Существует ли формула создания незабываемого видео? Наш ответ — да!
Введение и заключение являются ключевыми элементами контента любого типа, и видео не будет исключением. Интро и заставки создают прочную повествовательную базу в начале и хорошо продуманное сообщение в конце.
Как следует из самого слова, интро — это визуальные элементы, которые отмечают начало видео. В то время как, заставки это готовые визуальные эффекты, которые появляются в конце. Они широко используются в образовательных, развлекательных и коммерческих видеороликах, веб-трансляциях, подкастах, корпоративных презентациях и тому подобном. Существует несколько причин, по которым интро и заставки являются жизненно важными элементами профессионального видео.
Для правильного усвоения аудиторией любого визуального, письменного или устного материала необходима определенная структура. Скомканное вступление затрудняет концентрацию внимания зрителя, в то время как отсутствие окончания может оставить недосказанность. Таким образом, вступление и заключение являются неотделимыми частями любого структурированного материала, в том числе и видео.
Само собой разумеется, что интро и заставки не должны быть слишком сложными и запутанными. В противном случае они будут провальными и оттолкнут аудиторию. Вместо этого, пусть они будут легкими, но продуманными. Лучше всего, если они включат визуальные элементы, символичные для бренда и передадут его основное ценностное предложение. Вот пример такого вступления из Раздела физики Креш Курса (0:37).
Даже если ваше вступление вполне может быть простым неподвижным изображением логотипа с названием бренда, анимация делает интро гораздо более привлекательным и профессиональным. В конце концов, видео не должно быть неподвижным. Также и интро, как его составная часть, тоже не должно быть неподвижным.
Хорошая новость заключается в том, что создание анимации логотипа не потребует много времени и усилий. Существуют онлайн-инструменты, которые могут помочь вам создать завораживающий логотип в кратчайшие сроки.
Вот пример современной и элегантной анимации логотипа, созданной с помощью Renderforest:
СОЗДАТЬ СЕЙЧАС
После того, как вы выбрали анимацию для своего интро/заставки, пришло время выбрать музыкальный трек, который дополнит его. Чтобы сделать правильный выбор, подумайте о настроении, которое вы хотите создать. Какие черты характеризуют ваш бренд? Он серьезный, игривый, загадочный? Убедитесь, что анимация и звук отражают все его качества и соответствуют вашей фирменной идентичности.
Хотя то, что интро следует помещать в самом начале видео, а заставки в самом конце, представляется вещью вполне очевидной, но это не всегда так. Возможно, вы видели один из тех видеороликов, где спикер сразу переходит к теме без всякого вступления. Затем, через 20 секунд, появляется анимация логотипа, после чего тот же самый оратор продолжает развивать тему.
Это как раз то, что Джоани Саймон, ютубер и фуд-фотограф, делает в своих видео. Она мгновенно захватывает внимание своей аудитории, задавая вопрос или делая заявление в первые же секунды своих видеороликов.
Таким образом, люди сразу же получают представление о том, что именно она будет сейчас освещать. А примерно секунд через 20 , когда аудитория уже заинтересована и заинтригована, она размещает свое интро. Это довольно забавная анимация логотипа, которая визуально отражает ее деятельность.
Заставка также не обязательно должна быть в самом конце видео. К примеру некоторые ютуберы в своих видео намеренно включают ляпы, чтобы сделать их чуть более интересными для просмотра. Чтобы отделить основное видео от ляпов, заставки, как правило, размещаются между ними.
Как видите, нет единого правила для того, где именно следует размещать интро и заставки. Не стесняйтесь экспериментировать и находить то, что лучше работает в ваших собственных видео.
Пусть они будут покороче. Длинное вступление, даже если оно захватывающее, может стать скучным, как только ваша аудитория увидит его несколько раз. Идеальная продолжительность интро и заставки: до 8 секунд.
Добавьте призыв к действию прямо перед заставкой. Последние слова, произнесенные в видеоролике, скорее всего, запомнятся аудитории. Выбирайте их с умом.
Следуйте рекомендациям вашего бренда. Будь то выбор цветовой гаммы, или музыкального трека, убедитесь, что ваши интро и заставка соответствуют его идентичности.
Используйте анимацию логотипа. Даже если вступление будет не просто анимацией логотипа, анимация все равно должна быть его частью. Иначе может возникнуть ощущение, что чего-то не хватает. Самое главное, вы упускаете отличную возможность повысить узнаваемость бренда.
С Renderforest у вас есть возможность экспериментировать с различной анимацией. От ретро до модерна, от мерцания до элегантности, Конструктор Интро Renderforest предлагает широкий выбор стилей на любой вкус, для любых категорий видео и целевых аудиторий. Вы можете выбрать что-то попроще, как например Появление Логотипа из Крутящихся Полосок, или что-то более сложное, такое как Абстрактная Вселенная.
Все, что вам нужно сделать, — это загрузить свой собственный логотип, или любое другое изображение, или текст и позволить Renderforest сделать все остальное. Если у вас еще нет логотипа, вы можете создать его с помощью конструктора логотипов.
Вот некоторые из наших лучших шаблонов для интро/заставок:
Создайте эффектную заставку с помощью контрастного эффекта неона и темного фона с анимацией логотипа «Неоновая сила». Минималистичная, но при этом привлекательная анимация поможет привлечь аудиторию.
СОЗДАТЬ СЕЙЧАС
Дайте людям почувствовать вкус вашего трансформирующего духа. Демонстрируйте выдержку и смелость вашего бренда с анимацией логотипа «Трансформер».
СОЗДАТЬ СЕЙЧАС
Футуристическое сочетание матово-черного и неоново-голубого цветов гарантированно подчеркнет прогрессивность вашего бренда. Загрузите свой логотип и увлеките зрителей с помощью анимации логотипа «Неоновая комната».
СОЗДАТЬ СЕЙЧАС
Кто сможет устоять перед логотипом, который формируется за счет слияния энергий Дугового Реактора? Давайте узнаем это вместе воспользовавшись анимацией логотипа «Электромагнит»!
СОЗДАТЬ СЕЙЧАС
Ваш логотип появляется из глянцевой сферы — оставьте яркое впечатление, создав видео с шаблоном «Упругие линии».
СОЗДАТЬ СЕЙЧАС
Если до этих пор вы создавали видео без интро или заставок, пришло время пересмотреть эту стратегию. Надеюсь, теперь у вас есть идея того, какая анимация логотипа лучше всего подойдет вашему бренду. Все еще не уверены? Узнайте, как создать интро и загляните в нашу обширную библиотеку шаблонов интро/заставок.
Статьи › Ютуб › Видео › Как поставить фото в видео в Ютубе › Как называется Обложка для видео на YouTube
Для видеоролика в Youtube очень важную роль играет эффектная заставка. Это одна из формул эффектного и запоминающегося видео. Такие заставки также называют интро. Обычно под словом «интро» понимаются визуальные элементы в начале видео.
Вступительная заставка или последовательность открытия или опенинг (англ. title sequence, opening sequence, opening, сокращённо OP) — художественный метод, посредством которого в фильмах (телевизионных передачах и компьютерных играх) представляется название произведения, имена создателей и актёров.
Обложка видео на YouTube или превью — это изображение, которое пользователи платформы видят рядом с названием ролика. Создать его можно в любом графическом редакторе.
Конечные заставки появляются в заключительной части видео и длятся 5–20 секунд. С их помощью можно рекомендовать в видео другие видео, предлагать подписаться на канал и призывать зрителей к другим действиям. Если соотношение сторон видео — 16:9, в заставку можно добавить до четырех элементов.
Миниатю́ра (англ. thumbnail), тж. «превью́» (англ. preview) — уменьшенная до небольших размеров копия изображения для компактного представления пользователю.
Заставка для YouTube — это короткое видео, задача которого — завоевать внимание зрителя и продемонстрировать характер, бренд, жанр, настроение и стиль канала.
Превью — это кликабельная картинка, которую видят видят все пользователи, прокручивая ленту видео на Ютубе, заходя в тренды, в рекомендованные или прямо к вам на канал. Также эта картинка называется миниатюрой. Кликая по ней, посетитель переходит к просмотру видео.
Как следует из самого слова, интро — это визуальные элементы, которые отмечают начало видео. В то время как, заставки это готовые визуальные эффекты, которые появляются в конце.
Превью — это кликабельная картинка, которую видят видят все пользователи, прокручивая ленту видео на Ютубе, заходя в тренды, в рекомендованные или прямо к вам на канал.
Интро — это короткое вступительное видео или визуальные эффекты, которые отмечают начало ролика, общее для всех записей на канале или тематических подборок.
Все любят викторины в пабах, верно? Каждый вкус чипсов в центре стола, несколько карандашей и причудливое название команды. Если бы был раунд на видео, мы бы выиграли; мы бы разыграли нашу карту Джокера. Если бы был раунд видео для обучения, что ж, все остальные могли бы пойти домой.
Как много вы знаете о видео? Попробуйте свои силы в этом и получите десять баллов за каждый правильный ответ…
Эдверд Мейбридж, английский фотограф, объединил серию из 24 неподвижных фотографий лошади, которые при последовательном отображении создают движущуюся картину скачущей лошади.
Съемка Мейбриджа «Лошадь в движении» была заказана в 1878 году в качестве эксперимента, чтобы увидеть, отрывались ли когда-либо все четыре ноги лошади от земли одновременно. Некоторые называют его первым в истории немым фильмом.
Первый фильм, демонстрирующий последовательное действие, — это короткометражный фильм продолжительностью всего 2,11 секунды. «Сцена в саду Раундхей» была поставлена в 1888 году французским изобретателем Луи Ле Пренсом.
Ле Принс использовал камеру с одним объективом и полоску пленки (тогда бумажной), чтобы запечатлеть день в саду своего тестя; Брат Ле Принса играет на аккордеоне. Книга рекордов Гиннеса подтверждает, что это самый старый из сохранившихся фильмов.
Технология была ограничена до 1900-х годов, поэтому большинство фильмов, последовавших за фильмом Ле Принса, обычно длились меньше минуты. Только в 1927 году кино стало производиться со звуком.
Первое видео, которое будет загружено на YouTube, называется «Я в зоопарке». Соучредитель YouTube Джавед Карим загрузил 18-секундный клип 23 апреля 2005 года. На нем он изображен в зоопарке Сан-Диего перед вольером для слонов, говорящим в камеру об их хоботах.
Видео Карима проложило путь для последовавшего повального увлечения «60-секундным видео», а также показало, как публика будет воспринимать СМИ в ближайшие годы. На сегодняшний день видео просмотрели ок. 45 миллионов раз.
Генеральный директор Facebook Марк Цукерберг сделал значительные инвестиции в видео в дополнение к публичному заявлению, что он рассматривает его как мегатренд.
В прошлом году Цукерберг запустил Watch, вкладку Facebook, показывающую оригинальные шоу с процентом рекламных пауз, которые распределяются между Facebook и его партнерами.
Компания по производству одежды Wren заказала «Первый поцелуй» в преддверии Недели моды на видео от Style.com. Креативный директор Wren Мелисса Кокер хотела продемонстрировать свою осеннюю коллекцию одежды из Лос-Анджелеса и сделала это с помощью режиссера Татьи Пилиевой.
На трех с половиной минутном черно-белом видео запечатлено, как 20 незнакомцев (друзья Кокер и Пилиевой работали бесплатно) впервые встречаются и целуются на камеру. Видео, снятое с ограниченным бюджетом в 1300 долларов, увеличило онлайн-продажи Рена после того, как неожиданно стало вирусным и вызвало много шума в социальных сетях. Он набрал более 125 миллионов просмотров и породил множество дополнительных видеороликов на YouTube. Конечно, мы, историки кино, знаем, что все это было вдохновлено фильмом Энди Уорхола «Поцелуй» 1963 года.
Наша первая крупная продукция называлась «Введение в сегодняшнюю NHS»; драма, созданная для Epic, теперь Leo. Epic работали с покойным Университетом NHS, общенациональным органом (Англия и Уэльс), занимающимся обучением персонала NHS.
Нашим сценаристом в этой постановке 2003 года была отмеченная наградами драматург Анита Салливан. В центре сюжета — мужчина средних лет, перенесший инсульт. 40-минутное видео (всего) следует за его пациентом через NHS, чтобы показать поперечное сечение дисциплин. Актер, играющий пациента, исследовал восстановление после инсульта, чтобы понять природу и проблему речевых аберраций, особенно дисфазии.
Мы сделали комплекты больничных палат, офисов и конференц-залов в небольшой тихой студии в Уолбертоне, недалеко от Арундела. Мы сняли небольшой отрывок на камеру в Департаменте здравоохранения. Мы также снимали в частном доме в Писхейвене, на оживленной площади Черчилль-сквер, в поликлинике, на улицах Брайтона и возле больницы Брайтона.
Это видео видели все лица, поступающие на службу в NHS в Англии и Уэльсе в рамках вводного курса, а также те, кто перешел из одного подразделения организации в другое. Это было первое из нескольких таких драматических решений, которые мы предоставили Epic и NHS; то, что последовало за этим, включало мини-комедию положений об опекунах и историю матери, потерявшей ребенка.
Дайте нам знать, если вы хотите увидеть первый видеоклип из «Введение в сегодняшнюю NHS» или если мы можем помочь вам узнать, с какими проблемами вы сталкиваетесь и какие возможности есть для видео в вашей организации. Нам бы очень хотелось узнать, насколько хорошо вы набрали баллы…
В октябре 1958 года физик Уильям Хигинботам создал то, что считается первой видеоигрой. Это была очень простая игра в теннис, похожая на классическую видеоигру 1970-х годов Pong, и она имела большой успех на днях открытых дверей в Брукхейвенской национальной лаборатории.
Хигинботэм родился 25 октября 1910 года в Бриджпорте, штат Коннектикут, и вырос в Каледонии, штат Нью-Йорк.
Он окончил Уильямс-колледж в 1932 году, а затем поступил в аспирантуру по физике в Корнельский университет. В Корнелле, будучи аспирантом, он работал техником-электронщиком. В 1941 году он присоединился к радиационной лаборатории Массачусетского технологического института, где работал над дисплеями с электронно-лучевой трубкой для радиолокационных систем. В 1943 году он переехал в Лос-Аламос, чтобы работать над электроникой для системы отсчета времени для атомной бомбы.
В 1948 году он присоединился к инструментальной группе Брукхейвенской национальной лаборатории. Он руководил этой группой с 1951 по 1968 год.
В это время в октябре в Брукхейвене ежегодно проводились дни посетителей, во время которых тысячи людей посещали лабораторию. Хигинботэм отвечал за создание выставки, демонстрирующей работу инструментального отдела.
Большинство существующих экспонатов были довольно унылыми. Хигинботэм подумал, что сможет лучше заинтересовать посетителей, создав интерактивную демонстрацию. Позже он вспоминал в журнальном интервью, что, по его мнению, «это могло бы оживить это место, если бы была игра, в которую люди могли бы играть, и которая передала бы сообщение о том, что наши научные усилия имеют значение для общества».
Группа приборов имела небольшой аналоговый компьютер, который мог отображать на осциллографе различные кривые, в том числе траекторию прыгающего мяча. Хигинботэму понадобилось всего пару часов, чтобы придумать идею игры в теннис, и всего несколько дней, чтобы собрать воедино основные элементы. Работая над дисплеями для радарных систем и многих других электронных устройств, Хигинботэм без труда разработал простой игровой дисплей.
Хигинботэм сделал несколько рисунков, были составлены чертежи. Техник Роберт Дворак потратил около двух недель на сборку устройства. После небольшой отладки первая видеоигра была готова к дебюту. Они назвали игру «Теннис для двоих».
Игроки могут повернуть ручку, чтобы отрегулировать угол мяча, и нажать кнопку, чтобы ударить мячом по направлению к другому игроку. Пока они нажимали кнопку, когда мяч находился на их площадке, игроки не могли промахнуться по мячу, но если они ударили по мячу в неподходящее время или под неправильным углом, мяч не перелетел бы через поле. сеть. Мячи, упавшие на землю, отскакивали, как настоящий теннисный мяч. Когда мяч покидал площадку или попадал в сетку, игроки нажимали кнопку сброса, чтобы начать следующий раунд.
В Tennis for Two не было ни одной из современных видеоигр с причудливой графикой. Дисплей с электронно-лучевой трубкой просто показывал вид сбоку на теннисный корт, представленный всего двумя линиями, одна из которых представляла землю, а другая — сетку. Мяч был просто точкой, которая прыгала туда-сюда. Игроки также должны были сами вести счет.
Схема игры была довольно простой, с использованием в основном резисторов, конденсаторов и реле, хотя для быстрого переключения, необходимого, когда мяч был в игре, использовались транзисторы.
Посетителям понравилось. Он быстро стал самым популярным экспонатом, и люди стояли в длинных очередях, чтобы получить возможность поиграть.
Первая версия, использовавшаяся в дни посетителей 1958 года, имела осциллограф с крошечным дисплеем, всего пять дюймов в диаметре. В следующем году Хигинботэм улучшил его, увеличив экран дисплея. Он также добавил еще одну функцию: теперь игра могла имитировать более сильную или слабую гравитацию, поэтому посетители могли играть в теннис на Луне, Земле или Юпитере.
Через два года Tennis for Two закрыли. Осциллограф и компьютер были взяты для других целей, а Хигинботэм разработал новую экспозицию для посетителей, которая показывала космические лучи, проходящие через искровую камеру.
Хигинботэм, который уже запатентовал 20 изобретений, не считал свою игру в теннис особенно инновационной. Хотя он видел, что посетителям Брукхейвена игра понравилась, он понятия не имел, насколько популярными станут видеоигры позже. Даже если бы он предусмотрительно запатентовал игру, поскольку он работал в государственной лаборатории, патент принадлежал бы федеральному правительству, поэтому он не заработал бы на этом никаких денег. «Мне никогда не приходило в голову, что я занимаюсь чем-то очень захватывающим. Я думал, что длинная очередь людей была не потому, что это было так здорово, а потому, что все остальное было таким скучным», — сказал он однажды.
Теннис на двоих на какое-то время был более или менее забыт. В 1964 году Sanders Associates получила первый патент на видеоигру. Magnavox купила патент и начала производить системы видеоигр с начала 1970-х годов. Конкуренты, желающие нарушить патент Magnavox, узнали о более ранней видеоигре Хигинботама, и его вызвали для дачи показаний, но дело было урегулировано во внесудебном порядке. Хигинботам стал широко известен как изобретатель видеоигры только после того, как в 1919 году в журнале Creative Computing появилась статья.82.
Главным интересом Хигинботама на протяжении большей части его карьеры были не видеоигры, а контроль над ядерными вооружениями. Он помог основать Федерацию американских ученых и был ее первым председателем и исполнительным секретарем. Хигинботам умер в ноябре 1994 года, более известный своей видеоигрой, чем своей работой по нераспространению.
Дополнительная литература
Брукхейвенская национальная лаборатория: первая видеоигра?
Флатов, Ира. Они все смеялись… от лампочек до лазеров: увлекательные истории великих изобретений, изменивших нашу жизнь.
Об авторе