Сценарии для видео: Как написать сценарий для видео

Какое действие должна совершить ваша аудитория после просмотра видео?

Последний вопрос, который вы должны задать себе, важен, поскольку он направлен на то, чтобы ваши зрители начали действовать после того, как они закончат просмотр. Опять же, убедитесь, что вы выяснили, каким будет ваш призыв к действию, прежде чем приступить к работе со скриптом.

Например, вы можете побудить зрителей:

• Записаться на прием онлайн
• Подпишитесь на рассылку новостей
• Посетите свой блог или интернет-магазин
• Загрузите ваше приложение
• Свяжитесь с нами по электронной почте или телефону

Ключ к успешному сценарию видео 🔑

После всей этой подготовительной работы, наконец, пора начинать. Вот 9 правил, которым вы должны следовать, чтобы написать сценарий, который приведет к захватывающему видео.

1. Логически структурируйте свои идеи

Ранее мы упоминали, что цель сценария видео — получить более четкое видение. Тем не менее, убедитесь, что ваш сценарий логично описывает все ваши идеи — всегда начинайте с введения, затем погружайтесь в суть вашего контента и заканчивайте твердым заключением.

Успешный сценарий должен пройти следующие 3 этапа :

• Шаг 1. Представьте проблему вашей аудитории или потребность .Вы должны сказать своей аудитории, что понимаете их в самом начале вашего видео, поэтому ваш сценарий тоже должен начинаться с этого.
• Шаг 2. Демонстрация того, как ваш продукт или услуга решает эту проблему . Это когда вы должны показать своей аудитории, как вы можете им помочь. Продемонстрируйте свой опыт и то, что отличает вас от других. Здесь вы можете полностью положиться на данные. Пора убедить вашу целевую аудиторию в том, что ваш бренд — лучшее решение их проблем.
• Шаг 3. Завершите призывом к действию. Ваш сценарий должен заканчиваться сильным призывом к действию, таким как поощрение ваших зрителей подписаться на ваш информационный бюллетень, загрузить электронную книгу или поделиться вашим видео в социальных сетях.

Это поможет вам доставить нужное сообщение в нужное время 🙌

💡 Совет PlayPlay Pro

Есть два варианта структурированного сбора идей:

• Написание очень подробного сценария , который не даст вам упустить ни одной детали.
• Составление списка пунктов , который даст вам хороший обзор и позволит редактору проявить больше творчества.

Оба варианта действительны, и ваш выбор будет зависеть от вашего конкретного проекта, ваших целей и вашего собственного стиля работы. Если вы работаете над видео-интервью, то, вероятно, будет проще, и вы сможете поделиться им с собеседником.

2. Обратите внимание на начальную последовательность

Знаете ли вы, что у вас есть всего 3 секунды, чтобы привлечь внимание зрителей, прежде чем они продолжат прокрутку? Это означает, что вам следует хорошенько подумать над начальной сценой вашего видео.

Вот несколько вариантов, которые помогут заставить вашу аудиторию продолжать смотреть:

• Начните с интригующего вступления : Например, в этой рекламе Google бренд заставляет зрителей пройти первые 3 секунды, показывая начало поиска Google. Любопытство заставит их смотреть!
• Задайте зрителям вопрос , например «Знаете ли вы, что…»
• Начните со звука реакции , например «эээ…»
• Сформулируйте интересный факт в броской форме: «3.Вот сколько секунд у вас есть, прежде чем пользователь социальной сети начнет прокручивать страницу «.

Не бойтесь пробовать разные вещи!

3. Совершенствуйте свое повествование.

Помните, что ваш сценарий должен вызывать у зрителей желание продолжать смотреть, но при этом его легко запомнить. Здесь в игру вступает рассказывание историй — самый простой способ создать запоминающийся контент.

По словам Дженнифер Аакер, профессора маркетинга в Стэнфордском университете, истории запоминаются в 22 раза чаще, чем одни факты: « Рассказывая историю, вы отправляете слушателя в путешествие, перемещая его с одной точки зрения на другую.Таким образом, история является мощным инструментом для того, чтобы вселить уверенность в вас и в свое видение. ”Интересно, правда? 😉

Вот несколько советов по повествованию, которые помогут вам написать сценарий, который запомнится:

• Положитесь на неизвестность . Даже если ваше видео направлено на то, чтобы подчеркнуть все преимущества вашего продукта или услуги, не вдавайтесь в подробности с самого начала. Удивите свою аудиторию и структурируйте свое видео таким образом, чтобы заинтересовать их.
• Триггер воображения .Удержать интерес аудитории может быть так же просто, как полагаться на тот факт, что им всю жизнь рассказывали истории. Добавляйте ссылки на книги и фильмы, а также метафоры, чтобы перемещать и перемещать их.
• Усилить эмоции . Слова, которые вы используете, повлияют на ваше видео. Не надо просто говорить, что персонаж счастлив. Скажите, что они в восторге или в восторге!
• Персонализируйте свое сообщение. Главный герой вашего видео должен легко идентифицироваться с вашим видео.Дайте им имя и используйте его, так как ваша аудитория будет легче относиться к тому, что думает конкретный человек, в отличие от утверждения типа «наши клиенты думают, что…»

4. Используйте разговорный язык

При создании целевого видео обращаясь к широкой аудитории, избегайте использования технического жаргона любой ценой, так как это помешает легкому пониманию и запоминанию вашего сообщения.

Хотя вы не должны идти на компромисс в отношении обмена сообщениями, убедитесь, что он следует этим простым правилам:

• Используйте простые слова, понятные каждому .Избегайте слишком длинных и сложных слов.
• При необходимости объясните любой сложный термин .
• Используйте настоящее время , чтобы облегчить понимание видео.
• Не говорите слишком многословно .

5. Будьте краткими

Согласно исследованию Microsoft, средняя продолжительность концентрации внимания человека составляет всего 8 секунд. Ага, это меньше, чем золотая рыбка. Ой. 🐟

Поскольку ваша конечная цель — привлечь и удержать внимание целевой аудитории, убедитесь, что ваш сценарий максимально прост.

Вот несколько советов, которые помогут вам в этом:

• Помните, что каждый сценарий должен быть привязан к одной идее. Вы должны сосредоточиться на решении одной конкретной проблемы с помощью одного решения, чтобы ваше сообщение было легче запомнить. Если вам нужно решить несколько проблем, просто напишите отдельный сценарий для каждой из них.
• Используйте предложения длиной от 15 до 20 слов . Превышая этот предел, вы можете усложнить понимание и запоминание вашего сообщения.
• Проверьте свой сценарий на ненужные повторы и многословные предложения . Повторяться нельзя, так как это утомит вашу аудиторию и сделает ваше видео длиннее без уважительной причины.

6. Думайте визуально

Конечно, сценарий — это письменный документ, но в конечном итоге он станет визуальным элементом контента.

Знаете ли вы, что 85% видео на Facebook смотрят без звука? Это также относится к любым видео, которые смотрят в Интернете.

Не забудьте включить в сценарий не только текст, но и информацию о визуальных аспектах вашего видео.

Вот пример сценария для анимационного видео.

ТЕКСТ:

Сара всегда голодна как волк. Особенно, если речь идет о мороженом.
(Включите изображение волка, поедающего мороженое)

Вообще-то Сара могла целый день есть мороженое.
(Покажите, что Сара ест мороженое с разными вкусами в течение дня)

Но ночью все усложняется.
(Покажите, как Сара ворочается в постели и плачет от боли в животе)

Но сегодня ее счастливый день. Вот решение, которое наконец позволит ей спокойно спать по ночам.
(Сара берет стакан воды и глотает таблетку, прежде чем вздохнуть и улыбнуться)

Помимо облегчения чтения вашего скрипта, определенно значительно упростит работу редактора !

7. Завершите ваше видео четким призывом к действию.

Поздравляю, ваш сценарий видео почти готов! Но подождите … следующий шаг очень важен!

Помните, что и ваш сценарий, и ваше видео должны заканчиваться призывом к действию, который будет легко понять.Конечно, конкретный призыв к действию, который вы выберете, зависит от вашей текущей маркетинговой цели.

Например, вы можете сказать своим зрителям:

• Посетите свой веб-сайт , чтобы увеличить посещаемость
• Загрузите технический документ , чтобы подчеркнуть ваш опыт
• Записаться на прием онлайн для привлечения потенциальных клиентов
• Купить ваш продукт для увеличения продаж

Идея состоит в том, чтобы направлять зрителей на протяжении всего видео и напоминать им, почему вы хотели, чтобы они посмотрели ваше видео.

8. Найдите время, читая сценарий вслух

Пора доработать сценарий! Это также означает оптимизацию длины вашего будущего видео.

Просто используйте свой телефон, чтобы отсчитать время , читая свой сценарий вслух в обычном темпе. Чтобы дать вам представление, одна минута видео обычно равна от 160 до 220 слов , если нет пауз.

Если ваш текст слишком длинный, просто удалите все несущественные слова, чтобы сразу перейти к делу.

9. Найдите кого-нибудь для корректуры вашего сценария

Даже лучшие сценаристы и режиссеры работают в команде, так почему бы не сделать то же самое?

Перед тем, как вы начнете снимать и редактировать видео, мы рекомендуем показать его сценарий тому, кто над ним не работал.

Это дает следующие преимущества:

• Убедитесь, что ваш сценарий прост для понимания
• Исправление любых ошибок
• Обеспечение того, чтобы ваши сообщения и тон голоса действительно соответствовали целям вашей компании.

Перед вами

И готово! Теперь вы знаете все, что нужно знать о написании идеального сценария видео для создания высококачественного видеоконтента.

Готов, упорно, пишите 📝🎥

3 секрета написания лучших видео- и аудиосценариев [Примеры]

Когда я ушел со сцены колледжа в 1987 году, погруженный в английскую литературу, первое, что я сделал, — это на машине, поехать через всю страну в Лос-Анджелес с 500 долларами, U-Haul, полным музыкального оборудования, и мечтой стать следующим Билли Джоэлом.

Не все получилось.

Что сработало немного лучше, так это письмо. Моя первая настоящая работа в Лос-Анджелесе заключалась в написании и редактировании отчетов о маркетинговых исследованиях для местных автосалонов. Одновременно с этим я погрузился в сочинение пьес и сценариев. Я прочитал как можно больше книг по ремеслу. Я ходил на уроки. Я прочитал сотни, тысячи сценариев. И я написал. Я писал, писал и писал.

Это тоже вышло не так хорошо.

Но я научился распознавать уникальные шаблоны, структуру и язык написания сценария по сравнению с другими формами письма.Сценарии уникальны в писательском мире, потому что они, как правило, не являются окончательной формой искусства (хотя для многих из них я, конечно, прошу не согласиться).

Сценарии изначально созданы для интерпретации с помощью других средств, таких как сцена, фильм или Интернет. Во многих смыслах сценарии являются «инструкциями» для о том, как рассказывать историю, фиксируя движения, речь и даже технические указания.

Напряжение между сценаристами и режиссерами и интерпретация сценариев легендарны в Голливуде. Знаменитый режиссер Роберт Альтман сказал: «Я не думаю, что написание сценария — это то же самое, что и написание сценария. Я имею в виду, я думаю, что это чертеж.

Написание сценариев имеет преимущества

Сегодня, помимо моей роли автора книг, консультанта и советника, я также выступаю подкастером, ведущим вебинаров, спикером, преподавателем и время от времени (и неохотно) ведущим видеосъемки. Я пишу много сценариев для себя и других.

Написание сценария для вашего подкаста, вебинара, видео или презентации имеет ряд преимуществ:

• Вы остаетесь верны времени. С помощью сценария вы можете практиковаться и репетировать, чтобы точно знать, сколько времени потребуется для презентации. Со сценарием я могу обычно оставаться в пределах 3% отведенного времени. Это означает, что я опаздываю или опаздываю на одну-две минуты на каждые 30 минут презентации. (Если вы хотите безосновательно осчастливить любого организатора мероприятия, вовремя — нет.1 способ сделать это.)
• Вы знаете, что достигнете основных целей. Помните третий пункт, на настройку которого вы потратили два часа? Или вы помните, когда вы не записывали суть в своем сценарии, потому что слайд напоминал вам? Вы забыли это, не так ли? Сценарий поможет вам убедиться, что вы изложите все свои пункты кратко и никогда не забудете их включить.
• Написание поможет отполировать ваш материал. Если вы напишете это слово в слово, вы просто узнаете его лучше, и в результате ваша производительность станет лучше.

Задача написания сценария

Когда я спрашиваю людей, почему они не создают сценарии для своих презентаций, видео и т. Д., Общий ответ состоит в том, что им не нравится этот формат. Боятся, что если напишут свою речь, она будет звучать несвежей и неестественной.

Но есть несколько забавных секретов для создания сценариев, которые являются полезными инструментами, как чертежи для архитектора.Прежде чем я пойду туда, давайте рассмотрим некоторые «правила», которые я часто встречаю при написании сценариев для видео и аудио, и почему я не такой их поклонник:

• Используйте короткие слова вместо длинных.
• Используйте сокращения вместо полных слов (например, «не могу» вместо «не могу» и «не могу» вместо «не делать»).
• Используйте телесуфлеры или всегда запоминайте свои сценарии.
• Избавьтесь от скороговорок.
• Никогда не повторяйся. Никогда. Никогда. Никогда.

Как я уже сказал, я не согласен с этими пятью правилами.Если вы предпочитаете более длинные слова, и они подходят к вашей речи, это правило можно изменить. Если вы более формальный оратор, то использование слов «не могу», «не делать», «не могу» вместо «не могу», «не могу» или «не могу» может помочь вам понять больше. подчеркнутая точка. Делать. Нет. Беспокоитесь об этом правиле.

Обязательное использование телесуфлёра или запоминания также не должно быть правилом. Как вы увидите ниже, сценарии могут использоваться не только телесуфлёрами или запоминанием. И если вы хотите поэтически воскликнуть и поговорить с чем-то, где таинственные моменты лунного света мягко встречаются, и где-то щебечут певчие птицы, что ж, вам обязательно нужно.

Ну и конечно, конечно, можно повторяться. Петь — это твоя лирика.

Разобравшись с этими правилами, давайте рассмотрим три секрета, которые я обнаружил для создания лучших сценариев.

Секрет 1: За стиль

Написание для разговора отличается от письма для чтения. Из-за моего опыта работы в качестве сценариста мне больше нравится первый. Спросите любого, кто имел несчастье редактировать мой текст, и он скажет вам, что моя структура предложения и моя пунктуация, ну, ну, «творческие».”

Однако, если вы прочтете мои необработанные записи вслух, они будут иметь звук OK.

Из-за этой дифференциации у многих людей возникают проблемы при написании сценариев. Они считают, что, записывая слова для своей речи, они закрепят свой стиль, который в конечном итоге будет казаться слишком формальным и высокопарным.

Но перемещение между стилями может быть сильной стороной для написания сценариев, которые имеют влияние.Подумайте о фильмах, которые вам действительно нравятся. Фильмы создаются сценаристами, которые намеренно используют то, что многие считают очень стилизованным диалогом.

Аарон Соркин как раз такой писатель. Послушайте диалоги в этом клипе из социальной сети. Обратите внимание на то, насколько формальны слова, насколько тщательно они подобраны и как они звучат, чтобы придать истории нужный оттенок.

С другой стороны, есть фильмы, в которых поначалу диалоги кажутся настолько естественными, что кажется, будто актеры буквально придумывают слова по ходу дела.Представьте себе такой фильм, как «Юнона» или любой фильм Квентина Тарантино.

Послушайте диалог в этом клипе от Juno и то, насколько натуралистично звучит диалог.

Вы ведь слышите разницу? Вы можете подумать, что это просто спектакль. Но это не так. Вот сценарий отрывка из этой сцены сценариста Диабло Коди.

Обратите внимание, что сценарий написан так, как люди действительно говорят, фрагментированными предложениями и с использованием наречия «в значительной степени».Когда вы в последний раз писали «довольно много»? Однако в этом случае это в значительной степени работает.

Ни натуралистический, ни стилистический подход не является неправильным или лучше другого. Каждый использует свой стиль, чтобы рассказать какую-то историю. Никто не говорит так, как пишут Аарон Соркин и Диабло Коди. Они пишут не , как мы говорим, а как мы хотим, чтобы разговаривал.

Хорошие сценарии передают историю и инструкции, чтобы рассказать историю, которую хочет рассказать писатель. Отличный скрипт звучит как как вы.Этот стиль дает вам возможность импровизировать, а также конкретные и структурированные фразы, которые вы хотите выразить.

Итак, главное — писать так, как вы хотите говорить. Если вы собираетесь написать сценарий, я настоятельно рекомендую вам практиковаться в написании, как вы говорите. Не беспокойтесь пока о пунктуации или структуре предложения.

Можете ли вы записывать словесные паузы и UMS в свой сценарий? Определенно да.Рассмотрим эту часть сценария из одного из моих вступлений к подкасту CMI’s Weekly Wrap:

Итак, давайте подведем итоги, а мы….

Наша тема на этой неделе — Waaaiit… для этого… .. Нет эээ… буквально «ждите этого»… это тема.

Это… Еженедельный обзор.

Всем привет и добро пожаловать в 70-ю серию The Weekly Wrap, нашей еженедельной игры слов в мире карантина на этой неделе….

Чтобы пошутить по теме — я хотел убедиться, что сказал это именно так, как я хотел это сказать.Я записал это как диалог, как я слышал это в своей голове. Однако мне также очень нравится фраза «Наша еженедельная игра слов, которая играет в мире на этой неделе», поэтому я очень конкретен в том, как каждое слово помещено в нее.

Да, это означает, что у вас, вероятно, будет две версии ваших произведений. Например, вы используете сценарий для вебинара и получаете другую версию для сообщения в блоге.

И это подводит меня ко второму секрету.

Секрет 2: Используйте истории в истории

В драматическом сценарии существует два основных типа монологов: активный и повествовательный.В активном монологе вы (или персонаж) говорите как способ действия или достижения цели. Это может быть изменение чьего-либо мнения, убеждение в чем-то или высказывание точки зрения.

Прекрасный пример этого происходит в «Несколько хороших людей» (сценарий другого фильма, написанный Соркиным). В нем полковнику Натану Джессепу, которого играет Джек Николсон, надоела вся эта ерунда из зала суда:

Второй тип монологов — это повествовательный монолог, в котором вы рассказываете историю внутри истории, часто ссылаясь на то, что произошло.Эти монологи используются, чтобы провести аналогию или лучше объяснить вашу мысль.

Прекрасный пример этого — когда охотник за акулами Сэм Квинт в фильме «Челюсти» рассказывает историю своего опыта на U.S.S. Индианаполис и последующее нападение акул. Он прекрасно помещен в историю, так как оживляет ужасающую историю и показывает, насколько опасно три героя:

В своей работе контент-маркетологом вы, несомненно, будете использовать как активный, так и повествовательный.Смешивание их необходимо для написания отличного сценария. Ключ в том, чтобы знать различия и то, как вы размещаете и уравновешиваете их в своем сценарии. Если вы поставите повествовательный монолог без цели, аудитория сразу поймет это. Каждый раз, когда вы слушаете подкаст или смотрите видео и спрашиваете: «Почему он рассказывает мне эту историю», вы понимаете, что повествовательный монолог неуместен.

Кроме того, если слишком много монологов одного или другого типа, вы можете потерять аудиторию.

Например, на выставке Content Marketing World 2019 мой приятель Джо Пулицци хорошо это проиллюстрировал. Его временной интервал составлял 20 минут. Нам нужно было, чтобы он попал в эту точку. Итак, основная презентация Джо была составлена ​​по очень жесткому сценарию. Обратите внимание на продолжительность его выступления в видео на YouTube. Верно, 18:02. Он прекрасно попал в цель.

Но, что более важно, посмотрите, как Джо представляет свою речь, затем как он переключает передачи на 20 секунд и помещает повествовательный монолог.Здесь важны две вещи. Во-первых, «история в рассказе» важна сама по себе. Во-вторых, это дает цель более широкой истории. Для Джо это послужило личным примером его первого закона.

Обратите пристальное внимание на то, как разворачивается ваша история по сценарию. Убедитесь, что ваши повествовательные монологи подпитывают ваши более крупные активные монологи и что у вас есть баланс обоих.

Это подводит меня к третьему секрету великих сценариев.

Секрет 3. Знай, не читай

После всех этих разговоров о написании так, как мы говорим, и сосредоточении внимания на структуре вы можете подумать, что совет для выполнения отличного сценария — просто читать его так, как вы его писали.

Нет.

После того, как вы напишете свой сценарий, вам нужно работать над ним, пока вы его не узнаете. Вы должны это запомнить? Что ж, если вы делаете это в качестве основного доклада или сеанса, тогда да. Если вы не знаменитость, вы, вероятно, не получите телесуфлер на следующем мероприятии. По крайней мере, вы должны запоминать это, пока не почувствуете, что у вас все получилось.

Если вы делаете подкаст или озвучиваете презентацию, то нет, вам не нужно запоминать это. Но в любом случае первый шаг к отличному исполнению отличного сценария — это найти свою частоту, свои интонации и то, какие слова имеют смысл подчеркнуть.

В рамках этой статьи я включаю сценарий для этого видео. Загрузите его, чтобы увидеть, насколько он похож и отличается от написанного сообщения. Вы можете видеть, какие слова я выделил полужирным шрифтом для выделения, а где отмечал паузы или заглавные слова, чтобы я точно знал, как я хочу их передать.

Это не займет много времени. Когда я пишу свой еженедельный подкаст, я трачу около получаса, работая над сценарием — и я пишу почти каждое слово каждого эпизода. Чем больше вы знаете свой сценарий, тем лучше будет ваша производительность.Это особенно верно, если ваша аудитория собирается вас видеть.

Если вы напишете сценарий, вы сможете не только знать слова, но и способ их передачи. Посмотрите на абсолютного мастера этого, комика Джерри Сайнфелда. Он много раз говорил о том, что его выступления написаны дословно, вплоть до акцента в словах. Посмотрите это видео и обратите внимание на то, как каждая строка передается определенным (и очень Джерри) способом:

Укради как художник

По сей день я смотрю комиков, фильмы и даже политиков, чтобы узнать, как эффективно они используют сценарии.Я обнаружил, что лучший способ стать лучше в скриптах — это копировать отличные скрипты. Это сложнее, чем кажется, потому что речь идет не о просмотре стенограмм великих выступлений. Записать исполнение в письменном виде — это не то же самое, что увидеть, как исполнение было переведено с письменного слова.

Для фильмов вы можете получить доступ к удивительному количеству сценариев. Поищите в Google то, что вы ищете, и вы увидите, что многие современные и классические сценарии фильмов уже есть в сети и ждут, когда вы их прочтете.

Для выступлений, особенно для политиков, обычно довольно легко найти и их подготовленные замечания. Не называя имен, стоит взглянуть на хорошие и действительно плохие, чтобы понять, где была проблема — со сценарием или постановкой.

Для других, таких как озвучка, видео и т. Д., Обратите внимание на исполнение. Легко понять, когда кто-то читает что-то, написанное не по сценарию.

Посмотрите это видео, и вы увидите, где этот гость поворачивается и читает на телесуфлере что-то, что явно не было написано как сценарий.Посмотрите, насколько естественнее она становится, когда на самом деле уходит от «сценария» или отвечает на вопрос:

В конце концов, написание отличных сценариев — это просто запись того, как вы хотите общаться. Скрипты — отличные инструменты. Лучшие из них рассказывают историю ясно, но допускают отличные выступления, которые поднимают ее на новый уровень. Как сказал классический голливудский кинорежиссер Ховард Хоукс: «Вы не сможете исправить плохой сценарий после того, как начнете снимать. Проблемы на странице только увеличиваются по мере перехода на большой экран.”

Найдите время и напишите отличный сценарий, чтобы вы могли сосредоточиться на своей работе.

И помните … это ваша история. Скажи это хорошо.

Теперь посмотрите мое видео к этой публикации, чтобы сравнить и сопоставить:

ПОДБОРКА СВЯЗАННОГО СОДЕРЖАНИЯ:

Изображение на обложке Джозефа Калиновски / Content Marketing Institute

Как написать мощный короткий маркетинговый сценарий видео

Одна из самых больших церемоний награждения в мире, «Оскар», пришла и прошла.Независимо от того, настроились вы на просмотр или нет, у вас, вероятно, были предсказания о том, кто выиграет лучший фильм, лучшую мужскую роль, лучшую женскую роль или лучшего режиссера. Но, вероятно, есть одна категория, о которой вы особо не задумывались: лучший сценарий. Сценарий, на который не обращает внимание средний кинозритель, на самом деле является одной из самых важных частей любого фильма. Ведь без сценария не было бы фильма! А если сценарий плох, то действительно сложно сделать из него хороший фильм.

Как и в случае с большими голливудскими блокбастерами, игнорирование сценария — практика, повторяемая снова и снова компаниями, стремящимися заняться видеомаркетингом.Собираясь снять видео для своей компании, очень мало внимания уделяется самому сценарию видеоролика — если он вообще есть. А наличие плохого сценария видео может легко испортить усилия компании по видеомаркетингу, заставив генеральных директоров и руководителей по маркетингу ломать голову, недоумевая, почему их красивое видео работает не так, как должно.

Идеальный сценарий может существенно повлиять на общее качество, охват и эффективность ваших усилий по видеомаркетингу, помогая вам лучше привлекать потенциальных клиентов и превращать их в платежеспособных клиентов.

Когда дело доходит до написания сценариев для фильмов любого уровня, правило номер один — всегда правильно форматировать. Все сценарии фильмов имеют одинаковое форматирование, и хотя правила элементарны, они могут быть жесткими. Их нарушение — один из самых простых способов заставить читателя выбросить ваш сценарий в мусорную корзину. К счастью для видеомаркетинга, жестких правил форматирования нет, за одним исключением — длиной.

Типичное эмпирическое правило для длины вашего сценария видео полностью зависит от того, какой длины вы хотите, чтобы ваше видео было, но оно разбивается примерно до двух слов в секунду .Здесь, в Lemonlight, мы находим лучшие маркетинговые видео обычно в пределах 30-секундного, 1-минутного и 2-минутного диапазона. Вот как он ломается:

• Длина видео: 30 секунд = сценарий из 60 слов
• Продолжительность видео: 1 минута = сценарий из 120 слов
• Продолжительность видео: 2 минуты = сценарий из 240 слов

Важно соблюдать это правило как можно ближе, чтобы не писать больше содержания, чем может поместиться в видео.Это правило основано на средней скорости чтения. Вашим читателем может быть ваш генеральный директор, наемный представитель или наемный актер, и он может быть снят либо в стиле интервью говорящей головы , либо записан как голос за кадром , который записывается отдельно и воспроизводится поверх других материалов.

Какой бы путь вы ни выбрали, идея состоит в том, чтобы сопровождать видеоматериал , чтобы сопровождать интервью или закадровый голос, которые сохранят ваше видео динамичным, визуально интересным и отражающим цель, которую вы пытаетесь достичь.Это подводит нас к следующему этапу: наброску.

Теперь, когда форматирование уменьшилось, пришло время спланировать план вашего сценария видео или структуру вашего рассказа. Мы обнаружили, что каждый хороший сценарий маркетингового видео состоит из шести одинаковых компонентов. Их:

• Открытие
• Проблема
• Решение
• Секретный соус
• Команда
• Призыв к действию

Независимо от того, состоит ли ваш видеосценарий из 60 или 240 слов, все хорошие сценарии маркетингового видео должны включать в себя те же шесть компонентов, поэтому цель состоит в том, чтобы быть как можно более экономичным и сказать многое с помощью небольшого количества.

«Максимальное воздействие; минимальное количество слов. »

Вот что вы должны включить в каждый раздел.

Открытие

Ваше открытие должно быть незамедлительным и привлекающим внимание. Хотя это не обязательно должно быть прямо перед вашей аудиторией, оно должно мгновенно привлечь их внимание, иначе они не задержатся после первых пяти секунд (иногда даже меньше).

Хорошее начало может включать: эмоциональный крючок , например призыв к любителям животных относительно количества домашних собак, которым пренебрегают каждый год; удивительный факт , как малоизвестная статистика, оказывающая большое влияние на уровни мусора в Тихом океане; или родственная история , такая как личный анекдот, который побудил вас запустить службу мгновенной доставки белья, так что никому никогда не придется столкнуться с той же позорной катастрофой с пятнами от пиццы, через которую вы снова прошли.

Проблема

Как только вы привлекли их внимание, ваша главная цель — схватить быка за рога и ответить на самый ужасный вопрос зрителя: Почему мне должно быть до этого дело? Когда так много контента соперничает за внимание, время и деньги вашей аудитории, везде и постоянно, ваша задача — прямо сказать им, как именно на них влияет то, что вы собираетесь им сказать.

У вашего продукта или услуги есть конкретная цель, и эта цель — решить проблему.Почему так важно решить эту проблему? Как это повседневно негативно влияет на вашу аудиторию? Почему им должно быть до этого дело?

Вам необходимо ответить на этот вопрос в сценарии видео, потому что, если вы этого не сделаете, следующий этап будет неудачным, как и все ваши усилия по видеомаркетингу. (Забавный факт: то же самое и в сценариях в фильмах!)

Решение

К настоящему моменту ваша аудитория должна довольно увлеченно относиться к проблеме, которую вы стремитесь решить.По крайней мере, они знают, почему им это должно быть небезразлично. Даже если это не влияет на них каждый день, вы продали им негативные эффекты и проблемы, которые вызывает эта проблема. Пришло время найти решение.

Проще говоря, когда вы представляете решение в сценарии видео, вы представляете преимуществ вашего продукта или услуги . Ваш продукт — это не просто решение, а лучшее решение благодаря «этим особенностям», которые вы перечислите в ясной, прямой и понятной форме.Будьте кратки и придерживайтесь самых убедительных фактов. Нет необходимости перечислять все 10 различных антител, с которыми каждая микрофибра борется на молекулярном уровне, чтобы бороться с микробами. Держите его на высоком уровне, эффективно и действенно. И как только вы все это выложите, пришло время для секретного соуса .

Секретный соус

Секретный соус предназначен для ответа на самую важную часть вашего сценария видео: Почему вы? У вашего продукта или услуги есть уникальный и особый пункт продажи , который отделяет вас от конкурентов — ваш секретный соус.Это критически важная функция или основной компонент вашего продукта, который лучше, дешевле, проще или уникальнее , и раз и навсегда доказывает, что вы подходящая компания для работы. Другие продукты или услуги могут делать то же самое, что и вы, за исключением и .

Если вы выполнили свою работу правильно и эффективно выполнили три последних компонента сценария видео, то секретный соус должен действовать как переломный момент, убеждая пользователя дать вашей компании шанс.Но дело не только в секретном соусе. Вы также должны предоставить им немного больше информации, прежде чем они полностью захотят вам доверять. Вот здесь и появляется командная составляющая.

Команда

К настоящему времени ваш сценарий видео должен был продать пользователю их проблему, решение, а также ваш продукт или услугу. Теперь у вас есть немного места, чтобы подогреть их перед своей компанией, и создаст достаточно доверия, чтобы и дальше их взращивал. Здесь нет требований о том, что сказать, просто будьте подлинными , подлинными и достаточно уникальными , чтобы отличить вас от конкурентов.

Цель здесь не в том, чтобы преувеличивать себя в сценарии видео или вести себя так, будто вы слишком стараетесь. Вы по-прежнему хотите играть круто, так сказать. Покажите своим зрителям, что делает культуру вашей компании особенной, и убедите их присмотреться. Цель этого видео — привлечь потенциальных клиентов , а не продать их. Держите сфокусированным на своих потребностях , открывая их ровно настолько, чтобы увидеть, что вы можете предложить.

Призыв к действию

Последняя и последняя часть отличного плана сценария видео — это призыв к действию или сплачивающий клич.Так много компаний, начинающих с видеомаркетинга, борются с определением, чего именно они хотят, чтобы их видео выполнялось, и в конечном итоге недовольны результатами , потому что они не были достаточно конкретными в своих сообщениях. Ваша конечная цель при написании сценария видео — убедить зрителя действовать — и призыв к действию — это то, когда вы просите его сделать именно это.

В своем призыве к действию скажет зрителю, что именно вы хотите, чтобы он сделал и как это сделает принесет пользу им . Если вы хотите, чтобы они запланировали вводный звонок, укажите номер телефона и попросите их записаться сейчас на бесплатную встречу. Если вы хотите, чтобы они посетили ваш веб-сайт, чтобы узнать больше, предоставьте ссылку и попробуйте предоставить им ограниченную по времени скидку. Сосредоточьтесь на их потребностях, выполняя одно конкретное действие. Не пытайтесь заставить их ставить лайки, подписываться, делиться, подписываться и делать предварительный заказ сразу. Попробуйте попросить хотя бы об одном из этих вопросов и посмотрите, насколько вы добьетесь большего успеха.

Вы знаете, как отформатировать сценарий вашего видео и как его обрисовать.Что ты пишешь? Хотя мы не можем дать вам точные слова (если вы не купите у нас пакет видео!), У нас есть список вопросов, которые вы можете задать себе, чтобы создать содержательный контент, сосредоточенный на том, «почему». Эта теория стала популярной благодаря последней книге Саймона Синека «Начни с того, почему, », в которой подчеркивается, что все ваши маркетинговые материалы сосредоточены на основной цели вашей компании — или «почему».

Обдумайте следующие вопросы, чтобы начать работу над содержанием вашего скрипта.

1. Каково описание или миссия вашей компании?
2. Какую проблему вы решаете?
3. Как вы ее решаете?
4. Как ваши решения улучшают жизнь ваших клиентов?
5. Существуют и другие компании, похожие на вашу. В чем уникальность вашего решения?
6. Какое общее сообщение вы хотите донести?
7. Какие три самые важные вещи вам нужно знать вашей аудитории?
8. Какое чувство вы хотите, чтобы ваша аудитория испытывала?
9. Каковы руководящие принципы вашего бренда?
10. Кто ваш основной клиент / целевая аудитория?
11. Опишите свой идеальный состав. Кто стоит за видео? Почему это актуально?

Ответив на эти вопросы, вы на один шаг ближе к написанию сценария.Вот как наша команда рекомендует начать работу.

Сначала напишите ответы на все вопросы. Затем выделите жирным шрифтом фраз и слов, которые важны для вашего бренда, а используйте эти фразы для создания своего сценария. Помните: намеренно, и сосредоточены. Ваше время ограничено, иногда до 30 секунд, и 60 слов могут слететь с ваших пальцев в мгновение ока.

После того, как вы напишете свой собственный сценарий видео, следующим этапом будет его запуск в производство! Производство идет со своим собственным набором этапов, включая пре-продакшн, продакшн и пост-продакшн, и может быть довольно сложным, если вы никогда не делали этого раньше или не готовы к этой задаче.Ничего страшного! Никто не говорил, что вам нужно инвестировать в собственное видеооборудование, чтобы заниматься видеомаркетингом. Все, что вам нужно, — это идея и партнер по видеомаркетингу, которые помогут воплотить эту идею в жизнь. Принося свой собственный сценарий видео на стол, вы становитесь на один шаг ближе к тому, чтобы воплотить в жизнь свое конкретное видение.

Если прочтение этой статьи вдохновит вас на создание собственного сценария видео, мы будем рады встретиться с вами и обсудить, как мы можем помочь вам превратить сценарий видеоролика в волшебство фильма. Или, если вам нужны дополнительные рекомендации, прежде чем приступить к написанию сценария, и вы хотите обсудить свои идеи, мы будем рады поговорить с вами по телефону и обсудить с вами некоторые концепции.

Запланируйте звонок одному из наших креативных продюсеров сегодня, чтобы познакомиться с нашим опытом в области видеомаркетинга, поскольку мы предлагаем вам реальную ценность, которая может вывести ваш видеомаркетинг на новый уровень. Забронируйте звонок сегодня!

Просмотры сообщений: 32 768

Как написать сценарий корпоративного видео за 7 шагов [Бесплатный шаблон]

Если вы хотите знать, как написать увлекательный сценарий корпоративного видео, который вдохновляет на действия и приводит к результатам, вам необходимо загрузить наш бесплатный шаблон сценария видео!

Итак… как написать сценарий видео , который обращается к вашей аудитории и отвечает вашим целям? Чтобы вы начали, мы добавили в шаблон реальный сценарий, который мы разработали для одного из наших клиентов, и он включает в себя пошаговый процесс, который поможет вам разжечь и сосредоточить ваше воображение.

Если вы подумываете о том, чтобы воспользоваться услугами отличного видеоагентства (например, нас!), Которое поможет вам довести ваш сценарий до совершенства, мы будем рады поговорить — расскажите нам о своем проекте и получите расценки.

Skeleton произвел тысячи видеосценариев , которые принесли отличные результаты для наших клиентов, и с загрузкой нашего шаблона сценария вы сможете создать свой собственный в кратчайшие сроки.

После того, как вы скачали наш корпоративный шаблон сценария видео, продолжайте читать ниже, чтобы узнать о 7 простых шагов для написания эффективного сценария видео для вашего бренда или компании …

Если вы создаете корпоративный фильм, вам понадобится сценарий видеоролика. Будь то рекламный брендовый фильм, корпоративное обучающее видео для внутреннего пользования или видео для социальных сетей или вашего веб-сайта, хорошо написанный сценарий, который вы можете вдохновить свою аудиторию на действия.

Шаг 1. Сначала напишите краткое видео

Для того, чтобы написать сценарий, который приводит к желаемым результатам , вам обязательно нужно написать краткое видео. Это не только поможет вам понять свои цели, но и поможет понять свою аудиторию и ценность, которую вы хотите им продемонстрировать.

Эти идеи помогут вам создать идеальный сценарий.

• Какова цель вашего видео?
• Что бы вы хотели, чтобы ваши зрители сделали?
• Кто ваша аудитория и каковы их привычки в Интернете?
• Какую ценность ваше видео приносит вашей аудитории?
• Какие каналы сбыта вы собираетесь использовать?

Вы сможете понять свою аудиторию и посочувствовать ей, а также получите более глубокое понимание того, как общаться с ними, зная, что их мотивирует.Вы сможете создать арку маркетинговой истории, чтобы привлечь их кратким, релевантным и убедительным контентом , который приведет к желаемому действию, которое вы хотите, чтобы они предприняли.

Бесплатный ресурс: Если вы еще не создали краткое видео для своего проекта, вы можете загрузить наш шаблон краткого описания видеопроизводства, который поможет вам написать краткий видеоролик.

2. Превратите свое сообщение в рассказ

Для любого создаваемого вами видеоконтента у вас будет одно или несколько основных сообщений, которые вы хотите передать (ваш бриф поможет вам определить их).

Уловка состоит в том, чтобы преобразовать эти основные сообщения в простую историю , которой будет следовать ваш сценарий. Все, что вы решите, будет зависеть от цели вашего видео и того, что ваша аудитория считает ценным и интересным. Дело не только в том, что вы хотите сказать своей аудитории: это еще и в том, чтобы сказать это так, чтобы это находило отклик у них.

Ваша история не должна быть эпической или сложной. Все, что на самом деле должно быть, — это логическое движение от одной точки к другой, где начало — это то, что есть сейчас, а конец — это то, что вы хотите.Хорошая история должна захватить вашу аудиторию и рассказать ваше сообщение таким увлекательным образом, чтобы направлять их к призыву к действию для желаемого действия.

Чтобы превратить ваши сообщения в элегантные и реалистичные сюжетные идеи, а также несколько видео-примеров, ознакомьтесь с нашими 4 шагами по превращению сложных идей в простой видеомаркетинг.

3. Говорите на языке, понятном вашей аудитории

При написании сценария всегда говорите на языке своей аудитории, а не на своем.

Попытайтесь выйти за пределы собственной головы. Помните: ваш сценарий видео должен привлекать вашу целевую аудиторию, а не , а не вас, вашего начальника или заинтересованных лиц. [Твитнуть]

Как правило, тон должен быть простым и разговорным. Единственное оправдание для нарушения этого правила — если вы работаете в банке или больнице (и даже в этом случае спокойный тон может творить чудеса). Неважно, B2C вы или B2B, внутренний или внешний — ваша аудитория хочет слышать, как вы говорите как человек, а не как робот.Это означает отказ от жаргона, модных словечек и бессмысленной вафли. Это означает, что вы говорите на уровне, понятном вашей аудитории, с понятиями и словарным запасом, с которыми они уже знакомы.

Ваш сценарий должен соответствовать голосу вашего бренда, но не в ущерб зрителям. Если вы можете включить настоящие слова и фразы, которые использует сама ваша аудитория, вы на правильном пути к созданию отличного сценария видео.

4. Будьте краткими и милыми

Когда дело доходит до написания сценария, всегда лучше .Скажите, что вам нужно сказать, и сделайте это как можно короче и лаконичнее. Обычно мы стараемся, чтобы продолжительность видео составляла от 2 до 3 минут.

(Это не означает, что каждое видео, которое вы снимаете, будет сверхкоротким. Хорошее обучающее видео может быть продолжительностью 30 минут. Но ни одно из этого времени не следует тратить зря, и каждая часть сценария должна быть краткой, точной и необходимо для видео в целом.)

В отличном шрифте каждое слово занимает свое место. Чем короче ваше видео, тем ярче должно быть каждое предложение, фраза и слово.

Вот наши главные советы, как сделать ваш сценарий максимально компактным и эффективным:

• Скажите что-нибудь уникальное, а не то, что говорят другие
• Используйте простой повседневный язык вместо излишне сложных слов
• Обрезать пустые хлопья и лишнюю информацию
• Никогда не повторяйся, если только не ради драматического эффекта
• Будьте готовы к жертвам (какой на самом деле важнее всего для общения?)

5.Не используйте просто слова

Вы снимаете видео, а не пишете роман. В вашем сценарии есть больше, чем просто слова. История в видеоконтенте рассказывается посредством редактирования, анимированной графики, музыки, звуковых эффектов и закадрового голоса — поэтому не думайте, что вам нужно все передавать через диалог.

Звук и визуальные эффекты должны работать вместе, чтобы оживить вашу историю и сообщения, а это значит, что в ваш сценарий должны быть включены все соответствующие элементы. Запишите действие, которое будет происходить на экране, какие звуки должны быть услышаны, и любой сопровождающий голос за кадром.

Это может быть сложный процесс, если вы к нему не привыкли. Опытное видеоагентство (привет!) Поможет написать ваш сценарий, а также предложит поддержку и совет на протяжении всего процесса создания сценария.

Мы используем шаблон из двух столбцов для написания наших сценариев, который разбивает видео на визуальную и звуковую части и позволяет легко представить, как будет складываться конечный продукт. Загрузите наш шаблон сценария видео, чтобы поиграть с ним самостоятельно.

6. Прочтите несколько сценариев

Когда у вас есть работоспособный черновик вашего сценария видео, вы должны начать его зачитывать.Пока вы не закончите чтение, вы не сможете понять, как звучит ваш сценарий при произнесении вслух.

Вы хотите, чтобы ваш видеосценарий плавно переходил от строки к строке, а не звучал неестественно. Если вы можете читать сценарий естественно, без принуждения, это хороший знак.

Обратите внимание на:

• Сколько времени нужно, чтобы прочитать ваш сценарий,
• Там, где падает перегиб и ударение, и
• Любые неловкие фразы, застрявшие во рту.

Ваши показания должны выявить части сценария, которые необходимо изменить, прежде чем он будет готов к работе.Продолжайте редактировать, пока не сможете полностью прочитать без него.

7. Настройка, повторная настройка и проверка на соответствие вашему делу

Вам, несомненно, придется пройти несколько раундов исправлений с любым сценарием видео. Такова природа создания корпоративных видеороликов, в которой хотят участвовать многие заинтересованные стороны.

Перед тем, как подписать все, еще раз проверьте свой сценарий по сравнению с кратким видео, которое вы написали на шаге 1. Задайте себе следующие вопросы:

• Достигнет ли этот сценарий своих целей?
• Написано ли это так, чтобы найти отклик у моей аудитории?
• Передает ли он основное сообщение (я)?
• Рассказывает ли он увлекательную историю в логическом порядке?
• Используется ли эффективное сочетание звука и изображения?
• Содержит ли он убедительный призыв к действию?
• Он больше или сложнее, чем должен быть?
• Это оптимальная длина для предполагаемых каналов сбыта?

Если ответ на любой из этих вопросов — нет , вернитесь и отредактируйте сценарий видео, пока он не пройдет по всем пунктам.Продолжайте подталкивать себя в пределах отведенного вам времени. Вы можете быть удивлены, насколько коротким и привлекательным вы можете сделать свое видео, сохранив при этом свое сообщение и историю.