пробовать! Перемещайте предметы, сделайте несколько пробных снимков, перенесите их на свой компьютер и посмотрите, как выглядит весь снимок. То, что выглядит «неуместно» в одном углу, может отлично смотреться в другом. Но вы не узнаете, пока не попробуете. И особенно важно вносить корректировки на раннем этапе, потому что, когда начинается съемка, вы хотите, чтобы все было заблокировано и готово к работе.

При построении сцены вы хотите учитывать угол камеры и ширину кадра.По сути, вам не нужно беспокоиться об одевании декорации для того, что не показывают на камеру. Сэкономьте время и не беспокойтесь о беспорядке за пределами кадра. Пока снимок хорошо смотрится на вашей камере, все готово!

Если вы создаете сцену для разговора с камерой, убедитесь, что в комнате нет беспорядка. Это обеспечит фокусировку на вашем объекте, а не на комнате, в которой он находится. Обдумывая, что включить в кадр, не переусердствуйте.Удачно расположенное растение или произведение искусства могут иметь большое значение для создания удачного кадра.

Если вы хотите переместить предметы искусства, но не можете проделать новые отверстия в стене, не волнуйтесь! Все, что вам нужно, это несколько полос для развешивания изображений Command или малярный скотч и стандартная вешалка для картин. Таким образом, вы можете действительно точно настроить, где находится искусство в вашей сцене, и получить идеальный снимок. И еще один момент: при размещении элементов следите за тем, чтобы ничего не отвлекало, прямо за головой объекта.Это большой запрет.

В любом случае, вы должны выделить время, необходимое для очистки и перестановки сцены, но, в конце концов, руководствуйтесь здравым смыслом. Перемещайтесь по комнате, в которой находитесь, найдите лучший снимок и соответствующим образом расставьте мебель. Вам не нужно переусердствовать; просто перемещайте предметы, пока не почувствуете, что ваш выстрел готов. Тогда пришло время проявить свой талант и начать снимать видео. Это действительно может быть так просто!

После небольшой подготовки перед съемкой у вас будет замечательный фон для вашего видео в кратчайшие сроки.

Посмотрите

One, Ten, One Hundred сегодня, чтобы получить больше советов

Взгляните изнутри на профессиональный дизайн декораций в нашей оригинальной серии и отправляйтесь в путь, пока мы исследуем сложную взаимосвязь между деньгами и творчеством.

Поехали →

Как снимать лучшее видео с помощью цифровой зеркальной камеры

Одной из замечательных особенностей сегодняшних зеркальных камер является то, что они больше не только для фотосъемки.

Когда я начинал заниматься фотографией, видео не было опцией для моей камеры, но сегодня кажется, что даже самые простые камеры начального уровня имеют некоторые функции видео.

Камеры высшего класса имеют возможности видео в формате Full HD или 4K, благодаря чему фотографам стало проще, чем когда-либо, окунуться в мир видеосъемки.

Конечно, чтобы создать отличное фото, нужны практика, терпение и ноу-хау, и то же самое нужно и для создания отличного видео.

Глядя на свои первые попытки видеосъемки с помощью цифровой зеркальной камеры, вы можете заметить, что результаты не так хороши.

В конце концов, вам нужно сделать гораздо больше, чем просто нажать кнопку записи или иметь подходящее оборудование, чтобы получить высококачественное видео.

Эта статья посвящена тому, чтобы помочь вам добиться превосходного качества видео или, по крайней мере, получить более качественное видео, чем вы делали раньше.

Вот краткий список вещей, которые вам нужно знать, если в будущем вы сможете создавать лучшие видео с помощью цифровой зеркальной камеры.

Научитесь фокусировать объектив вручную

Прелесть современных линз заключается в том, что у них есть автоматическая фокусировка, которая, как правило, отлично работает для неподвижных изображений.

При съемке видео часто бывает наоборот - автофокус просто не взламывает.

Во-первых, автофокус может иметь проблемы с обнаружением движущейся цели. Автофокус также может быть очень громким в зависимости от объектива - достаточно громким, чтобы его улавливал микрофон.

Излишне говорить, что это может отвлекать.

Для получения наилучших результатов вам необходимо научиться фокусировать объектив вручную. Посмотрите на преимущества этого (и узнайте несколько других способов использования фокусировки при съемке видео) в видео ниже от First Man Photography:

Это дает вам гораздо больше творческого контроля над тем, как ваши видео смотреть и чувствовать.

Если вы не знакомы с ручной фокусировкой, вот что нужно сделать:

  • Настройте оборудование и скомпонуйте кадр.
  • Переключите объектив на ручную фокусировку.
  • Поверните кольцо фокусировки, чтобы сфокусироваться на объекте, проверяя кадрирование и композицию на ЖК-дисплее камеры.
  • Затем с помощью ЖК-дисплея увеличьте фокусную точку, чтобы все было резким.
  • Начать запись.

Вышеупомянутые шаги отлично подходят для неподвижных объектов, но как насчет того, когда объект движется?

В этом случае главное - попрактиковаться в отслеживании объекта - и много практиковаться.

Возможно, самое простое движение в практике записи - это когда объект расположен параллельно камере. Это означает, что вы можете получить фокус и оставить его, двигаясь рядом с объектом на фиксированном расстоянии.

Как только вы освоите это, переходите к отслеживанию объектов, которые движутся ближе к вам или дальше.

Аудио создает видео

Слишком многие начинающие видеооператоры забывают, что видео - это не только видео.

Звук также является важным компонентом.

Независимо от того, насколько красивы видеоматериалы, если звук не такой красивый, вы можете не беспокоиться о том, чтобы делиться своим конечным продуктом.

Это означает, что вы не должны полагаться на встроенный микрофон камеры и оснащать себя высококачественным микрофоном, который даст вам аудио результаты, необходимые для вашего великолепного видео.

Для меня нет лучшего микрофона для видео DSLR, чем Sound Shark, изображенный выше.

Микрофоны Sound Shark обеспечивают отличное качество звука как вблизи, так и на большом расстоянии.

Звуковая акула, находящаяся на расстоянии шести футов, дает результаты, которые звучат так, будто ваш объект съемки использует петличный микрофон. Это означает, что вам не нужно засовывать микрофон в лицо объекта съемки, вместо этого вы можете находиться на удобном расстоянии без потери качества звука. Фактически, вы получаете лучшее качество с большего расстояния, чем микрофон-дробовик.

Говоря о съемке с рук, Sound Shark может быть сверхмощным, но при этом чрезвычайно легким. Это дает вам еще больше гибкости для маневра, чтобы получить нужные последовательности, не имея на буксире тонны снаряжения.Узнайте больше о Sound Shark в видео ниже:

Просто прикрепите Sound Shark к креплению «горячий башмак» камеры, и вы готовы получить звук, которого заслуживает ваше видео, с минимальным фоновым шумом и уменьшенным ветром. шум.

У меня есть несколько старых видео, которые с точки зрения отснятого материала не так уж и плохи. Но, блин, звук все испортил!

Если бы у меня тогда была Sound Shark, эти видео могли бы увидеть свет сегодня.

Неважно, хотите ли вы просто снимать видео с семейных встреч, создать канал на YouTube или использовать свои навыки работы с видео, чтобы пополнить свой доход от фотографии, не пренебрегайте звуком, как это сделал я - приобретите высококачественный внешний микрофон, чтобы вы можете создавать потрясающие видеоролики, которые вы себе представляете.

Разбивайте свои записи на последовательности

Когда я снимал видео с помощью своей зеркальной камеры и беззеркальных тел, я обнаружил, что стараюсь получить все за один раз.

Полагаю, это достойно восхищения, но с точки зрения хорошего рабочего процесса видеосъемки это не лучший способ сделать это.

Проблема с попыткой сделать один дубль состоит из четырех частей:

  • Один длинный снимок - это скучно.
  • У зеркальной или беззеркальной камеры недостаточно заряда батареи, чтобы делать длительные непрерывные снимки.
  • Многие камеры перегреваются, если они записывают видео слишком долго.
  • Получить «идеальный» кадр с одного кадра практически невозможно.

Вместо того, чтобы чрезмерно давить на себя, объект и свое оборудование, попробуйте разбить видео на более мелкие эпизоды.

Это поможет вам избежать всех четырех проблем, перечисленных выше.

Самое главное, что с несколькими последовательностями вы можете варьировать расстояние от вас до объекта, перспективу, с которой вы снимаете, и продолжительность последовательностей.

Это сделает видео гораздо более интересным для просмотра (и более управляемым для создания). Тогда ваше видео станет больше историей, которая складывается из всех отдельных компонентов, а не сверхдлинным одиночным дублем, который утомляет людей до смерти.

В конце концов, создание первоклассных DSLR-видео во многом похоже на создание первоклассных фотографий - это требует времени, практики и ноу-хау.

В сочетании с возможностью самостоятельно управлять фокусировкой и сочетанием цифровой зеркальной фотокамеры с отличным микрофоном, у вас есть ноу-хау для создания лучших видео с помощью цифровой зеркальной камеры.А теперь пора выйти и попрактиковаться!


Привет из PT!

Советы для начинающих по фотографии

Не знаете, что сфотографировать дальше?

Пройдите наш 30-дневный конкурс Creative Eye Challenge и раскройте последние секреты поиска потрясающих снимков в любом месте и в любое время (с любой камерой).

Как снимать красивое видео в пасмурные дни?

Съемка качественного видео в пасмурные дни может быть затруднена, если вы используете камеры или дроны с низким битрейтом и маленькими сенсорами.Особенно, если вы снимаете в плоском цветовом профиле или даже в журнале, камере становится очень сложно сохранить все детали.

Почему камерам сложно сохранять видео в плоских цветовых профилях?

Причина в том, что сжатие кодека, который сохраняет ваши видеоданные, не может так хорошо распознать мелкие детали. Так что он снимает ваши видеоматериалы. Представьте себе 3 пикселя рядом друг с другом. В контрастном профиле каждый пиксель выглядит по-разному, поэтому у них очень разные значения цвета.В плоском цветовом профиле два пикселя могут иметь одинаковые значения цвета или, может быть, они настолько плоские, что становятся одинаковыми. Это может особенно произойти в 8-битном цветовом пространстве, поскольку доступно гораздо меньше значений цвета.

Теперь кодек, используемый вашей камерой, выполняет свою работу. Кодеки пытаются сэкономить место, сохраняя только данные изображения, которое изменяется в течение определенного количества кадров, и они объединяют области, которые выглядят одинаково. Из-за этого пиксели, которые расположены близко друг к другу и имеют примерно одинаковые значения, могут быть неправильно интерпретированы сжатием.Таким образом, вы теряете детали в кадрах.

Вы видите это прямо из камеры?

Обычно вы не узнаете это прямо с камеры, потому что современные алгоритмы сжатия очень хороши для сохранения отснятого материала в том виде, в каком он выглядит определенным вашим профилем изображения. Проблемы становятся видимыми, когда вы оцениваете цвет отснятого материала. Тогда вы сможете увидеть цветовые артефакты в определенных областях или узнаете, что детали в некоторых областях потеряны. Это может, например, легко произойти на деревьях, которые находятся немного дальше.

TANGE LUT Pack

Получите 39 высококачественных ненасыщенных бирюзовых и оранжевых LUT, чтобы быстро придать вашим видео кинематографический вид.

Итак, как вы можете убедиться, что ваша камера снимает видео в высоком качестве?

К счастью, в есть небольшая хитрость , регулирующая настройки камеры, которые можно использовать, чтобы облегчить сжатие для распознавания даже мелких деталей и их сохранения. Чтобы вам было легче оценивать цвет в посте.

Все, что вам нужно сделать, это поднять контрастность в соответствии с настройками изображения в вашей камере.Когда вы это делаете, важно только поднять его настолько, чтобы не обрезать тени и блики. Это также будет означать, что вы теряете информацию в видеозаписи.

Чтобы убедиться, что вы не обрезаете тени и блики, просто включите гистограмму.

На гистограмме вы можете увидеть, насколько простирается кривая. Если он касается левой части гистограммы, вы раздавите свои тени, а если он коснется правой части гистограммы, вы обрежете свои светлые участки.

Так что просто убедитесь, что вы увеличили контраст ровно настолько, чтобы быть немного дальше от левой и правой стороны гистограммы.

Если вы также используете настройку низкой насыщенности, имеет смысл немного поднять насыщенность. Это может вам очень помочь, особенно если вы снимаете в месте, где не так много цветов.

Использование этих советов в пасмурные дни или обычно при съемке в условиях плоского освещения значительно упростит цветокоррекцию. Теперь ваша камера может сохранять больше деталей в видеофайле, так что вам все будет проще.

Руководство для начинающих по созданию видеоклипов для DSLR

Функция видео на вашей камере, вероятно, та, с которой вы не часто играете. На это часто не обращают внимания - в конце концов, зеркальные камеры - это не только видеокамеры, не так ли? Но знаете ли вы, что в некоторых крупнобюджетных фильмах, в том числе Мстители , есть сцены, снятые на цифровые зеркальные камеры? Фактически, Мстители использовали камеры Canon EOS 5D Mark II и 7D на съемочной площадке!

Дэйв Дагдейл

Понимание видеорежима вашей камеры открывает для вас целый мир возможностей.Съемка отлично подходит для записи развивающейся сцены, а не для записи последовательности в неподвижном изображении. Как фотограф дикой природы, я использую пленку, чтобы записывать последовательность действий с дикой природой. По очевидным причинам гораздо легче передать то, что происходит со временем, с помощью движущихся изображений. Независимо от того, работаете ли вы с дикой природой или нет, я надеюсь, что следующее руководство по съемке видео с зеркальной камеры поможет вам раскрыть потенциал видеорежима вашей камеры.

# 1 Понимание частоты кадров

Когда вы снимаете видео, вы фактически записываете изображения с очень высокой частотой кадров.Затем они воспроизводятся так быстро, что человеческий мозг видит одно движущееся изображение. В зависимости от того, где и что вы снимаете, частота кадров, которую вы выбираете, будет варьироваться. Стоит отметить, что частота кадров, с которой камера может снимать видео, отличается от частоты кадров, с которой она может снимать неподвижные изображения.

Фильмы снимаются почти исключительно со скоростью 24 кадра в секунду. Телевидение не имеет международно признанной частоты кадров. Например, в Европе и многих других странах видео снимают в формате PAL со скоростью 25 кадров в секунду.В Северной Америке, а также в Японии видео снимаются в формате NTSC со скоростью 29,97 кадра в секунду (часто обозначается как 30 кадров в секунду).

Стивен Уорстер

# 2 Выберите выдержку

Большие кинокамеры, скорее всего, будут иметь поворотные заслонки. Они полукруглые и вращаются, чтобы обнажить датчик для каждого кадра. Затем создатели фильма настраивали угол затвора, чтобы изменить степень размытия изображения при движении в видео и то, насколько плавным оно кажется глазу.

В цифровых зеркальных камерах

почти исключительно используются шторные ставни.Для этого вам не нужно слишком беспокоиться о работе жалюзи. Просто помните, что для передачи нормального движения в вашем видео и во избежание статического дискомфорта при просмотре видео вы должны снимать с частотой кадров, равной 1/3.

Итак, если вы снимаете со скоростью 25 кадров в секунду, вам следует выбрать выдержку 1/50 секунды. Вы можете сбалансировать экспозицию, используя диафрагму или ISO. В следующем видео показаны различия в размытии движения при разной выдержке.

# 3 Делайте как широкие, так и крупные планы

Можно легко настроить камеру на событие, настроить ее на запись и оставить ее в покое. Но сколько фильмов или видео вы смотрели, где угол камеры или композиция никогда не меняются? Очень мало, если вообще есть. Один из лучших способов удержать внимание зрителя и добавить профессиональности своим видео - это снять одну сцену в нескольких разных композициях.

Вот почему так удобно снимать видео с помощью зум-объектива.Вы можете уменьшить масштаб, чтобы записать широкоугольные снимки, а затем увеличить масштаб, чтобы записать крупные планы, которые подчеркивают детали того, что вы снимаете. Он позволяет переключаться между клипами, удерживая внимание зрителя.

Если бы вы просто показывали один клип в течение 30 секунд подряд, вероятно, зрителю стало бы скучно. Если вы переключаетесь между композициями, их интересы достигают максимума. Это также позволяет вам пропускать время, переключаясь между более интересными частями эпизода (хотя вы должны быть осторожны, чтобы сцена выглядела одинаково и перетекала - это называется непрерывностью).

Взгляните на этот пример:

# 4 Ручная фокусировка

Очень заманчиво использовать автофокус, когда вы впервые начинаете съемку, особенно если вы снимаете движущийся объект. Но автофокус заставляет объектив искать фокус, и как только он начинает пытаться перефокусироваться в вашем видео, это выглядит очень любительским. Вместо этого перетащите фокус вручную.

Вам нужно попрактиковаться в этой технике, но это не так сложно, как кажется. Также помогает использование диафрагмы меньшего размера.В больших фильмах есть целые рабочие места для фокусировщиков - это парень, который вручную фокусирует объектив для оператора.

# 5 Взять шпатлевку

Убедитесь, что вы записали мелкие детали вокруг вашего объекта фильма. Это может быть вода, ударяющая по листу, или ветер, дующий сквозь деревья. Это могло быть что угодно. Но зажимы-вставки позволяют дополнить финальный фильм дополнительными деталями, а это значит, что вам не нужно снимать вашу цель на протяжении всего фильма.

Это особенно полезно в фильмах о дикой природе, так как помогает легче переносить время и события, разбивая разные клипы.Он работает аналогично широкоугольным снимкам и снимкам крупным планом, упомянутым в совете №3 выше.

# 6 Внешняя запись звука

В больших проектах звук никогда не записывается прямо с камеры. У них будет звукорежиссер с шестом, который будет держать его над говорящими людьми. Это устраняет помехи от фактической работы с камерой, но также гарантирует, что звук получит должное внимание. Фильм без звука часто бывает плохим, но фильм, содержащий только звук, может легко нарисовать картину.

Для дикой природы мы записываем звук позже.Очень редко это записывается в одно и то же время. Вместо этого он дублируется на отснятый материал во время монтажа. Вот пример:

Обратите внимание, как это помогает клипам переходить друг в друга? Я определенно не специалист по звуку, но это помогает приложить сознательные усилия для улучшения ваших звукозаписей.

В заключение

Видео - фантастический носитель, мне это нравится. Есть причина, по которой мы очарованы кино и телевидением. Производство качественных фильмов - это такое же искусство, как и фотография, и попробовать свои силы в этом - большое удовольствие.Так что переключитесь в режим видео вашей камеры и посмотрите, что вы можете собрать.

Если вы сами снимали какие-либо DSLR-фильмы, поделитесь ими в комментариях ниже.

.

Об авторе

alexxlab administrator

Оставить ответ