Всегда от юрия москвина платит или нет: Отзывы о проекте «Всегда+» — Seoseed.ru

Всегда от юрия москвина платит или нет: Отзывы о проекте «Всегда+» — Seoseed.ru

Отзывы о проекте «Всегда+» — Seoseed.ru

Проект Всегда+. Отзывы о сайте именуемым Всегда Плюс — очень плохие. Люди теряют деньги. Их Алгоритм Pro — просто обман. Этим ребятам нельзя верить — они хотят разбогатеть за счет ваших денег! Будьте осторожны и не ведитесь на их уловки!

Готовы получать от 1000 долларов в день? 100 долларов на счет сразу после регистрации! Халявный способ заработать кучу бабла в интернете, ничего не делая. Конечно же, это лохотрон. Сделан он достаточно неплохо, но неадекватное предложение все портит. Тем не менее, свою порцию лопухов все равно разведет – это стопроцентно. Слишком уж заманчиво все это выглядит для любителей халявы.

Сайты мошенников:
http://vsegdaplus.ru
https://vsegda-plys.ru
https://plus-vsegda.ru

Сайт сделан на хорошем уровне. Основным элементом здесь является рекламное видео, где проплаченный актер, называемый «Юрием Москвиным», вещает нам о сути проекта. Этот супер успешный предприниматель предлагает нам воспользоваться его не имеющим аналогом приложением Алгоритм-pro.

Большое значение уделяется стимуляции денежными бонусами. Сразу после регистрации нам обещают 100 долларов на счет, потом – еще 250. При этом вы сами решаете, работать вам дальше или нет, а деньги все равно остаются вашими. Но это сказки, кто в здравом уме будет раздавать подобные средства непонятно кому и непонятно зачем?

Влепили и отзывы, в виде скринов с прибылью. Это уже лишнее, так как фейковые отзывы являются стопроцентным свидетельством лохотрона.

Тестирование
Так что же нам нужно делать? Сначала – регистрация. Она основательная, нужно будет вводить код подтверждения. В конечном итоге мы попадает в некое подобие личного кабинета, и уже здесь понимаем, что же представляет собой данная контора. Итак, это якобы биржа, где мы будем торговать, с помощью этого самого Алгоритма. 

Короче, суть развода стара как мир – на нарисованные на балансе деньги вы торгуете, получаете прибыль (так задумано), после чего пополняете депозит реальными деньгами и, конечно же, успешно их сливаете.

Нужно запомнить раз и навсегда – нормальные проекты всегда четко рассказывают и объясняют посетителям, что они собой представляют. Здесь же понять, в чем суть заработка,  затруднительно. Налицо попытка завлечь пользователя, вешая ему какую-то лапшу на уши. Какие-то алгоритмы, какие-то «Юрии Москвины» и прочая хрень, не имеющая никакого отношения к реальности.

Вывод
Существует достаточное количество проверенных брокеров, на кой черт вам эти Всегда Плюс, очевидно же, что это убогий лохотрон. Можете, конечно, поиграться с виртуальными долларами, но пополнять депозит собственными деньгами категорически не рекомендуется – вы их гарантированно потеряете, причем в кратчайшие сроки. Всегда + это мошенники!

Всегда Плюс (Vsegda Plus) – стоит ли доверять программе: реальный отзыв

Сегодня мой отзыв о программе Всегда+ (Всегда плюс) Юрия Москвина. Это совсем новый лохотрон, который появился всего пару месяцев назад, поэтому спешу рассказать вам о нем. Ведь, как гласит древнее латинское выражение, Praemonitus, praemunitus. Предупрежден – значит вооружен.

Если говорить о самом сервисе Всегда Плюс от Юрия Москвина, то тут, как говорится, глазу не за что зацепиться. Все те же сладкие речи о баснословных заработках без труда и опыта посредством чудо-алгоритма, эдакой волшебной кнопки «Бабло». От всего этого я уже порядком устал. Возникает ощущение, что у современных Лисы Алисы и Кота Базилио совсем нет ни ума, ни фантазии. Но вернемся к нашим баранам, то есть к отзыву о сайте VsegdaPlus ru.

Всегда плюс – развод или нет?

Начать свой отзыв о сервисе Всегда плюс я хотел со своих стандартных слов о том, что никаких волшебных алгоритмов заработка в интернете не существует. Абсолютно любое видео с бизнесменом-благодетелем в костюме, который предлагает вам зарабатывать, не прилагая никаких усилий (а таких видео сотни) – это обычный развод для лохов уже по определению.

Давайте я вкратце расскажу, в чем смысл подобных разводов типа Всегда плюс. Работают они все примерно по одной схеме. Сначала вам начисляются бонусные деньги (да-да, это абсолютно не реальные деньги, просто так деньги в интернете, вы удивитесь, но никто не дарит). Далее у вас начинается игра на демо-счете, где брокер специально рисует для вас сказочные заработки (настроить это не так сложно). Забыв стряхнуть лапшу с ушей, вы начинаете жадно считать прибыль и вкладываете под этот Алгоритм-Pro Юрия Москвина реальные деньги. И что в итоге уже догадались? Робот сливает ваши деньги, оставляя вас у разбитого корыта с обманутыми надеждами. Почему? Давайте я попробую объяснять в следующей части сегодняшнего отзыва о проекте Всегда плюс Юрия Москвина.

1. Об актере

Ну, во-первых, давайте сразу об актере. Вы же не думаете, что Юрий Москвин из сервиса Всегда Плюс – реальный человек? Конечно же, это не так. Это актер, которого зовут Роман Перелыгин. С его фильмографией можете ознакомиться по ссылке.

2. О брокерах

Дальше поехали. Надеюсь, вы уже понимаете, в чем смысл подобных видео с алгоритмами. Так вот, «по счастливой случайности» данный проект Всегда Плюс (Всегда+) выбрал партнером брокера Мета Инвестинг (из которого просто невозможно вывести деньги, по ссылке есть отдельный обзор брокера) и уже сто раз опозорившихся 24option. Делаем выводы, товарищи, и переходим к следующему пункту.

3. О СМИ

Собственно, мошенники из VsegdaPlus (Всегда+) гордо утверждают, что про них уже написали топовые российские СМИ. Но мы же не дураки, правда? На слово верить не будем, а проверим информацию. На всех картинках с сайта vsegdaplus ru указаны цитаты с упоминанием Алгоритма-PRO. Так давайте его и поищем:

4. О стандартах

Ну и о стандартах любого лохотрона. Если интересно, почитайте мою статью об отличительных признаках интернет-лохотронов, которую я писал еще в начале года. Там будет и про программистов, и про волшебные алгоритмы, и про «упущенные» возможности, и про манипуляции из серии «осталось всего пара мест».

Заключение

Вот и весь мой отзыв о программе Юрия Москвина Всегда плюс. Надеюсь, мне удалось помочь вам уберечь свои деньги от мошенников. На всякий случай повторю еще раз, в интернете в общем и в трейдинге в частности попросту невозможно зарабатывать с помощью супер-роботов, волшебных алгоритмов и прочих «чудо-кнопок». Уж извините, но все это сказки для наивных буратино в розовых очках. Не знаю, к счастью или к сожалению, но мы живем в реальном мире, где по улицам не бегают лепреконы с мешочками денег, где единороги не гуляют по лесам и где для того, чтобы заработать, нужно работать. Если вы готовы работать и учиться, можете изучить пошаговые инструкции по обучению, которые я размещал в блоге:

Если вы действительно хотите начать зарабатывать на бинарных опционах, знакомьтесь со следующими разделами сайта:

Должен остаться только один… // Вот что сообщили наши источники в МВД РФ, занимающиеся борьбой с нарушениями в сфере интеллектуальной собственности:

18 сентября состоялось заседание круглого стола в Торгово-промышленной палате (ТПП — государственная структура, ее официальные цели включают в себя «защиту интересов по вопросам, связанным с осуществлением хозяйственной деятельности, организацию взаимодействия предпринимателей с государственной властью…» и др. ), посвященное теме «Пиратство в России. Проблемы борьбы с контрафактной продукцией, распространяемой на оптических носителях». На заседании, открывшемся речью бывшего премьер-министра России г-на Примакова, известные лица говорили умные и не очень вещи о состоянии пиратства в России. В заключение была выработана резолюция и принято решение о создании на базе Комитета по интеллектуальной собственности ТПП рабочей группы по борьбе с контрафактной продукцией.

Заявочный список участников мероприятия впечатлял: председатель государственного Таможенного комитета, посол США в РФ, министр экономического развития и торговли РФ, министр РФ по делам печати…

После круглого стола в СМИ прошла целая серия публикаций, громкие заявления сделали крупные чиновники, например премьер Касьянов, но мало кто задумался над тем, а что на самом деле стоит за вновь всплывшей темой «борьбы с пиратством».

Мы решили исследовать этот вопрос и обнаружили ряд любопытных фактов. Фирма «XXI век» (лидер по оборотам среди компьютерных пиратов) когда-то построила завод «Руссобит», выпускающий лазерные диски. На сегодняшний день он стал основой целой империи, в которую входит легальная фирма-правообладатель «Руссобит-М», «антипиратская» структура под названием НАЗИП (Национальное агентство по защите интересов правообладателей.  Официальный учредитель НАЗИП — ООО «Руссобит». Интересно, что официальный сайт НАЗИП (на момент написания статьи — на реконструкции) зарегистрирован на некоего Бардалима, продававшего в 1997–98 гг. пиратские диски «XXI века» и осужденного за это в 1998 году Останкинским судом по 146-й статье (приговор — 200 МРОТ штрафа).), структура под названием Protection Technology и — гвоздь программы! — Комитет по интеллектуальной собственности Торгово-промышленной палаты.

Плюс несколько мелких «прокладочных» структур под различными маркировками, но с одними и теми же учредителями и руководителями.

Почему все эти конторы оказались под одной «крышей»? Давайте разберемся. Есть пиратская фирма «XXI век», для которой основной бизнес — распространение компакт-дисков. Канал продаж выстроен, что дальше? Правильно — нужно создавать собственное производство. В 1998 году заработал завод «Руссобит». Чего еще не хватает? — «легальной» крыши и возможности везде говорить, что ты — легальный правообладатель. Тут появляется «белая» фирма «Руссобит-М» (2000 год). Следующая идея: нужен механизм, который позволяет скрутить конкурентов-пиратов в бараний рог. Здесь на сцену выходит НАЗИП, «борец» с контрафактными дисками (2001 год). Разумеется, не станет лишней и фирмочка, в которой будут трудиться программисты, создающие электронную защиту и/или вскрывающие ее, — появляется Protection Technology.

Остался маленький штришок — ведь чтобы окончательно подмять под себя рынок, необходимо иметь еще и государственные полномочия, настоящую «крышу». Именно для этого создается Комитет по защите интеллектуальной собственности при ТПП.

Но хочешь хорошо жить — умей делиться. ТПП не благотворительная организация и за красивые глазки никому помогать не станет. Нужна схема зарабатывания денег, причем адекватная по масштабам самой Торгово-промышленной палате. А теперь вспомним «Положение о лицензировании деятельности по воспроизведению (изготовлению экземпляров) аудиовизуальных произведений и фонограмм на любых видах носителей» (см. www.computerra.ru/offline/
2002/459/19975). В «Положении…» идет речь о том, что все легальные диски должны снабжаться специальными марочками, а те, на которых таких марочек не обнаружится, будут считаться пиратскими. В письме г-на Примакова (от имени ТПП) правительству идея отдать «марочки» ТПП сформулирована так: «В случае решения о финансировании

правительством РФ таких мероприятий ТПП могла бы взять на себя сертификацию предприятий-производителей в РФ и тех зарубежных предприятий, которые пожелают продавать свою продукцию в России». Понятно, что того, кто подрядится клеить марки-индульгенции, материальные блага стороной не обойдут…

Все это означает только одно: если не оказать сопротивление вышеописанной пиратской структуре, за год-полтора она сможет подмять под себя весь рынок. Таким образом, в стране останется фактически один-единственный пират, который поставит под контроль все остальные пиратские фирмы и заводы (другой вариант — просто разорит), после чего его финансовые возможности станут неограниченными. А с помощью Комитета ТПП и лицензионных марок появляется еще и сильнейший рычаг давления на российских правообладателей — если те будут «выступать»…

Скажете, я преувеличиваю? Вовсе нет, давайте посмотрим, почему подобный вариант развития событий более чем вероятен.

На сегодняшний день на российском легальном рынке компьютерного ПО представлены коробочные, и в гораздо больших объемах, jewel-версии (у слабых продуктов их тираж достигает десятков тысяч копий, у сильных — сотен тысяч). Jewel’ы распространяются по пиратским каналам, и вовсе не потому, что отечественные производители легального софта потворствуют пиратству — просто ни у одной легальной фирмы сеть распространения в подметки не годится пиратской! Каждая крупная пиратская оптовая фирма получает чистыми 100–200 тыс. долларов в месяц. Сейчас таких фирм пять.

Представьте, что останется только один оптовик — он и будет решать, брать диски или нет. То есть над существенным сегментом легального рынка (большую часть которого, отметим еще раз, количественно составляют jewel’ы) установится монопольная власть.

С другой стороны, проще простого зажать всех остальных пиратов! Ведь что стоит созвать конференцию, пригласить на нее высших эмвэдэшных чиновников, продемонстрировать ненависть к пиратству, а потом под эту дудочку устранять конкурентов — руками государства. А чего: берешь НАЗИПовцев, приходишь в МВД и говоришь: «Поступила информация про ужасного пирата». Поехали, быстренько провели «экспертизу», признали диски или установленное на компьютерах ПО пиратским, грохнули фирму — одним конкурентом меньше. Технология отработанная. И дальше как в фильме про Горца — должен остаться только один.

Вышеописанная схема опасна тем, что на малой айтишной сцене впервые появляется коррупция высшего ранга — государственного. Здесь не будут раздумывать, давать на лапу участковому или платить взятку начальству ГУВД — здесь речь идет о правительственном уровне. А коли так, то это пример сращивания преступности с властью. Когда (если) описанный механизм заработает, к пирату будет не подобраться.

Приведу несколько фактов, подтверждающих сведения, полученные нами из неофициальных источников. В настоящий момент генеральным директором фирмы «Руссобит–М» является Юрий Москвин, осужденный в декабре 2001 года по делу пиратской фирмы «XXI век» (146-я статья, часть 2, УК РФ). Суд назначил ему наказание в виде лишения свободы сроком на два года с отбыванием в исправительной колонии общего режима (В связи с амнистией его освободили от отбывания срока). Кроме того, осужденный «страдает тяжелым заболеванием». В рамках дела, кстати, у пирата было изъято 600 тысяч дисков, и это самое крупное изъятие контрафакта за всю российскую историю.

«Руссобит» возглавляет Олег Гордийко, он же возглавляет НАЗИП, он же является председателем Комитета Торгово-промышленной палаты РФ по интеллектуальной собственности! Вероятно, именно Гордийко и является главным идеологом происходящего. Кстати, по некоторым данным, в фирме Protection Technologies работают несколько бывших сотрудников «XXI века». Например, Юрий Игумнов. Или Александр Пак. В 1999 году в документации, изъятой в рамках упомянутого выше уголовного дела (до суда дошло только через два года), эти господа фигурировали в качестве работников фирм «XXI век» и «Торсон» (подельник «XXI века»).

Государственно-пиратская империя «XXI века»

Как мы уже говорили, контакт между пиратами и торгово-промышленными предпринимателями возник на сугубо «деловой» основе. До выяснения вопроса, что стоит за антипиратской риторикой тов. Гордийко и Ко, у ТПП просто не дошли руки. Так же как, например, и у американской ТПП, другой участницы круглого стола. На вопрос, знают ли там о выходе российских пиратов на государственный уровень, Татьяна Рогозина, директор по стратегическому планированию американской ТПП, ответила: «Я не могу это прокомментировать, я не в курсе подобных фактов». Думается, американское начальство г-жи Рогозиной тоже не в курсе…

Пока правительство не готово передать контроль над рынком оптических носителей Комитету ТПП. Однако если это все же произойдет — в руках пиратов окажется немалая рыночная и административная власть.

«Компьютерра» еще вернется к этой теме — когда всплывут новые подробности дела. Мы будем самым внимательным образом следить за развитием событий. Пишите нам.

***

Вот что сообщили наши источники в МВД РФ,  занимающиеся борьбой с нарушениями в сфере интеллектуальной собственности:

По поводу Гордийко: «Из коммерсанта он пытается превратиться в государственного чиновника, который от лица государства будет формировать политику по борьбе с нарушениями в области авторских прав, а также решать, кто будет работать в пиратском бизнесе, а кто нет. Так как завод «Руссобит» печатает и, вероятно, продолжит печатать контрафактную продукцию, Гордийко вышел из состава учредителей ООО «Руссобит», оставшись, тем не менее, главой НАЗИПа».

Относительно специальных идентификационных меток на оптических носителях информации: «В принципе, идея неплохая, но бесполезная, так как заводы, выпускающие контрафактную продукцию, могут с таким же успехом печатать пиратские диски с идентификационной меткой. Кроме того, при проведении проверки в организациях, реализующей «интеллектуальную продукцию», сотрудник милиции либо налоговый полицейский все равно обязан привлекать эксперта, либо представителя правообладателя. А они и безо всяких приборов определят, контрафактная продукция или нет.

Кроме того, прекратить торговлю «пираткой» на лотке может любой патрульный милиционер, находящийся при исполнении своих служебных обязанностей, если потребует у продавца того, чего у него, как правило, нет — свидетельства о регистрации фирмы, разрешения на право торговли, накладные документы, подтверждающие легальность товара и правомерность его оборота, медицинскую книжку и т. п. Должен быть кассовый аппарат и документы о его регистрации в налоговых органах…

Правда, при обязательной маркировке дисков пирата можно будет привлекать не только по ст. 146 УК РФ (Нарушение авторских и смежных прав), но и по ст. 171-1 УК РФ (Производство, приобретение, хранение, перевозка или сбыт немаркированных товаров или продукции),  ст. 327-1 УК РФ (Изготовление, сбыт поддельных марок акцизного сбора, специальных марок или знаков соответствия, либо их использования). Зато стоимость производства из-за специальных меток увеличится, бесполезно уйдут бюджетные средства на производство приборов для идентификации меток (которыми должны будут снабжаться организации, контролирующие данный вид бизнеса)».

По поводу НАЗИПа: «Сотрудники данной организации для увеличения своего веса наносят визиты в различные контролирующие госструктуры (прокуратура, МВД, ГТК и др.) и предлагают заключить договора о сотрудничестве, хотя непонятно, для чего. Эти организации должны бороться с преступностью, исходя из возложенных на них функциональных обязанностей. Складывается впечатление, что НАЗИП просто ходит по высшим органам государственной власти и собирает бумажки для «прикрытия». Если что — всегда можно сказать, «а у нас с этим договор, и с вот этим». Для работы все эти бумажки совершенно не нужны».

С Олегом Гордийко у нас состоялся такой разговор.

Есть информация, что «Руссобит» и Комитет по интеллектуальной собственности связаны с пиратскими структурами.

— Во-первых, надо понять, что такое пиратское структура и кто за ней стоит. Во-вторых, главное, мягко говоря, обоср… человека, а потом пусть он отмывается, это его проблемы. В-третьих, и сказать-то нечего…

То есть у вас нет информации, что Комитетом или «Руссобитом» управляют пираты?

— Слух абстрактный. Кто-то внедрился, и что? Что он делает? Обвинить в пиратстве меня или тот же Комитет по интеллектуальной собственности — да он не имеет никакого отношения к пиратству («он» не имеет, а сам Гордийко? — Ред.), мы сами с ними боремся, защищаем свою продукцию, нас тоже пиратят (обратите внимание на слово «тоже». — Ред.).

Мы распрощались, однако на этом, как оказалось, разговор не закончился. Случилась небывалая вещь: буквально через час на мобильный телефон вашего покорного слуги (своих координат я не оставлял!) позвонила секретарша Гордийко и попросила связаться с ним «для продолжения беседы». Звоню, и выясняется, ради чего: «Я проанализировал наш разговор, чтобы он не получился эмоциональным… вы можете посмотреть список членов Комитета… я очень бы хотел услышать, кого можно назвать пиратом там… получается, что это все обвинения в мой адрес и политические интриги, вот что я хотел бы добавить…»

Ценное продолжение разговора получилось, не правда ли? Чиновник перезванивает корреспонденту ради того, чтобы сказать пару общих фраз! И с чего это г-н Гордийко так забеспокоился…

А вот Юрий Москвин из «XXI века» избрал другую тактику: за без малого три недели с ним не удалось пообщаться ни разу. Причем на сей раз я свои координаты помощникам Москвина оставил и очень просил Юрия выйти на связь.

Марина Москвина. Рецензии на книги

После прочтения сборника «Москва: место встречи» (на самом деле это антология, но мне удобнее его так называть, пожалуйста, не сердитесь, что я дальше кривовато употребляю термины) у меня осталось какое-то горькое впечатление, что Москва — нелюбимое дитя, особенно на фоне расфуфырившего перья винишкового Петербурга. Сборник должен был стать гимном любви к этому городу, а на деле получилось почти полностью сплошное нытьё о том, что раньше трава была зеленее, деревья выше, люди добрее, а теперь в городе только тлен и бездуховность. Между тем, как раз сама-то Москва хоть и не такая как прежде, но отстаивает свой исторический облик, а вот москвичи изменились сильно. Вот я Москву люблю (москвичей — куда меньше), поэтому даже как-то стало немного обидно, хоть мой опыт проживания в столице совсем ничегошный, что-то около года, а потом, как водится, я записалась в книжный клуб, пошла по кривой дорожке и очутилась в Болотограде, но это совсем другая история.

Мне даже показалось, что целый год сборник лежал никому не нужный, а все стали его докупать в пару после удачно выстрелившего «В Питере — жить». Изданы, кстати, обе книги просто отлично, одно удовольствие держать их на полке. Правда, Петербургу досталось ляссе, а Москву приходится закладывать трамвайным билетиком. Зато иллюстрации восхитительны, обложка тоже — и вот из-за них в первую очередь понимаешь, почему бумажные книги для многих всё ещё намного круче электронок.

И вот читаешь про бедную нелюбимую всеми Москву и огорчаешься. Не тому, что там всё ох и ах, а раньше было огого. А тому, как странно сложилась такая тенденция. Некоторые рассказы были написаны не для антологии (например, у уже почивших авторов), но подавляющее большинство писались специально, и, наверное, это и стало причиной появления некоего «шаблона». Как если бы всем задали писать сочинение на одну тему. Тема достаточно узкая: родной город. Поэтому все выбирают беспроигрышный для любой советской училки вариант — ностальгия, детство, слёзы, туманный взор в прошлое и вздохи, а потом для контраста немножко современной реальности (впрочем, этот пункт некоторые пропускают). Авторы молодцы, авторы получают пятёрки. У кого-то вышло действительно хорошо, у кого-то скучно и не так талантливо, но не подкопаешься. Москва — 1 шт., ностальжи — 1 шт., детские воспоминания про колготки и плюшечки — 1000 шт. Все условия выполнены, хвалите.

Дальше…

Тамара Москвина: не обращаю внимания на тренеров-конкурентов

https://rsport.ria.ru/20210309/moskvina-1600356703.html

Тамара Москвина: не обращаю внимания на тренеров-конкурентов

Тамара Москвина: не обращаю внимания на тренеров-конкурентов — РИА Новости Спорт, 09.03.2021

Тамара Москвина: не обращаю внимания на тренеров-конкурентов

Легендарный тренер, воспитавшая олимпийских чемпионов, чемпионов мира и Европы, Тамара Москвина в интервью Василию Конову на YouTube-канале KonOff рассказала о… РИА Новости Спорт, 09.03.2021

2021-03-09T10:30

2021-03-09T10:30

2021-03-09T10:30

фигурное катание

алексей мишин

тамара москвина

интервью риа спорт

игорь москвин

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdnn21.img.ria.ru/images/155198/25/1551982550_0:0:2546:1433_1920x0_80_0_0_1a0475f055c9682e630930fbffee3b87.jpg

Легендарный тренер, воспитавшая олимпийских чемпионов, чемпионов мира и Европы, Тамара Москвина в интервью Василию Конову на YouTube-канале KonOff рассказала о положении дел в спортивных парах, возвращении Алины Загитовой и Евгении Медведевой, жизни с Игорем Москвиным и принципах своей работы.— Тамара Николаевна, спасибо большое, что нашли время на разговор. Как для вас и для ваших учеников складывался столь неординарный сезон, как этот?— Обычно каждый сезон своеобразный. Всегда есть какие-то плюсы, минусы, с которыми приходится справляться, придумывать, как выйти из того или другого положения. Вот этот сезон сложился так, что надо было придумывать, как не заболеть, или если заболеть, как поправиться; когда делать программы, с кем делать программы; на какие соревнования успеваешь выздороветь, или заболеваешь и не едешь. Так что обыкновенный сезон, и надо было выйти из всех сложностей наилучшим и кратчайшим путем.— Наверняка вы уже смотрите в сезон олимпийский, потому что времени остается не так много. Жулин уже своим ребятам придумал музыку для олимпийских программ, Лиза Туктамышева мне рассказывала, что они тоже с Алексеем Николаевичем обсуждают те варианты, которые могут проработать на олимпийский сезон. Вы уже думаете о Пекине?— Обычно мы начинаем думать об этом, как только заканчивается предыдущая Олимпиада. Постепенно начинаешь думать о музыке, об элементах; кто из спортсменов-конкурентов продолжит кататься, какой стиль они будут исповедовать — так, чтобы нам для наших учеников выбрать такие программы, такую музыку, которая была бы успешной. Отличной от других, но в то же время выигрышной.Если я сейчас вам начну рассказывать, то это практически будет учебник, как готовиться к Олимпиаде и как ее выигрывать (смеется). Или хотя бы выигрывать медали — если не золотые, то другого достоинства.— Четверные в спортивных парах скоро ждать?— Четверные скоро можно ждать, потому что мы сейчас в парах исчерпали элементы, в которых можно что-то новое придумать. Все делают практически те же прыжки, интересные поддержки, которые не дают большего балла, чем самый высокий балл, и другие элементы тоже. А так как спортсмены стали хорошо прыгать, то научиться сначала на лонже, а потом без лонжи делать надежный четверной выброс можно.Этого не нужно делать, конечно, перед Олимпиадой, потому что существует возможность случайной травмы. Кроме того, Международный союз конькобежцев, «заботясь» о здоровье спортсменов, придумал такое правило, в котором четверной выброс не дает огромного преимущества перед тройным — хорошо исполненным или с какими-то добавлениями, например, поднятием рук, долгим выездом на одной ноге или бесшумным приземлениемА в четверном выбросе, если допущен даже маленький какой-то недостаток, сразу оценка понижается, поэтому логика говорит: зачем делать четверной? Его дольше учить, вероятность возможной травмы значительная, он не оценивается судьями — овчинка выделки не стоит, поэтому сейчас не нужно. Но Олимпийские игры пройдут — чем следующему поколению брать? Так что, скорее всего, это придет. К тому же сейчас все говорят о равенстве. Извините, одиночники же тоже прыгают эти сложные элементы с вероятностью травм, но я что-то не очень читаю в прессе, что тот сломался или у этого травма после четверных. Значит, методика подготовки этих элементов разработана так, что вероятность травм уменьшилась, и мы в парном катании это тоже сделаем.Медведева и Загитова не вернутся?— На ваш взгляд, что такого произошло, что так колоссально взлетел интерес именно к женскому фигурному катанию?— У нас появились несколько сильных спортсменок, которые овладели сложными элементами, четверными прыжками, которыми владели только мужчины. Но эти элементы не являются превалирующими в их программах — девушки показывают интересное катание под достойную музыку, выполняют это артистично, красиво, с балетной подготовкой. И выполняют надежно. Это связано не только с достижением одного тренера. Уже несколько специалистов схватили эту идею, и начинается соревнование между тренерами — чья группа победит, кто больше сделает этих сложных элементов, у кого будут более стройные девушки, чьи программы будут более привлекательными. То есть здесь уже включился интерес соревновательной борьбы не только между спортсменами, но и между группами тренеров, между школами, между городами.— В женском, я думаю, все-таки в большей степени между двумя лагерями в Москве — это «Хрустальный» и «Ангелы Плющенко». Вся ситуация с переходом учеников и последующим шоу-бизнесом вокруг этого — как вы восприняли?— Это совершенно нормально. Человек находит себе другое другое место, привлекает к себе других специалистов — организуется два центра. Может быть, где-то в другом городе думают: «Ну что это, в столице такие-то центры, да мы не хуже, давайте-ка изобретем то-то и то-то». Так и развивается. Это правильная конкуренция.Поэтому, например, это каким-то образом осуждать или раздувать со скандальным оттенком, мне кажется, неправильно. Это способствует активному отдыху наших трудящихся — первое. Второе — это способствует вовлечению детей в спорт, привитию им навыков смотреть, болеть, поклоняться кумирам и хотеть быть такими же, как они. Возможно, у них в этом виде спорта и не получится, но если они привыкли следить, хотеть, мечтать, то они будут делать это и в какой-то другой своей сфере деятельности.— Кто произвел наибольшее впечатление из девочек в этом сезоне?— Честно говоря, у каждой из тройки-четверки есть сильные стороны, поэтому я, например, не могу сказать, что вот эта — самая [лучшая] или у такой-то девочки самые лучшие прыжки, хореография или надежность. И оно все равно будет меняться, потому что каждое соревнование — отдельный старт. В каждом соревновании может быть смена лидера, и это нормально.У нас выступают люди, дети, а не роботы. И это видно: сначала у нас была примой Липницкая, до Липницкой у нас были другие — Бутырская, Слуцкая. Потом Сотникова, Медведева, Загитова. И хорошо, когда их много! Кто-то сначала восхищался Липницкой, а потом перевел свой интерес на следующую чемпионку и так далее. Все правильно.— Как вы думаете с вашим тренерским опытом: что должны сделать Загитова и Медведева для того, чтобы состоялось их возвращение на конкурентоспособный уровень?— Они должны отказаться от любой деятельности, связанной с выступлением в шоу. Но они этого уже не сделают, поэтому я не могу сказать на 100%, но я предполагаю, что они уже в спорт высоких достижений не вернутся.— То есть мы тогда смотрим на Валиеву, Трусову, Щербакову, Косторную, Туктамышеву?— Да.— У Лизы, как думаете, есть шансы составить конкуренцию московским девочкам?— У них у всех есть шансы.— С Алексеем Николаевичем не обсуждали? Все-таки у Лизы это будет третья попытка попасть на Олимпийские игры.— У меня был ученик, который поменял 13 партнерш и стал чемпионом мира, Европы и Советского Союза. Известная Алена Савченко поменяла, поэтому надейся и жди, все впереди. Борись, стремись, жди своего шанса. И это Лиза делает.Тренер-либерал— Мы затронули тему перехода из “Хрустального” к Плющенко. Когда от вас уходили ученики, вы быстро отпускали ситуацию, или переживали?— Первый день, когда ко мне приходят ученики, я себе говорю: как они ко мне пришли, так они от меня уйдут, потому что когда ученик приходит в первый класс, он все равно уйдет во второй, в третий, в четвертый и далее в институт, на работу в разные компании.У меня не лагерь, и нет такого приема, чтобы я могла человека к себе привязать цепью. Поэтому я буду тренировать и наслаждаться — или не наслаждаться — работой с этим учеником до тех пор, пока наша совместная работа удовлетворяет друг друга. Если она не удовлетворяет, то ученик вправе в любой момент перейти к другому тренеру. Это его право. Но мы договариваемся так: если что-то не нравится — букет цветов, шампанское, спасибо, и я желаю тебе всего самого наилучшего. Потому что я не могу остановить ученика, который закончил у меня четвертый класс, чтобы он уходил в пятый или уходил в институт. Точно так же в любой профессии, в любой компании.— Не было такого, что кто-то подошел, и вы не могли понять: что же я сделала не так?— Нет. У меня была одна пара, девочка заболела мононуклеозом — это была Ирина Воробьева. У нас тогда в стране не знали, что это за болезнь, и она просто не могла ходить на тренировки. Партнер ждал ее полгода, больше не мог ждать, и он попросил другую партнершу, стал кататься с другой ней. Ирина выздоровела и стала кататься с другим партнером. И когда эти две пары остались у меня тренироваться, то одна должна была уйти, поэтому они пришли ко мне и сказали, что хотят перейти к другому тренеру. Я знала, к кому — к Алексею Николаевичу Мишину. У меня никогда не было сожаления, я всегда говорила: “Спасибо, до свидания, успеха!”Вот сейчас ко мне пришли Анастасия Мишина и Александр Галлямов, которые длительное время — да всю свою жизнь — тренировались у Великовых. Я ценю ту работу, которую с ними провели тренеры, и то мастерство, которым владеют спортсмены, хочу что-то добавить. А вдруг им наше содружество не понравится, будет им некомфортно? Чем я могу держать их? Это норма — люди уходят, как везде. В семьях уходят.— Вы жесткий тренер?— Нет, я либерал. Я как-то читала статью в научном журнале, где как раз рассматривались характеры: либерал, демократ, автократ и так далее. Я посмотрела и подумала, что я, пожалуй, отношусь к типу тренера-либерала. Я жду, когда ребята мои замечания воспримут и будут делать самостоятельно, почувствуют, что это им надо. А если один раз заставил, второй раз заставил, то потом третий раз уже не заставляется. Я хочу, чтобы мы делали общее дело как коллеги, а не как “я начальник — ты дурак”. У меня так не работает.У меня работает тогда, когда мы становимся коллегами, даже если ребята еще молодые. Вообще-то сейчас по сравнению с моим возрастом они все молодые (смеется). Но я как-то душевно пытаюсь построить, вернее, прочувствовать своим сердцем и мозгом, что я с ними как бы одного возраста — вот что они любят, что им приятно, что бы они хотели — для того, чтобы как-то идти с ними на одной волне. А вот такой автократический тип руководства или…— Повысить голос, нецензурную лексику использовать.— Повысить голос… Ну, я один раз свою ученицу назвала дурой. Это было давно-давно. И извинилась перед ней.— Что ж она такого сделала? Вернее, не сделала.— Не помню. Но я считаю, так как я закончила школу с серебряной медалью из-за русского языка и все-таки кандидат наук, то мне моего знания русского литературного языка достаточно, чтобы объяснить моим ученикам то, что я хочу им сказать. Я считаю, что те фигуристы, с которыми мы занимаемся, тоже достаточно хорошо воспитаны и образованы для того, чтобы использовать русский литературный или хотя бы английский язык.— Матом вообще когда-нибудь ругались?— Нет, никогда.— Ни разу?— Ну, я не знаю, куда креститься. Честно.Олимпиада-2022— Как вам возвращение Нины Михайловны Мозер к активной тренерской деятельности, начало работы с тремя парами в России сейчас?— Почему я должна обсуждать действия Нины Михайловны? Она живет своей жизнью, я живу своей.— Нет, я к тому, что возвращается к работе, у вас же появляется конкурент тренерский. — (Смеется) Во всем мире столько тренеров, которые являются конкурентами. Я не оцениваю и не слежу, кто еще появился. Во всем мире полно тренеров, которые являются как бы конкурентами. Я на это не обращаю внимания.— В предолимпийском сезоне чемпионат мира, который нас ждет в самое ближайшее время, затем уже подготовка к Пекину. На ваш взгляд, кто основные конкуренты российских пар?— Китайские и канадские спортсмены, потому что мы даже не знаем пока, как они катаются. И американские тоже.— То есть по большому счет такой серьезный тест — чемпионат мира?— Да, если все туда приедут, потому что еще в начале сезона было заявлено, что канадцы не пошлют спортсменов на соревнования. Но возможно, все это изменится. А потом, я всегда стараюсь рассматривать более широкий круг конкурентов, потому что никто не знает, что они там делают за то время, пока мы здесь.— Ну да, мы же китайцев по сути и не видели.— Китайцев мы не видели, канадцев мы не видели. У нас нет развитой сети осведомителей (смеется).— Шпионов не хватает. — Ну нет, осведомителей, как они катаются. Потом выскакивают у них иногда «темные лошадки» — это естественно. Точно так же, как и у нас. Поэтому надо предполагать, что конкурентов будет больше, и к этому готовиться. Будет их меньше — нормально.— Бойкова/Козловский и Тарасова/Морозов — две сильнейшие пары на данный момент в стране?— На данный момент по результатам да.— Кто может быть тем чертом из табакерки, кто третьим выскочит?— У нас еще есть две сильные пары: Мишина/Галлямов и Павлюченко/Ходыкин. Это две тоже очень серьезные, хорошие пары. Они обладают и технической, и артистической подготовкой и имеют опыт участия в международных стартах.— Козловскому прилетело от вас за «В очередь»?— Я этот вопрос с ним не обсуждала. Ну, молодежь не всегда думает, когда нужно что сказать, и, может, где-то не всегда сдержана. На то она и молодежь, так что мы не будем их судить строго.— В интервью Елене Вайцеховской вы говорили об отметке активной деятельности в 85 лет. Ничего не поменялось?— Что вот вы всё читаете… Я что-то такое всегда говорю и не помню, что кому говорила (смеется). Давайте так: я занимаюсь не работой, а любимым делом, для меня это хобби. Некоторые специалисты говорят: «Вот я занимаюсь любимым делом, а мне еще за это платят зарплату». Другие люди так говорят. А мне просто нравится брать двоих молодых, разноплановых, разнохарактерных, может быть, даже где-то враждебно настроенных друг против друга людей и из них строить потом кумиров для зрителей, которыми будут восхищаться.Как почетный гражданин я часто встречаюсь с коллегами в Петербурге. Вот сейчас, к сожалению, уже нобелевского лауреата Жореса Алферова нет, но я на него смотрела и думала: вот он создает материальное богатство, которым пользуются миллионы людей, а что я создаю?— Искусство, которое дарит эмоции.— Ну вот, наверное. И меня вот это всегда… Я чувствовала себя не то что несчастной, но, по сравнению с такими людьми, неполноценной. Что я создаю? Я создаю только спортивную пару или фигуристов, которыми другие люди наслаждаются. Так вот мне и хочется создавать это, одно поколение за другим. И чтобы они были разными. Чтобы это не была копия прежних учеников, чтобы шло развитие, чтобы новые ученики отличались чем-то другим от прежних моих учеников. Но все равно это все нематериально, вот это меня как-то расстраивает. Но такая профессия.Игорь Борисович— Я вспомнил слова Татьяны Анатольевны Тарасовой, что Тамара ничего не боится, потому что за спиной всегда Игорь. — Да. Это мой главный стержень, потому что наша совместная жизнь в течение 56 лет была таким крепким союзом, действительно настоящей семьей. И сейчас, когда его уже нет, я могу сказать, что для меня он был прекрасным мужем, мужчиной, тылом, отцом. И профессионалом высокой марки, потому что он меня учил работать. Я, правда, иногда пренебрегала, думала: «Да ну, он уже старый тренер, я лучше знаю, как надо», и делала по-своему. И только через десять лет после одного его совета я себе сказала: «Дура, дурочка! 10 лет назад он тебе сказал не делать этого. Прошло 10 лет, и ты к этому пришла». Но у нас жизнь была наполнена не только работой. Некоторые говорят: «Вот, вы фанаты». Да мы не фанаты! Мы и в театр ходили, и у нас много знакомых, друзей, и Игорь занимался, он был яхтсменом, даже чемпионом СССР в классе “Финн”. Поэтому сказать, что наша жизнь была зациклена только на фигурном катании — нет.— А вы с Игорем Борисовичем ругались?— У нас была одна ссора, связанная с ссорой между нашими учениками. А так не ругались, никогда не кричали друг на друга, не били посуду. Что там еще бывает?— А в чем секрет? Как это возможно?— Секрет? Наверное, я пыталась так говорить, чтобы никого не обижать, а он меня, наверное, любил (улыбается). — До последнего момента он подсказывал что-то и давал какие-то советы?— Последние года три, когда ему уже тяжело было, он не тренировал, но приходил, садился на катке и говорил: «Тамара, ну почему ты не слушаешь? Посмотри, как далеко у тебя катаются спортсмены! Что это за парное катание?» Это действительно правильно, но сейчас как-то молодежь не такая исполнительная, как была раньше.И когда он уже не смог ходить на занятия, он всегда, когда я возвращалась домой, спрашивал, как прошла тренировка. Я говорила всегда: «Ой, Игорь, сегодня очень хорошо было», хотя в это время были не очень хорошие тренировки, потому что у меня появились новые молодые спортсмены, которые не хотят уступать друг другу. Не хотят найти, каким же образом им сделать общее дело, не выставляя свое «я». Ну, сейчас все потихонечку наладилось, так что все в порядке.— Не хотели расстраивать его?— Да. Я вообще старалась всегда подумать, что сказать спортсмену, тренеру или коллеге, чтобы не расстроить человека или, если это мое какое-то замечание, преподнести его в таком ключе, чтобы это было улучшение, а не наказание; чтобы это способствовало улучшению дела, а не чтобы человек расстроился.Блокадный Ленинград— Вы родились на четвертый день войны. Мама рассказывала об эвакуации из блокадного Ленинграда?— Насчет эвакуации нет, я не помню. Но, по-моему, уже в сентябре нас эвакуировали на Урал, в город Лысьва, где родилась мама. Мы жили в доме ее родственников: родного брата и сестры. Что я помню из того времени: там же жила тоже эвакуированная из Москвы моя двоюродная сестра, и я с третьей полки шифоньера — тогда шкафы так назывались — у этой сестры Тани украла кусочек хлеба в 100 грамм. — Который суточная норма?— Да. Мне было три года. Вот это они мне рассказывали такое.— И все съели?— Да.— Попало, наверное, тогда?— Конечно, попало.— А возвращение в Ленинград помните?— Возвращение я помню. Но нас из Лысьвы перевезли в Хабаровск, потому что папа служил во время окончания войны в Хабаровске, он был авиационным инженером. И я там пошла в школу. Я была маленького роста, и меня всегда обижали.— Кто вас обижал?— Мальчишки сначала. И папа говорит: «Давай я тебя научу». Он меня научил боксировать (смеется). С тех пор я стала драться с мальчишками, и они меня называли Орел. Мы бегали по двору, прыгали с крыш сараев, и с тех пор я стала смелой и ничего не боялась. Я пошла там в первый класс, после первого класса мы с семьей переехали в Ленинград, отец продолжал учиться в авиационной академии. Ну, и я закончила школу, и пошло-пошло…

https://rsport.ria.ru/20210308/mishin-1600315664.html

https://rsport.ria.ru/20210307/kostornaya-1600292631.html

https://rsport.ria.ru/20210308/figurnoe-katanie-1600343660.html

https://rsport.ria.ru/20210307/mozer-1600266758.html

https://rsport.ria.ru/20210215/lyubov-1597459157.html

РИА Новости Спорт

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2021

Василий Конов

https://cdnn21.img.ria.ru/images/rsport/89844/76/898447646_278:0:994:716_100x100_80_0_0_c380e708d45ccb8b0ec069cf89032132.jpg

Василий Конов

https://cdnn21.img.ria.ru/images/rsport/89844/76/898447646_278:0:994:716_100x100_80_0_0_c380e708d45ccb8b0ec069cf89032132.jpg

Новости

ru-RU

https://rsport.ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости Спорт

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

https://cdnn21.img.ria.ru/images/155198/25/1551982550_209:0:1712:1127_1920x0_80_0_0_b135b723caa903d6ef741284a04c7022.jpg

РИА Новости Спорт

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Василий Конов

https://cdnn21.img.ria.ru/images/rsport/89844/76/898447646_278:0:994:716_100x100_80_0_0_c380e708d45ccb8b0ec069cf89032132.jpg

алексей мишин, тамара москвина, интервью риа спорт, игорь москвин

Легендарный тренер, воспитавшая олимпийских чемпионов, чемпионов мира и Европы, Тамара Москвина в интервью Василию Конову на YouTube-канале KonOff рассказала о положении дел в спортивных парах, возвращении Алины Загитовой и Евгении Медведевой, жизни с Игорем Москвиным и принципах своей работы.

— Тамара Николаевна, спасибо большое, что нашли время на разговор. Как для вас и для ваших учеников складывался столь неординарный сезон, как этот?

— Обычно каждый сезон своеобразный. Всегда есть какие-то плюсы, минусы, с которыми приходится справляться, придумывать, как выйти из того или другого положения. Вот этот сезон сложился так, что надо было придумывать, как не заболеть, или если заболеть, как поправиться; когда делать программы, с кем делать программы; на какие соревнования успеваешь выздороветь, или заболеваешь и не едешь. Так что обыкновенный сезон, и надо было выйти из всех сложностей наилучшим и кратчайшим путем.

— Наверняка вы уже смотрите в сезон олимпийский, потому что времени остается не так много. Жулин уже своим ребятам придумал музыку для олимпийских программ, Лиза Туктамышева мне рассказывала, что они тоже с Алексеем Николаевичем обсуждают те варианты, которые могут проработать на олимпийский сезон. Вы уже думаете о Пекине?

— Обычно мы начинаем думать об этом, как только заканчивается предыдущая Олимпиада. Постепенно начинаешь думать о музыке, об элементах; кто из спортсменов-конкурентов продолжит кататься, какой стиль они будут исповедовать — так, чтобы нам для наших учеников выбрать такие программы, такую музыку, которая была бы успешной. Отличной от других, но в то же время выигрышной.

Если я сейчас вам начну рассказывать, то это практически будет учебник, как готовиться к Олимпиаде и как ее выигрывать (смеется). Или хотя бы выигрывать медали — если не золотые, то другого достоинства.

8 марта, 09:00Фигурное катаниеМишин: хочу увидеть, как внук выиграет турнир Большого шлема по теннису

— Четверные в спортивных парах скоро ждать?

— Четверные скоро можно ждать, потому что мы сейчас в парах исчерпали элементы, в которых можно что-то новое придумать. Все делают практически те же прыжки, интересные поддержки, которые не дают большего балла, чем самый высокий балл, и другие элементы тоже. А так как спортсмены стали хорошо прыгать, то научиться сначала на лонже, а потом без лонжи делать надежный четверной выброс можно.

Этого не нужно делать, конечно, перед Олимпиадой, потому что существует возможность случайной травмы. Кроме того, Международный союз конькобежцев, «заботясь» о здоровье спортсменов, придумал такое правило, в котором четверной выброс не дает огромного преимущества перед тройным — хорошо исполненным или с какими-то добавлениями, например, поднятием рук, долгим выездом на одной ноге или бесшумным приземлением

А в четверном выбросе, если допущен даже маленький какой-то недостаток, сразу оценка понижается, поэтому логика говорит: зачем делать четверной? Его дольше учить, вероятность возможной травмы значительная, он не оценивается судьями — овчинка выделки не стоит, поэтому сейчас не нужно. Но Олимпийские игры пройдут — чем следующему поколению брать?

Так что, скорее всего, это придет. К тому же сейчас все говорят о равенстве. Извините, одиночники же тоже прыгают эти сложные элементы с вероятностью травм, но я что-то не очень читаю в прессе, что тот сломался или у этого травма после четверных. Значит, методика подготовки этих элементов разработана так, что вероятность травм уменьшилась, и мы в парном катании это тоже сделаем.

Медведева и Загитова не вернутся?

— На ваш взгляд, что такого произошло, что так колоссально взлетел интерес именно к женскому фигурному катанию?

— У нас появились несколько сильных спортсменок, которые овладели сложными элементами, четверными прыжками, которыми владели только мужчины. Но эти элементы не являются превалирующими в их программах — девушки показывают интересное катание под достойную музыку, выполняют это артистично, красиво, с балетной подготовкой. И выполняют надежно.

Это связано не только с достижением одного тренера. Уже несколько специалистов схватили эту идею, и начинается соревнование между тренерами — чья группа победит, кто больше сделает этих сложных элементов, у кого будут более стройные девушки, чьи программы будут более привлекательными. То есть здесь уже включился интерес соревновательной борьбы не только между спортсменами, но и между группами тренеров, между школами, между городами.

7 марта, 18:23Фигурное катаниеЯгудин назвал «Санта-Барбарой» обстоятельства перехода Косторной

— В женском, я думаю, все-таки в большей степени между двумя лагерями в Москве — это «Хрустальный» и «Ангелы Плющенко». Вся ситуация с переходом учеников и последующим шоу-бизнесом вокруг этого — как вы восприняли?

— Это совершенно нормально. Человек находит себе другое другое место, привлекает к себе других специалистов — организуется два центра. Может быть, где-то в другом городе думают: «Ну что это, в столице такие-то центры, да мы не хуже, давайте-ка изобретем то-то и то-то». Так и развивается. Это правильная конкуренция.

Поэтому, например, это каким-то образом осуждать или раздувать со скандальным оттенком, мне кажется, неправильно. Это способствует активному отдыху наших трудящихся — первое. Второе — это способствует вовлечению детей в спорт, привитию им навыков смотреть, болеть, поклоняться кумирам и хотеть быть такими же, как они. Возможно, у них в этом виде спорта и не получится, но если они привыкли следить, хотеть, мечтать, то они будут делать это и в какой-то другой своей сфере деятельности.

— Кто произвел наибольшее впечатление из девочек в этом сезоне?

— Честно говоря, у каждой из тройки-четверки есть сильные стороны, поэтому я, например, не могу сказать, что вот эта — самая [лучшая] или у такой-то девочки самые лучшие прыжки, хореография или надежность. И оно все равно будет меняться, потому что каждое соревнование — отдельный старт. В каждом соревновании может быть смена лидера, и это нормально.

У нас выступают люди, дети, а не роботы. И это видно: сначала у нас была примой Липницкая, до Липницкой у нас были другие — Бутырская, Слуцкая. Потом Сотникова, Медведева, Загитова. И хорошо, когда их много! Кто-то сначала восхищался Липницкой, а потом перевел свой интерес на следующую чемпионку и так далее. Все правильно.

— Как вы думаете с вашим тренерским опытом: что должны сделать Загитова и Медведева для того, чтобы состоялось их возвращение на конкурентоспособный уровень?

— Они должны отказаться от любой деятельности, связанной с выступлением в шоу. Но они этого уже не сделают, поэтому я не могу сказать на 100%, но я предполагаю, что они уже в спорт высоких достижений не вернутся.

— То есть мы тогда смотрим на Валиеву, Трусову, Щербакову, Косторную, Туктамышеву?

— У Лизы, как думаете, есть шансы составить конкуренцию московским девочкам?

— У них у всех есть шансы.

— С Алексеем Николаевичем не обсуждали? Все-таки у Лизы это будет третья попытка попасть на Олимпийские игры.

— У меня был ученик, который поменял 13 партнерш и стал чемпионом мира, Европы и Советского Союза. Известная Алена Савченко поменяла, поэтому надейся и жди, все впереди. Борись, стремись, жди своего шанса. И это Лиза делает.

Тренер-либерал

— Мы затронули тему перехода из “Хрустального” к Плющенко. Когда от вас уходили ученики, вы быстро отпускали ситуацию, или переживали?

— Первый день, когда ко мне приходят ученики, я себе говорю: как они ко мне пришли, так они от меня уйдут, потому что когда ученик приходит в первый класс, он все равно уйдет во второй, в третий, в четвертый и далее в институт, на работу в разные компании.

У меня не лагерь, и нет такого приема, чтобы я могла человека к себе привязать цепью. Поэтому я буду тренировать и наслаждаться — или не наслаждаться — работой с этим учеником до тех пор, пока наша совместная работа удовлетворяет друг друга. Если она не удовлетворяет, то ученик вправе в любой момент перейти к другому тренеру. Это его право. Но мы договариваемся так: если что-то не нравится — букет цветов, шампанское, спасибо, и я желаю тебе всего самого наилучшего. Потому что я не могу остановить ученика, который закончил у меня четвертый класс, чтобы он уходил в пятый или уходил в институт. Точно так же в любой профессии, в любой компании.

— Не было такого, что кто-то подошел, и вы не могли понять: что же я сделала не так?

— Нет. У меня была одна пара, девочка заболела мононуклеозом — это была Ирина Воробьева. У нас тогда в стране не знали, что это за болезнь, и она просто не могла ходить на тренировки. Партнер ждал ее полгода, больше не мог ждать, и он попросил другую партнершу, стал кататься с другой ней. Ирина выздоровела и стала кататься с другим партнером. И когда эти две пары остались у меня тренироваться, то одна должна была уйти, поэтому они пришли ко мне и сказали, что хотят перейти к другому тренеру. Я знала, к кому — к Алексею Николаевичу Мишину. У меня никогда не было сожаления, я всегда говорила: “Спасибо, до свидания, успеха!”

Вот сейчас ко мне пришли Анастасия Мишина и Александр Галлямов, которые длительное время — да всю свою жизнь — тренировались у Великовых. Я ценю ту работу, которую с ними провели тренеры, и то мастерство, которым владеют спортсмены, хочу что-то добавить. А вдруг им наше содружество не понравится, будет им некомфортно? Чем я могу держать их? Это норма — люди уходят, как везде. В семьях уходят.

8 марта, 12:40Фигурное катание»Мы созданы друг для друга»: Мишина и Галлямов готовы зажечь на чемпионате мира

— Вы жесткий тренер?

— Нет, я либерал. Я как-то читала статью в научном журнале, где как раз рассматривались характеры: либерал, демократ, автократ и так далее. Я посмотрела и подумала, что я, пожалуй, отношусь к типу тренера-либерала. Я жду, когда ребята мои замечания воспримут и будут делать самостоятельно, почувствуют, что это им надо. А если один раз заставил, второй раз заставил, то потом третий раз уже не заставляется. Я хочу, чтобы мы делали общее дело как коллеги, а не как “я начальник — ты дурак”. У меня так не работает.

У меня работает тогда, когда мы становимся коллегами, даже если ребята еще молодые. Вообще-то сейчас по сравнению с моим возрастом они все молодые (смеется). Но я как-то душевно пытаюсь построить, вернее, прочувствовать своим сердцем и мозгом, что я с ними как бы одного возраста — вот что они любят, что им приятно, что бы они хотели — для того, чтобы как-то идти с ними на одной волне. А вот такой автократический тип руководства или…

— Повысить голос, нецензурную лексику использовать.

— Повысить голос… Ну, я один раз свою ученицу назвала дурой. Это было давно-давно. И извинилась перед ней.

— Что ж она такого сделала? Вернее, не сделала.

— Не помню. Но я считаю, так как я закончила школу с серебряной медалью из-за русского языка и все-таки кандидат наук, то мне моего знания русского литературного языка достаточно, чтобы объяснить моим ученикам то, что я хочу им сказать. Я считаю, что те фигуристы, с которыми мы занимаемся, тоже достаточно хорошо воспитаны и образованы для того, чтобы использовать русский литературный или хотя бы английский язык.

— Матом вообще когда-нибудь ругались?

— Нет, никогда.

— Ну, я не знаю, куда креститься. Честно.

Олимпиада-2022

— Как вам возвращение Нины Михайловны Мозер к активной тренерской деятельности, начало работы с тремя парами в России сейчас?

— Почему я должна обсуждать действия Нины Михайловны? Она живет своей жизнью, я живу своей.

— Нет, я к тому, что возвращается к работе, у вас же появляется конкурент тренерский.

— (Смеется) Во всем мире столько тренеров, которые являются конкурентами. Я не оцениваю и не слежу, кто еще появился. Во всем мире полно тренеров, которые являются как бы конкурентами. Я на это не обращаю внимания.

7 марта, 12:30Фигурное катаниеНина Мозер: эти трештокеры говорят как Эллочка-людоедка

— В предолимпийском сезоне чемпионат мира, который нас ждет в самое ближайшее время, затем уже подготовка к Пекину. На ваш взгляд, кто основные конкуренты российских пар?

— Китайские и канадские спортсмены, потому что мы даже не знаем пока, как они катаются. И американские тоже.

— То есть по большому счет такой серьезный тест — чемпионат мира?

— Да, если все туда приедут, потому что еще в начале сезона было заявлено, что канадцы не пошлют спортсменов на соревнования. Но возможно, все это изменится. А потом, я всегда стараюсь рассматривать более широкий круг конкурентов, потому что никто не знает, что они там делают за то время, пока мы здесь.

— Ну да, мы же китайцев по сути и не видели.

— Китайцев мы не видели, канадцев мы не видели. У нас нет развитой сети осведомителей (смеется).

— Шпионов не хватает.

— Ну нет, осведомителей, как они катаются. Потом выскакивают у них иногда «темные лошадки» — это естественно. Точно так же, как и у нас. Поэтому надо предполагать, что конкурентов будет больше, и к этому готовиться. Будет их меньше — нормально.

— Бойкова/Козловский и Тарасова/Морозов — две сильнейшие пары на данный момент в стране?

— На данный момент по результатам да.

— Кто может быть тем чертом из табакерки, кто третьим выскочит?

— У нас еще есть две сильные пары: Мишина/Галлямов и Павлюченко/Ходыкин. Это две тоже очень серьезные, хорошие пары. Они обладают и технической, и артистической подготовкой и имеют опыт участия в международных стартах.

— Козловскому прилетело от вас за «В очередь»?

— Я этот вопрос с ним не обсуждала. Ну, молодежь не всегда думает, когда нужно что сказать, и, может, где-то не всегда сдержана. На то она и молодежь, так что мы не будем их судить строго.

— В интервью Елене Вайцеховской вы говорили об отметке активной деятельности в 85 лет. Ничего не поменялось?

— Что вот вы всё читаете… Я что-то такое всегда говорю и не помню, что кому говорила (смеется). Давайте так: я занимаюсь не работой, а любимым делом, для меня это хобби. Некоторые специалисты говорят: «Вот я занимаюсь любимым делом, а мне еще за это платят зарплату». Другие люди так говорят. А мне просто нравится брать двоих молодых, разноплановых, разнохарактерных, может быть, даже где-то враждебно настроенных друг против друга людей и из них строить потом кумиров для зрителей, которыми будут восхищаться.

Как почетный гражданин я часто встречаюсь с коллегами в Петербурге. Вот сейчас, к сожалению, уже нобелевского лауреата Жореса Алферова нет, но я на него смотрела и думала: вот он создает материальное богатство, которым пользуются миллионы людей, а что я создаю?

— Искусство, которое дарит эмоции.

— Ну вот, наверное. И меня вот это всегда… Я чувствовала себя не то что несчастной, но, по сравнению с такими людьми, неполноценной. Что я создаю? Я создаю только спортивную пару или фигуристов, которыми другие люди наслаждаются. Так вот мне и хочется создавать это, одно поколение за другим. И чтобы они были разными. Чтобы это не была копия прежних учеников, чтобы шло развитие, чтобы новые ученики отличались чем-то другим от прежних моих учеников. Но все равно это все нематериально, вот это меня как-то расстраивает. Но такая профессия.

Игорь Борисович

— Я вспомнил слова Татьяны Анатольевны Тарасовой, что Тамара ничего не боится, потому что за спиной всегда Игорь.

— Да. Это мой главный стержень, потому что наша совместная жизнь в течение 56 лет была таким крепким союзом, действительно настоящей семьей. И сейчас, когда его уже нет, я могу сказать, что для меня он был прекрасным мужем, мужчиной, тылом, отцом. И профессионалом высокой марки, потому что он меня учил работать. Я, правда, иногда пренебрегала, думала: «Да ну, он уже старый тренер, я лучше знаю, как надо», и делала по-своему. И только через десять лет после одного его совета я себе сказала: «Дура, дурочка! 10 лет назад он тебе сказал не делать этого. Прошло 10 лет, и ты к этому пришла».

Но у нас жизнь была наполнена не только работой. Некоторые говорят: «Вот, вы фанаты». Да мы не фанаты! Мы и в театр ходили, и у нас много знакомых, друзей, и Игорь занимался, он был яхтсменом, даже чемпионом СССР в классе “Финн”. Поэтому сказать, что наша жизнь была зациклена только на фигурном катании — нет.

— А вы с Игорем Борисовичем ругались?

— У нас была одна ссора, связанная с ссорой между нашими учениками. А так не ругались, никогда не кричали друг на друга, не били посуду. Что там еще бывает?

— А в чем секрет? Как это возможно?

— Секрет? Наверное, я пыталась так говорить, чтобы никого не обижать, а он меня, наверное, любил (улыбается).

15 февраля, 07:30Фигурное катаниеЛинии судьбы: истории любви в фигурном катании

— До последнего момента он подсказывал что-то и давал какие-то советы?

— Последние года три, когда ему уже тяжело было, он не тренировал, но приходил, садился на катке и говорил: «Тамара, ну почему ты не слушаешь? Посмотри, как далеко у тебя катаются спортсмены! Что это за парное катание?» Это действительно правильно, но сейчас как-то молодежь не такая исполнительная, как была раньше.

И когда он уже не смог ходить на занятия, он всегда, когда я возвращалась домой, спрашивал, как прошла тренировка. Я говорила всегда: «Ой, Игорь, сегодня очень хорошо было», хотя в это время были не очень хорошие тренировки, потому что у меня появились новые молодые спортсмены, которые не хотят уступать друг другу. Не хотят найти, каким же образом им сделать общее дело, не выставляя свое «я». Ну, сейчас все потихонечку наладилось, так что все в порядке.

— Не хотели расстраивать его?

— Да. Я вообще старалась всегда подумать, что сказать спортсмену, тренеру или коллеге, чтобы не расстроить человека или, если это мое какое-то замечание, преподнести его в таком ключе, чтобы это было улучшение, а не наказание; чтобы это способствовало улучшению дела, а не чтобы человек расстроился.

Блокадный Ленинград

— Вы родились на четвертый день войны. Мама рассказывала об эвакуации из блокадного Ленинграда?

— Насчет эвакуации нет, я не помню. Но, по-моему, уже в сентябре нас эвакуировали на Урал, в город Лысьва, где родилась мама. Мы жили в доме ее родственников: родного брата и сестры. Что я помню из того времени: там же жила тоже эвакуированная из Москвы моя двоюродная сестра, и я с третьей полки шифоньера — тогда шкафы так назывались — у этой сестры Тани украла кусочек хлеба в 100 грамм.

— Который суточная норма?

— Да. Мне было три года. Вот это они мне рассказывали такое.

— И все съели?

— Попало, наверное, тогда?

— Конечно, попало.

— А возвращение в Ленинград помните?

— Возвращение я помню. Но нас из Лысьвы перевезли в Хабаровск, потому что папа служил во время окончания войны в Хабаровске, он был авиационным инженером. И я там пошла в школу. Я была маленького роста, и меня всегда обижали.

— Кто вас обижал?

— Мальчишки сначала. И папа говорит: «Давай я тебя научу». Он меня научил боксировать (смеется). С тех пор я стала драться с мальчишками, и они меня называли Орел. Мы бегали по двору, прыгали с крыш сараев, и с тех пор я стала смелой и ничего не боялась.

Я пошла там в первый класс, после первого класса мы с семьей переехали в Ленинград, отец продолжал учиться в авиационной академии. Ну, и я закончила школу, и пошло-пошло…

Клевета, запрет на выезд, разлад с Ягудиным: подводные камни работы Алексея Мишина

Алексей Мишин

Алексей Мишин пришел в фигурное катание в 15 лет, однако это не помешало ему выиграть серебро на чемпионате мира в паре с Тамарой Москвиной. В начале 70-х Алексей Николаевич стал тренером, желая переосмыслить личный опыт и передать знания о технике выполнения сложных спортивных элементов молодому поколению.

В преподавании Мишин достиг невероятных успехов, его методику до сих пор используют и начинающие, и маститые коллеги. Но жизнь наставника не всегда была безоблачной: в середине 70-х завистники донесли на него в партию, после чего Алексей Николаевич получил запрет на выезд и появление на телевидении. К трудностям тренер относился философски, считая, что неприятная ситуация лишь сделала его сильнее и упорнее.

8 марта Алексею Мишину исполняется 80. Профессор преподает в университете физкультуры, тренирует фигуристов разных возрастов, комментирует соревнования. В юбилей легендарного спортсмена вспоминаем его яркую биографию.

Фигурист и тренер

В детстве Алексею Мишину пришлось часто переезжать

Детство

Алексей Николаевич появился на свет в Севастополе в семье преподавателей: мама вела русский язык в военно-морских вузах, а папа — математику и теоретическую механику. От отца, корпящего с пером над логарифмами, будущий тренер унаследовал стремление к знаниям. После войны родители переехали с сыном в Тбилиси.

«Одежды никакой у нас не было, и мама покупала шерсть, которую привозили из Ирана, и вязала из нее вещи, — вспоминал детство Мишин. — Я ходил во всем вязаном — в рейтузах, в куртке… У нее все получалось. Если надо было красить потолки, то и это делала мама, а не папа. Вот я, наверное, и думаю, что привязанность к созидательному труду — это ген от мамы».

У мальчика было два главных увлечения: спорт — волейбол и коньки — и электроника. Ночами напролет он паял радиоприемники, чтобы поймать «Голос Америки». Многое в жизни Алексея Николаевича изменилось, когда его папу перевели в Ленинград в военно-морское училище имени Фрунзе.

«Фигурное катание тогда было сосредоточено вокруг клумбы в Аничковом дворце. Отцу понравилось, что там много родителей и дети под присмотром. Несмотря на то, что мне было уже 15, и меня вообще не хотели брать, я очень быстро догнал сверстников и стал одним из сильнейших», — делился Мишин.

Коньки с юности были одним из главных увлечений Алексея Мишина

В паре с Москвиной

Алексей Николаевич не сразу понял, что спорт — его призвание, и поступил в электротехнический институт, планируя в будущем работать инженером. Однако страсть к соревнованиям пересилила, и Мишин начал тренироваться у Нины Леплинской. В то время Майя Беленькая создала коллектив фигуристов на стадионе «Искра» и пригласила туда новичка. Вскоре Алексей Мишин познакомился с Тамарой Москвиной, ставшей его партнершей на льду.

Дуэт завоевал титулы серебряных призеров чемпионата мира и Европы, а самой ценной считал победу над главными соперниками — Людмилой Белоусовой и Олегом Протопоповым. «Мы с Тамарой Москвиной появились на спортивной сцене в очень неудачное время. Нас окружали гении. Да, мы их, бывало, обыгрывали. Но в историю входят гении, а не те, кто между ними», — констатировал Мишин.

не пропуститеУмерла двукратная олимпийская чемпионка Людмила Белоусова

В сольной карьере Алексей Мишин добился лишь бронзы чемпионата СССР. Осознав, что великие победы его не ждут, фигурист перешел в тренеры. Способности к преподаванию у спортсмена действительно имелись, задолго до получения почетного звания его называли профессором.

Тамара Москвина и Алексей Мишин стали чемпионами СССР 1969 года

Собственная методика

К работе Мишин подходил серьезно: стажировался у Карло Фасси и Ютты Мюллер, советовался со Станиславом Жуком и Игорем Москвиным. Уже в 1975-м воспитанник Алексея Николаевича Юрий Овчинников стал чемпионом СССР. Тренер возглавил ленинградское отделение фигуристок-одиночниц и занялся написанием книг о собственной методике обучения.

«Мои методики используют все, от начинающего тренера до Тарасовой. И обо мне не вспоминают. Тарасова вообще как-то сказала, мол, и что тут такого, вот Сальхов когда-то прыгнул — так что, фигуристы не должны теперь сальхов делать? Наверное, надо было запатентовать методики, но теперь уже жалеть об этом поздно. Когда я был молодым тренером, я просто гордился всем тем, что придумал», — размышлял спортсмен.

В мире клеветы и обид

Алексей Ягудин был одним из фаворитов Мишина

Казалось, талантливый тренер всегда был на высоте и пользовался благосклонностью власти. На самом деле в карьере Алексея Николаевича случались и непростые периоды. В 1975-1976 он стал «невыездным». «Клеветники меня не выносили. Оболгали, и права выезжать за рубеж меня лишили. Нонсенс: тренер не может руководить спортсменом на крупнейших турнирах. Я не сдавался. Обратился в партийные органы», — делился Мишин.

не пропустите«Вела себя как сумасшедшая!»: скандал Татьяны Тарасовой с Оксаной Грищук набирает обороты

Печать книги Алексея Николаевича приостановили, эфиры с ним не пропускали на телевидение. К счастью, председатель Спорткомитета обратился к высшему партийному начальству и уладил недоразумение. Обида тренера на недоброжелателей быстро испарилась: он был даже благодарен людям, заставившим его еще больше работать и бороться за успех. С годами слава наставника окрепла, ведь он воспитывал чемпионов.

«Ни у одного тренера мира не было такого количества одиночников, которые бы завоевали столько медалей на крупнейших чемпионатах. И с течением лет мои симпатии росли, ширились. Я отдавал мою любовь многим. Это был и Леша Урманов — наш первый олимпийский чемпион. Алексей Ягудин — мой первый чемпион мира», — рассказывал Мишин об учениках.

Елизавета Туктамышева стала одной из воспитанниц Алексея Мишина

Правда, в 1998-м на Олимпиаде в Нагано Алексей Ягудин простудился и не смог выступить идеально. Он занял пятое место, что немало расстроило тренера. Позднее Ягудин признавался, что после этого проигрыша его отношения с Мишиным зашли в тупик, и вскоре ему пришлось уйти из команды. Уже под руководством Татьяны Тарасовой Алексей завоевал главную награду в карьере.

«Два года Мишин твердил, что Тарасова — пустышка в мужском катании, что Ягудин под ее началом ничему не научился, только строить гримасы на льду. Я не могу припомнить точно, он как-то по-другому, очень зло это сказал, явно надеясь задеть меня. И это и вправду очень задело меня. В этот день мое желание выиграть Олимпийские игры стало бешеным. И я думаю, на самом деле судьба золота в этот день и решилась. Так что Мишин мне очень помог стать олимпийским чемпионом. Я благодарен ему. Он очень многому научил меня в фигурном катании. А потом еще сделал все, чтобы я поверил в то, что я могу стать олимпийским чемпионом, когда эта вера была утеряна», — заявил Ягудин после своего триумфа в Солт-Лейк-Сити.

не пропуститеАлексей Ягудин: «Некоторые спортсмены спиваются, не зная, как устроена обычная жизнь»

С годами общение между бывшими наставником и учеником нормализовалось, отныне они говорили друг о друге уважительно и оба признавали, что переход фигуриста к Тарасовой был правильным шагом.

Елизавета Туктамышева, Софья Самодурова, Брэди Теннелл — в списке воспитанников Алексея Мишина много успешных спортсменов. Под крылом тренера ученики не только обучаются безупречной технике выполнения прыжков, но и раскрывают собственную индивидуальность.

Главная любовь

Татьяна Оленева стала главной любовью в жизни Алексея Мишина

Личная жизнь Алексея Николаевича тесно связана с профессией. Он работал с Татьяной Оленевой, чемпионкой СССР 1973-го, и сам не заметил, как влюбился в ученицу. Мишин признавался, что девушка выглядела недоступной, он и не надеялся затащить ее под венец. Однако симпатия оказалась взаимной, спортсменка вышла замуж за наставника, а окончив институт физкультуры, и сама стала тренером.

Татьяна оказалась таким же трудоголиком, как и супруг. Забеременев, она продолжала тренировать спортсменов, прямо с катка ее привезли в роддом, где появился на свет первенец Андрей. В 1983-м Оленева подарила возлюбленному второго сына Николая. В отличие от мамы и папы, наследники предпочли фигурному катанию теннис.

не пропуститеСо школьной скамьи и навсегда: история любви Хабиба Нурмагомедова и его жены, которую скрывают

За годы работы Татьяна приложила руку к успехам Ксении Дорониной, Татьяны Андреевой, Анны Антоновой. Пока у супругов были разные воспитанники, это создавало атмосферу конкуренции: ученики соперничали друг с другом, что заставляло и их тренеров трудиться в поте лица.

«У Тани тренировался Олег Татауров, а у меня — Алеша Урманов. Они с переменным успехом побеждали друг друга, и это служило мощным стимулом, который двигал вперед фигурное катание. К счастью, этот уровень конкуренции не перешел определенную границу, за которой он мог бы стать разрушительным для семьи», — отмечал Мишин.

Наследники Мишина предпочли фигурному катанию теннис

В какой-то момент пара решила прекратить соревноваться. Татьяна занялась другими проблемами, в частности, тренировала сыновей-теннисистов, а Алексей Николаевич работал с ее учениками.

«Таня быстро разобралась во всех премудростях и была детям очень хорошим советчиком и консультантом. И администратором, и матерью… Сегодня мы работаем вместе. Можем заменить друг друга на тренировках, проводим семинары, разрабатываем новые методологии, — делился Мишин. — Она — прекрасный специалист. Я уже говорил, что в жизни мне во многом повезло. Моя встреча с Таней — одно из самых ярких тому подтверждений».

Фото: Matthew Stockman, Ruediger Fessel, Jean Catuffe/Getty Images, Интерпресс/PhotoXPress.ru, личный архив, Vk.com

новости сегодня, актуальные новости турнира с фото и видео

2 апреля

20:31 Михайлов о пяти четверных Трусовой: «Саша была готова, но чуть-чуть не справилась. Все видели на тренировках, что она исполняла достойные прокаты»|156

19:48 Александра Трусова: «Максимализм немножко мешает, но я такая. Мне тяжелее выступать с легким контентом, чем со сложным»|225

18:20 Анна Щербакова: «Нас учат, что любую еду, которую подарили, рискованно есть. У нас есть обучающие курсы, чтобы ошибок не натворили» |108

17:55 Щербакова о победе на ЧМ: «Это был не лучший мой прокат, поэтому удивило. Маска не передает всех эмоций»|85

17:43 Щербакова о том, как проводила время после ЧМ: «На следующий же день приступила к тренировкам. Иначе медалей больше не будет»|91

29 марта

21:58 Фото Анна Щербакова выложила фото с кошкой: «Я уже дома, наконец-то встретилась с моей красоткой»|216

20:01 Анна Щербакова: «Корона не вырастет. После этого чемпионата мира у меня еще больше мотивации работать»|231

19:50 Глейхенгауз о победе Щербаковой: «Нет такого, что твой спортсмен выиграл ЧМ, и ты говоришь: я всего добился. На этом не может закончиться»|189

11:36 Шахрай о шансах Мишиной и Галлямова на золото Пекина-2022: «Там наверняка будет домашнее судейство. Чтобы выиграть, надо выступить на две головы выше»|64

11:07 Американский тренер Уряшев: «Будь я на месте Трусовой, не стал бы возвращаться к Тутберидзе. Хорошие деньги от Плющенко – это номер один»|321

10:43 Американский тренер Уряшев: «Думаю, что с таким выступлением Олимпиада Щербаковой не покорится»|316

10:33 Рафаэль Арутюнян: «Когда увидел, что Чен на ЧМ-2021 начал немного дергаться, меня это не напугало. Понимал, что ему действительно тяжело»|58

10:23 Роман Костомаров: «Синицина и Кацалапов уже обыгрывали Пападакис и Сизерона на ЧЕ-2020. Почему бы не сделать это и в Пекине-2022?»|127

10:19 Наталья Бестемьянова: «Туткамышеву давно все списали со счетов, но она продолжала работать и добилась еще одной медали ЧМ»|72

06:56 Александр Жулин: «На ЧМ больше всего запомнилась медаль Синициной и Кацалапова. Да и три золота для России – это фантастика»|21

06:50 Мишина и Галлямов выступят на командном чемпионате мира по фигурному катанию|134

06:47 Александр Галлямов: «В Швеции был жесткий карантин, поэтому сейчас хочется просто надышаться свежим воздухом»|13

06:40 Елизавета Туктамышева: «Надеюсь, моя история будет для кого-то примером»|110

06:35 Видео «Ланочка за меня болела». Трусова встретилась с одной из своих собак в аэропорту|192

06:30 Александра Трусова: «На ЧМ было тяжело справиться с волнением. Недовольна выступлением, но буду улучшаться»|202

06:23 Российские фигуристы вернулись в Москву из Стокгольма, где проходил чемпионат мира|40

28 марта

19:59 Татьяна Мишина о Брауне: «Не должно быть так, чтобы спортсмен с одним четверным обыгрывал тех, у кого четыре. Эта ситуация злит»|705

19:54 Виктория Буцаева: «Просто восхищаешься тем, что делает Трусова. Да, были технические ошибки, но она единственная одиночница в мире, кто пытается»|338

19:33 Елизавета Туктамышева: «Думала, что с падением с флипа лишилась всех шансов на медаль. Поэтому такая мощная реакция получилась»|263

18:59 Елена Радионова: «Трусова выжала из себя максимум того, что могла на конкретный момент. Ее недочеты поправимы»|62

18:15 Видео Чен поздравил Щербакову с днем рождения и подарил ей торт во время показательных выступлений на ЧМ-2021|220

18:00 Видео Чемпионат мира по фигурному катанию-2021. Щербакова, Туктамышева, Трусова, Мишина и Галлямов выступили с показательными номерами|1261

17:58 Сергей Шахрай: «То, что творит Чен, просто запредельно. Это гений на льду, как Фишер в шахматах или как Роналду и Месси в футболе»|41

17:47 Трусова о пяти четверных Чена в произвольной: «Не знаю, как он так может, но надеюсь, что у меня тоже получится»|160

17:42 Фото Виктория Синицина: «Только сейчас прихожу в себя и могу сказать, что я очень счастливый человек»|50

17:18 Анна Щербакова: «Смотрела прокат Чена с замиранием сердца и переживала больше, чем на своих выступлениях»|74

16:55 Татьяна Навка: «Синицина и Кацалапов катались на голову выше остальных и попросту были недосягаемы»|36

16:40 Анна Щербакова: «Это будет запоминающийся день рождения»|53

16:09 Галлямов о произвольной под We Are The Champions: «Мы показывали чистые прокаты, чтобы оправдать эту музыку»|24

16:02 Анна Щербакова: «В произвольной планировался вариант с двумя четверными флипами. А во время выступления был мой экспромт»|301

15:44 Александра Трусова: «Больше я без мамы никуда не поеду»|687

15:32 Михаил Коляда: «После того, как я пропустил сезон, вернуться и занять пятое место на ЧМ – это хороший результат»|52

15:18 Вэньцзинь Суй и Цун Хань снялись с показательных выступлений на чемпионате мира по медицинским показаниям |46

14:56 Александра Трусова: «Решение о пяти четверных прыжках принимала я сама, когда узнала, что еду на ЧМ»|276

14:39 Татьяна Навка: «Спасибо нашему правительству и системе здравоохранения, что дали нашим спортсменам тренироваться»|73

14:12 Ирина Слуцкая: «Наши мужчины наконец-то вылезают из огромной ямы»|66

13:20 Дмитрий Губерниев: «Бросок Трусовой на ЧМ доказывает, что конкуренцию создают и другие специалисты. Школа Плющенко работает»|368

13:12 Видео «Королева, научи». Трусова и Чен исполнили параллельный четверной лутц |319

12:25 Эван Бейтс: «В произвольном танце я совершил несколько технических ошибок, которые дорого нам обошлись»|61

12:09 Евгений Рукавицын: «Кагияма обладает сверхточной техникой. Это позволяет ему получать по максимуму надбавки от судей»|47

11:58 Ирина Жук: «Произвольную программу Степанова и Букин откатали на одном дыхании, это был их лучший прокат, но в оценках это не отразилось»|106

11:50 Дмитрий Алиев: «Я сам профукал поездку на чемпионат мира, это моя проблема, моя боль»|62

11:39 Александр Жулин: «Ханю не попал с произвольной программой. В короткой был просто королем, в произвольной выглядел посредственно»|186

11:23 Александра Трусова: «На ЧМ хотелось, чтобы у борта стоял не только Плющенко, но и Михайлов, к чему я привыкла»|720

11:14 Татьяна Тарасова: «В произвольном танце Степанова и Букин катались замечательно – они заслужили быть выше»|43

11:02 Александра Трусова: «Еще до ЧМ говорила и тренерам, что если не буду делать в короткой программе ничего сложного, то обязательно ошибусь в легком»|275

Реклама 18+

Обсуждение: Юрий (персонаж) | Вики Сообщества

Я думал, что мы могли бы сделать статью о тибериевой вселенной для Юрия, так как он был со Сталиным … например, о том, что все, что мы знаем о нем, — это то, как он выполнял работу над технологией контроля над разумом Капитан Джим 21:23, 27 июня 2007 (UTC)

На самом деле в одной из миссий расширения Red Alert был Юрий (и еще один парень), работавший над контролем над разумом. Но неясно, должен ли он быть тем же Юрием, что и в RA2.—64.79.177.254 17:16, 2 октября 2007 г. (UTC)

Погрешность

Информация на этой странице не совпадает с игрой. В RA2 предполагается, что Юрий является вдохновителем всех событий войны, заставляя Романова начать вторжение, используя контроль над разумом. Следует ли это добавить на страницу? — Megedeath 00:23, 2 октября 2007 г. (UTC)

мегесмерть, ты разбудил меня.

«Юрий, послушник Кейна (Нод экспериментировал с псионикой в ​​WWv2 C & C3), засасывается в хроновихрь, который создается Хроносферой, которую GDI случайно активирует (вместе с некоторыми другими технологиями эпохи RA), пытаясь ее задействовать. извлеките единственный другой существующий комплект силовой брони коммандос «кричащего орла» (первый был расплавлен при возвращении с орбиты, когда Филадельфия была разрушена) из запечатанных технических хранилищ в Зоне 51.» Следует ли включать эту информацию? [ríomhaire] —159.134.50.158 21:40, 1 июня 2008 г. (UTC)

Я всегда думал, что между Кейном и Юри существует связь, но где же Кейн на этой дважды разломанной временной шкале? Юрий его как-то «вытеснил»? Кейн действительно находится там, «за кулисами», наблюдая за действиями своего помощника? Может быть, даже направить их? Неужели Юрий восстал, а затем выиграл в результате «тихую войну» против Нода? А как насчет тиберия, который не прибыл по расписанию? Или еще есть, отслеживание времени довольно проблематично, когда хроносферы активны.Я лично думаю, что запутанная серия RA в конечном итоге окажется там, где она должна была развиваться с самого начала; Возьмем, к примеру, руду: у RA3 руда начинает заканчиваться, и такая ситуация в мире возникла незадолго до открытия тиберия. 67.176.199.134 00:38, 14 мая 2010 г. (UTC)

армия

Я ищу его фракцию в «Юрис мести», но я всегда просто нахожу его, не могли бы вы поставить что-нибудь из того, что искали … вещи, которые были бы очень полезны и, возможно, сделать статью для его стороны, например, gdi, nod, soviets, allies, Глобальная Освободительная Армия, Китай (Генералы), Соединенные Штаты Америки (Генералы), скрин и Империя восходящего солнца объясняют, почему он — единственная фракция, у которой нет своей страницы.

изображение

может изобразить то, чего не было на коробке, это не очень хорошая картинка, либо в Википедии есть изображение получше, и мы являемся специалистом вики, вот википедии

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/f/fa/Yuri_red_alert.jpg

Тату Юрия

Что вы думаете о тату Юрия?

«На его лбу вытатуированы три еврейских буквы« реш »,« вав »и« йод ».

Интересно, а зачем он у него?

На мой взгляд, комбинация этих трех букв выглядит как YP , что может означать «Юрий Прайм».

Москвин 18:34, 16 сентября 2010 г. (UTC)

Я всегда находил выбор еврейских букв довольно своеобразным. Может Юрий еврей?

ICE Bullet (обсуждение) 08:36, 14 декабря 2012 г. (UTC)

Перевод

Я заметил, что в переводе «רוי» означает «Рой» (мужское имя). Я также заметил, что Рой по-русски означает «Рой», что означает рой, скопление или орда. Правда ли, что Вествуд хотел, чтобы фракция Юрия была стремительной? — Privatejfx141 (обсуждение) 19:41, 1 января 2013 г. (UTC)

Поиск «יור» и ​​последующий перевод с иврита на английский дает более многообещающие результаты: «Председатель».79.78.119.125 03:09, 24 июня 2013 г. (UTC)

WOTP

Я считаю, что его предполагаемая «связь» с секретными исследованиями в области психических технологий Империей восходящего солнца должна быть классифицирована как чисто теоретическая и основанная на фанатах. Учитывая, что это никогда не упоминалось напрямую, и это могло быть добавлено только для того, чтобы отдать дань уважения персонажу, поскольку Юрий и его фракция были довольно популярны, и все это без каких-либо других заметных намерений. Просто говорю’. Земля, по которой идет его богиня в доспехах ^{( Добро пожаловать в конец! )}

Шаман, Раскольник, Некромант: Религиозные либертарианцы в России — Журнал № 107 март 2020

Начиная с середины XIX века религиозный радикализм в России стал ассоциироваться с политической оппозицией и поиском политических альтернатив.Этические принципы народных верований часто совпадали с чаяниями революционеров. Распад СССР вызвал волну религиозного либертарианства. В этом эссе рассматриваются три недавних представителя: шаман Александр Габышев, некромант Анатолий Москвин и неоязычник Альберт Разин. Основному обсуждению предшествует краткий исторический обзор предмета.

1. Без царя во главе

В России массовое религиозное инакомыслие ассоциируется прежде всего с расколом , (Раскол).В результате ряда реформ в Русской православной церкви, проведенных во второй половине XVII века, часть населения «ушла в раскол», то есть отвергла реформы. Последовала ожесточенная борьба: раскольники, видевшие правящую власть как царство антихриста, бежали за границу или в отдаленные районы Империи. Режим, в свою очередь, преследовал инакомыслящих, обременяя их повышенными налогами и даже сжигая заживо целые деревни.

После жесткой кампании по подавлению открытых протестов элиты временно потеряли интерес к религиозному инакомыслию.Под знаменем просвещенного абсолютизма Екатерина II выступила за прекращение всех гонений на раскольников. Кроме того, в 1777 году она издала указ, разрешающий крестьянам записываться в купеческие сословия. В результате Раскол, или старообрядчество, сыграл ключевую роль в становлении российского капитализма, несущего в себе безошибочные черты социализма. Как это произошло?

Старообрядцы жили в крестьянских общинах. Многие аспекты их повседневной жизни, а также их ресурсы были коллективизированы.Коммунальные активы находились в доверительном управлении, именуемом общак, (обыкновенное). После 1777 года, когда крестьяне получили право заниматься торговлей, старообрядческие общины увидели возможность обрести экономическую независимость во враждебном государстве. общак вложен в коммерческое предприятие, номинально возглавляемое менеджером. Государство считало этого человека собственником, но это не так. Таким образом, к середине XIX века «Раскол» превратился в корпорацию, внедрившую в российский капитализм этические принципы раскольнического сообщества.

Примерно в то же время государство начало подозревать «ложное дно» во внутреннем капитализме, что привело к серии следственных экспедиций в 1840-х годах под руководством Министерства внутренних дел. Кроме того, правительство профинансировало несколько зарубежных экспедиций, в частности, экспедиции барона Хактхаузена. Путешествие последнего по России в 1843 году фактически открыло крестьянскую общину. Более того, Хактхаузен был одним из первых, кто обратил внимание на народную религию и ее разновидности, в частности на старообрядчество.Он разделил религиозные секты на три категории: 1) те, которые были созданы до церковных реформ и которые, по его мнению, восходят к гностикам; 2) раскольнические доктрины, возникшие в XVII веке как прямое следствие церковных реформ; 3) секты, возникшие при Петре I под влиянием западной религии (молокане, духоборы).

Результаты этих расследований шокировали элиту. Оказалось, что религиозные верования простых людей существенно отличались от официального православия.Речь шла не только о дореформенном православном обряде, но и о гибридной вере, народном православии , включающем языческие элементы, а также коллективистские социальные идеалы. Правительство ясно видело, что популярные убеждения опасно близки к западным социалистическим взглядам: всеобщее равенство, коллективная собственность и отказ от государственной иерархии. Более того, стало очевидно, что официальная статистика населения сильно занижает количество старообрядцев. В действительности, по крайней мере, четверть населения была в большей или меньшей степени раскольниками, т.е.э., находилась в оппозиции к центральной власти. Это привело к новым гонениям.

В середине девятнадцатого века результаты таких правительственных экспедиций были обнародованы, что положило начало моде на Раскол в прогрессивных кругах России. Появились исследования, в которых акцент делался на политических устремлениях раскольников. В частности, Афанасий Щапов отметил, что «общий антагонизм раскольников по отношению к православной власти и православной церкви объединил всех раскольников, несмотря на доктринальные разногласия, в единое братство.Щапов считал, что старообрядческие сети образуют территориально рассредоточенную оппозиционную религиозную конфедеративную республику .

Ведущие русские революционеры того времени — Александр Герцен, Николай Огарев и Михаил Бакунин — разыграли религиозное инакомыслие. Между 1862 и 1864 годами Герцен и Огарев выпустили приложение к своему журналу Колокол под названием «Общее собрание», ориентированное на народ, в частности на старообрядцев. По инициативе Герцена его соратник Василий Кельсиев изучил политический потенциал раскола и в конечном итоге опубликовал несколько томов официальных российских документов по его истории.Один из этих томов, посвященный секте Скопцов, хранится в частной библиотеке Карла Маркса вместе с его личными заметками и полями.

В 1860–70-е годы в России возникло движение Народник (Народник). Радикальная интеллигенция отправилась в провинцию, чтобы «поднять массы» против самодержавия. «Паломничество в деревню» не достигло своей главной цели, и в 1880-е гг. Началось разочарование в Расколе. Народников сменили марксисты в авангарде революционного движения.Внимание революционеров переключилось с неортодоксального крестьянина на пролетариат. В то же время марксистские организации продолжали обращать внимание на Раскола. Большевики в начале двадцатого века особенно интересовались религиозными сектами как наиболее радикальными формами общества. Внутри партии эта тема была закреплена за Владимиром Бонч-Бруевичем. В 1900–10 годах он опубликовал «Материалы к истории и изучению русского сектантства и раскола». На втором съезде Российской социал-демократической рабочей партии в 1903 году Бонч-Бруевич выступил с докладом «Раскол и сектантство в России.В результате партия приняла резолюцию, призывающую к социал-демократической кампании среди сект, и опубликовала девять выпусков ежемесячной листовки Dawn , направленной на сектантов.

В 1908–10 годах фракция большевиков заинтересовалась Богостроительство , или «Богостроительство». Анатолий Луначарский, Александр Богданов, Максим Горький и Владимир Базаров стремились сформулировать новую религию для пролетариата через синтез социализма и народной религии.В 1909 году они организовали школу для рабочих на острове Капри. Деятельность школы и теоретические труды богостроителей вызвали презрительную реакцию со стороны Ленина, который критиковал их усилия по созданию «пролетарской культуры» и «пролетарской религии».

На рубеже веков наблюдался всплеск интереса к оккультизму, эзотерическим знаниям и сектантству во всем спектре интеллектуальной элиты России. Идет духовная радикализация общества. Примером тому была публичная кампания в защиту духоборов.Более радикальные элементы этой секты отвергали принципы обязательной военной службы, частной собственности, тюрем, судов, церквей и любых других институтов государственной власти. В 1895 году несколько отрядов духоборов провели массовую антивоенную акцию: публичное сожжение оружия. Власти ответили жесткими репрессиями. Кампанию по защите духоборов возглавил Лев Толстой, и в нее приняли участие другие выдающиеся личности, такие как анархист Петр Кропоткин, театральный режиссер Леопольд Сулержицкий и большевик Владимир Бонч-Бруевич.В конце концов, около восьми тысяч духоборов покинули Россию в 1898 году и переселились в Канаду.

К этому времени обширная область религиозного инакомыслия была понята несколько более подробно. Стало ясно, например, что некоторые из старообрядцев были , поповцами, (священниками) — придерживались оппозиционных взглядов, но уже интегрировались во властную структуру институциональной религии. Кроме них существовали различные и довольно многочисленные безпоповские соглашения (беспоповские деноминации).Последний не признавал никакой иерархии или формальных институтов и считал всю власть, включая власть Поповцев , властью антихриста. Конфессии без священников были весьма разнообразными и постоянно менялись. Многие из них включали элементы язычества, составляя гибридную народную религию, противоположную официальному православию как в религиозных, так и в социальных аспектах. В своем «Дневнике писателя » Федор Достоевский назвал ее «народным православием» или горизонтальной церковью, в отличие от иерархического «православия элит».”

Некоторые из этих сект без священников породили радикальные общества. Например, Странники, также известные как Беглецы, отвергли все формы гражданского долга и постоянного проживания. Мистические Скопцы (евнухи) практиковали кастрацию, в то же время с готовностью интегрируя различные технологические новшества в жизнь своего сообщества. Они возникли в результате того, что Чарльз Тейлор называет «эффектом новой», — интенсификации процессов секуляризации, которые начались с наступлением того, что он называет «современной эрой» (1500-е годы и позже).Согласно Тейлору, эффект новой появился в конце восемнадцатого века, вызвав «галопирующий плюрализм на духовном плане». Непрерывное распространение различных форм духовного существования приводит к ситуации, в которой в определенный исторический момент центр духовной реализации может быть перемещен за пределы церковной иерархии в индивидуальный религиозный опыт. В России конца XIX века большинство раскольнических и сектантских сообществ разделяли апокалиптические взгляды, ожидая конца существующего мирового порядка в Судный день.

Однако русские массы были неспособны прийти к революции самостоятельно, несмотря на их широко распространенные оппозиционные настроения. Согласно Орландо Фигесу, это произошло потому, что крестьянство действовало строго на уровне сообщества ( Мир, ), а не на уровне нации. Чарльз Тейлор соглашается с ним: «В их репертуаре не было коллективных действий такого типа на этом национальном уровне; то, что они могли понять, было крупномасштабными восстаниями, такими как Пугачевщина, целью которых было не захватить власть и заменить центральную власть, а сделать ее менее злостной и агрессивной.”

Тогда большевикам предстояло консолидировать и преобразовать местное либертарианство в общенациональные революционные события. Преобладающая роль партии, безусловно, была хорошо задокументирована в последующей историографии. Однако гораздо меньше внимания уделялось различным аспектам популярного мировоззрения, сделавшим возможным революционный опыт. После оригинальных исследований конца XIX века здесь можно упомянуть советских историков Кирилла Чистова и особенно Александра Клибанова, чьи работы касались популярных социальных утопий и социально-религиозных движений.Советские историки неизменно подчеркивали политическую роль народного свободомыслия, отмечая значение, приписываемое ему классиками марксистско-ленинской мысли. Они напомнили о близости Маркса и Ленина к Мюнстерской Коммуне, а также о заявлении последнего о том, что «выражение политического протеста под религиозным прикрытием является общим для всех людей на определенном этапе их развития».

В постсоветский период этим вопросом занялся Александр Пыжиков. Он проследил основы советского проекта до старообрядческой этики различных конфессий без священников, т.э., к мессианскому радикализму народной веры:

Коллективная психология на ее старообрядческой основе стала мощной силой, вытеснившей старый порядок … Рабочие и крестьянские массы буквально сложили свои кости, чтобы предотвратить возвращение старого дворянского строя и правительственной бюрократии (либеральной или нет), благословленной Русская Православная Церковь … Новая идеология объединила марксистскую теорию большевиков с общинно-коллективистской психологией низших классов.

Выводы Пыжикова совпадают с выводами диссидента-советолога Михаила Авгурского, который утверждал, что массовое участие евреев в Октябрьской революции может быть связано с сектантскими разновидностями иудаизма и эсхатологическими мессианскими настроениями, широко распространенными в обществе.

Индивидуализация духовного опыта усилилась в течение двадцатого века. В 1960-х годах он вступил в новую фазу, «духовную сверхновую», согласно Чарльзу Тейлору, отмеченную «обобщенной культурой« аутентичности », в которой людей поощряют искать свой собственный путь, открывать для себя самореализацию.Это возраст , выразительный индивидуализм . Его появление совпало с распадом современного дисциплинарного общества. В России это приняло форму критики советского проекта и навязанного государством атеизма. В СССР 1970-х годов возникло множество неформальных интеллектуальных обществ, занимавшихся метафизическими, религиозными или эзотерическими занятиями. Даже официальное или полуофициальное советское искусство того времени несет в себе заметный след традиционалистской метафизики: достаточно вспомнить фильмы Тарковского или нетрадиционалистских писателей и художников-сельчан.Группы диссидентов заняли более радикальную — что часто означало более религиозную — позицию. Искусство советских нонконформистов было пронизано метафизическим напряжением, которое они противопоставляли атеистическому официозу. Наиболее радикальные из этих групп занялись эзотерикой и оккультизмом, примером чего может служить группа Южина в Москве в 1970-х годах.

Биргит Мензель кратко охарактеризовала позднесоветское погружение в метафизику как «оккультное подполье», а Михаил Эпштейн назвал это «новым сектантством».В своей работе « Крики в новой пустыне » Эпштейн описывает несколько «сект» среди позднесоветской интеллигенции. Хотя секты и сочинения их лидеров вымышлены, книга отражает интеллектуальный климат тех лет. Как утверждает автор во введении: «Любая русская идеология рано или поздно превращается в теологию … и любое общественное движение, если ему не удается захватить власть, превращается в ересь и становится сектой … В России сектантство является предопределенным средством «выживание» идеи под колоссальным давлением государства.Представляя читателю набор тоталитарных неортодоксальных идеологий, автор стремится исключить саму возможность тоталитаризма: «Наш подход к плюрализму отличается от западного, то есть компромисс и умеренность расходящихся точек зрения. Вместо этого, доводя каждую до крайности, мы устраняем превосходство одного ».

После распада СССР в 80–90-е годы страну захлестнула волна духовного плюрализма. Непосредственной причиной стала отмена цензуры.В то же время постмодернистские, критически настроенные интеллектуалы, такие как Михаил Эпштейн и писатель Владимир Сорокин, стремились довести духовный плюрализм до радикальных пределов. Для них это было одновременно и средством демонтажа репрессивной советской системы, и гарантией плюрализма, и отражением особенностей русской культуры. Средства массовой информации, освобожденные от оков цензуры, были наводнены информацией об НЛО, инопланетянах, целителях, медиумах, сатанистах и ​​всевозможной другой эзотерике.В целом, можно сказать, что сегодня мы все еще являемся свидетелями продолжающегося «оккультного возрождения» в постсоветской России.

2. Недавние примеры религиозного радикализма: от экзорцизма во имя народного правления до оккультного либертарианства

За последние годы в России произошло несколько громких инцидентов религиозного инакомыслия. Они смогли вызвать общественный интерес, потому что в каждом случае экзотическая религиозная позиция переплеталась с политическими заявлениями и / или радикальными действиями.Тем не менее, присвоение агенту ярлыка «ненормальность», похоже, удовлетворяет как власти, так и общественность в целом. Последние, похоже, отказываются рассматривать эти инциденты как преувеличенное отражение их собственных проблем.

Рассмотрим дело нижегородского лингвиста и кельтолога Анатолия Москвина. В 2011 году полиция обнаружила в его квартире двадцать девять кукол в натуральную величину, в которых были обнаружены мумифицированные останки молодых девушек в возрасте от пяти до пятнадцати лет. Москвин оказался некромантом, который часто бывал на кладбищах, общался с духами умерших девушек и копал их могилы.Он мумифицировал их останки и превратил в кукол. По его словам, с помощью этих духов он смог получить доступ к загробным мирам. Он также намеревался воскресить детей в будущем, когда наука откроет подходящую технологию.

Анализ верований Москвина показывает, что он синтезировал синкретическое язычество с гностическим люциферианством. Его общение с духами умерших началось еще в детстве. Впоследствии, изучая различные языческие традиции, особенно кельтов, якутов и марийцев, он усвоил их взгляды на загробную жизнь, а именно, что контакт с миром мертвых может быть установлен с помощью духов или волшебные куклы, в которые приходят эти духи.Чтобы быть уверенным в успехе, можно было поместить что-то, связанное с первоначальным хозяином, например, пучок волос, внутрь куклы. Следовательно, предметы, обнаруженные в его квартире полицией, не были ни трупами, ни мумиями, а волшебными куклами. Действительно, у каждого шамана есть целая конюшня волшебных кукол: они являются их основным средством передвижения между двумя мирами.

Однако, помимо языческих взглядов, Москвин также был приверженцем люциферианства. Это мировоззрение широко распространено в современном обществе.Все его варианты превозносят три основные ценности: свободу, знания и власть. В крайнем случае это означает свободу от оков материальности, доступ ко всем запрещенным знаниям и власть над собой как высшую форму власти. Люцифер (или «светоносец») — христианский аналог Прометея: обе фигуры стремились дать человеку знание, то есть силу, и были осуждены за это богами / Богом. Люциферианство, практикуемое Москвиным, носило гностический, оккультный характер. Знания, которые он искал, в основном были связаны с духами мертвых.Перспектива воскресения напрямую связана с люциферианством. Москвин неоднократно указывал, что ему жалко молодых девушек, оборванных так рано. Для него они были живыми, а не мертвыми, потому что он мог слышать их беспокойные души. Москвин обвинил родственников погибших в том, что они бросили своих мертвецов: по его словам, он просто поднял то, что выбросили другие, когда они выбросили своих мертвецов, как мусор, на кладбище. Убежденный, что наука скоро овладеет средствами клонирования (что равносильно воскрешению), некромант попытался как можно лучше сохранить тела мертвых девушек, мумифицировав их останки с целью будущего воскрешения.

Генеалогия духовных поисков Москвина восходит к советским временам. В своем эссе «Крест без жертвы» (буквально «без распятого») Москвин вспоминает запрет на любое обсуждение символа свастики и тот интерес, который он неизменно вызывал в интеллектуальной среде 1970–1990-х годов: «Это было соблазн «запретного плода» … Это время прошло, надеюсь, навсегда, и теперь для нас нет закрытых тем ». Это отношение полностью характерно для оккультного андеграунда, где эзотерические знания активно ищут «любопытные».Его предстоит выкопать в центральных библиотеках, и нужно потратить много времени на его приобретение и последующий обмен с другими, «осведомленными».

Москвин — пример религиозного / духовного либертарианца правой, индивидуалистической разновидности. Человек заявляет о своем праве на доступ к любым знаниям, независимо от социальных или моральных табу. Это либертарианство фаустианского или люциферианского типа. Его также можно назвать «магическим либертарианством» или «оккультным либертарианством»; в любом случае, это следует давней традиции.Кроме того, путь Москвина тесно связан с традицией метафизических исследований, проводимых советской интеллигенцией, и является отражением растущей эзотерической культуры, связанной с постсоветским обществом. И все же это же общество отказывается понимать действия Москвина. В течение последних семи лет некромант подвергался принудительному психиатрическому лечению, форме дегуманизации, в которой используются дисциплинарные методы, взятые из быстро устаревающего модернистского арсенала двадцатого века.Общество и государство утверждают от его имени гносеологический разрыв, тем самым показывая себя неспособным к самоанализу.

Другой пример — акт самосожжения, совершенный удмуртским неоязычником, ученым и активистом Альбертом Разиным перед зданием удмуртского парламента в сентябре 2019 года. Удмуртия — этническая республика в Поволжье. Удмуртский народ вошел в состав Московского царства во время правления Ивана Грозного, в немалой степени в результате его экспансионистских кампаний.Наряду с другими языческими племенами удмуртцы подверглись насильственной христианизации при их новых правителях, но сумели в значительной степени сохранить свои языческие традиции.

В позднесоветский и постсоветский периоды крушение дисциплинарного советского атеизма привело к этническому и неоязыческому возрождению среди различных национальностей России. Распад СССР произошел по аналогии с распадом Российской империи в 1917 году, то есть как разрушение «тюрьмы народов».Например: первые три всероссийских съезда удмуртского (вотякского) народа состоялись в 1918–1919 годах, а четвертый — только в 1991 году. Тогда же была основана национально-культурная организация Удмуртский Кенеш при Альберте Разиным. известный и широко уважаемый житель республики — в ее руководстве. Разин призвал своих соотечественников вернуться к истокам своей языческой религии, провозгласил себя шаманом древней традиции, известной как туно , реконструировал и провел традиционные удмуртские языческие ритуалы.

Что же тогда заставило Разина поджечь себя? Это был закон, принятый в 2018 году, который отменил обязательное изучение национальных языков в России и сделал его добровольным. Новый закон вызвал решительный протест со стороны Разина, который увидел в нем возврат к «сталинской политике русификации». 10 сентября 2019 года его личный протест перед зданием парламента завершился самосожжением. Два плаката, которые он держал в руках, гласили: «Если мой язык исчезнет завтра, я готов умереть сегодня!» и «Есть ли у меня Отечество?»

Согласно различным языческим верованиям, существующим в районе бассейна Средней Волги, где расположена Удмуртия, самосожжение — это ритуал, называемый типшар .Исторически сложилось так, что его практика была довольно распространена среди языческих племен этого региона (чуваши, мордва, удмурт и черемис) как отстаивание своей правоты, как личное осуждение нарушителя, который отказывается брать на себя ответственность за свой проступок, и, наконец, как средство наказания, поскольку душа любого, кто умирает безвременной, насильственной смертью, не может обрести покой и постоянно терзает живых множеством болезней. Следовательно, совершить типшар перед домом врага — значит натолкнуть на него свой мстительный дух.Правосудие требует высокой цены: совершающий типшар лишает душу покоя. Это крайняя мера, к которой прибегают бессильные и униженные перед лицом могущественного врага.

Согласно традиционалистскому мышлению, современные репрессии наполнили мир беспокойным духом. Вот почему мир стал похож на фильм ужасов. Показательный пример: яркое появление якутских фильмов ужасов в постперестроечную эпоху, совпавшее с широким возвращением к шаманским верованиям — как выражения этнического возрождения.Как говорится в фильме « Setteeh Sir »: эта земля была лишена своих традиций, поскольку НКВД конфисковало бубен шамана. Пара в центре фильма возвращается в свою исконную якутскую деревню, в значительной степени опустевшую в годы советизации. Они сталкиваются с чередой трудностей, потому что это место заполнено духами предков, разгневанными на свое потомство. Искупление дается нелегко: злые духи, порожденные человеческим злом и человеческими ошибками, просто так не исчезнут.В более широком смысле ужас — это люди и идеи, изгнанные из общества. Жуткие трупы и куклы — это те, кого общество уничтожило своими цивилизационными усилиями. Вот почему Крис Дюма может говорить о латентной некрофилии в позднемодернистском обществе. Постколониальные идеологии стремятся решить эту проблему, выступая за реабилитацию убеждений, подавленных современной эпохой. Точно так же те, кто находится в авангарде различных этнических возрождений, например Альберт Разин, обращаются к тем же дисбалансам. Это религиозные либертарианцы, действующие на этническом, национальном уровне.Они говорят от имени национально-этнических обществ, призывая к освобождению их культур и верований.

Третий пример — Марш на Кремль шамана Александра Габышева. В августе 2019 года Габышев отправился пешком из столицы Якутии, расположенной на северо-востоке Сибири, и направился в Москву с миссией изгнать «могущественного демона» в Кремле. Как только это будет сделано, наконец, в России может быть установлена ​​власть народа. Габышев считает себя воином-шаманом, приказы которого исходят непосредственно от Бога.Он исповедует «двоеверие» или популярное христианство: то есть он верит в Иисуса Христа, но также и во множество духов традиционных анимистических религий. Такой тип религиозной гибридизации не редкость в Сибири.

Постепенно дело Габышева стало популярным. План состоял в том, чтобы добраться до Москвы весной 2021 года с большим количеством последователей, которые органично вырастут вокруг него по мере его продвижения. По словам Габышева, за ним «вся страна».В столице Забайкалья Чите он выступил на митинге оппозиции. К тому времени, как Габышева достигли столицы Бурятии Улан-Удэ, его сопровождала группа из нескольких десятков последователей. Там его прибытие вызвало волну оппозиционной активности.

Также в Бурятии Габышев и его последователи попали в беду: местные «официальные» шаманы конгрегации «Тенгери» осудили его как самозванца. Сотрудники ГАИ конфисковали автомобиль, подаренный группе сторонниками.Наконец, 19 сентября на границе Бурятской и Иркутской областей шамана арестовали и увезли в Якутск. Там его обвинили в публичном разжигании экстремизма и после психиатрической экспертизы признали невменяемым. Уголовное обвинение и ярлык безумия оказывают двойное давление: по российскому законодательству любой человек с диагнозом невменяемость может быть принудительно помещен в психиатрическую клинику. Следующий шаг — карательная психиатрия: средство подавления инакомыслия, знакомое многим советским диссидентам.

Александр Габышев не говорит от имени якутского народа. Его конечная цель — либертарианская акция на национальном уровне. Причина в том, что сегодня религиозность / духовность приобретает все более синкретический характер, который можно охарактеризовать как постсекулярный. В России этот процесс имеет некоторые локальные особенности: постсоветская духовность унаследовала от навязанного советским государством атеизма его универсалистские устремления, т. Е. Она является «пост-атеистической». Михаил Эпштейн, придумавший этот термин, предполагает, что тот, кто обретает веру после пустыни атеизма, скорее всего, обретет веру в целом как антитезу неверия, а не придерживается определенного вероисповедания.

Еще одна особенность России — неоязыческий ренессанс. Язычество — один из наиболее очевидных вариантов для тех, кто стремится к постсоветской религиозной эмансипации, поскольку это система верований, которая подверглась крайнему угнетению как при Российской Империи, так и в СССР. Однако в последнее время Россия всегда была гораздо более гибридной, чем это казалось официально. С одной стороны, распространенное мнение всегда было гибридным, включающим в себя элементы язычества. С другой стороны, советский марксизм проявил близость к языческому анимизму в своем отношении к материальности мира и одухотворению материи.«Возрождение всего этого комплекса первобытных религий было одним из естественных последствий коммунистического проекта». В этом смысле универсалистские неоязыческие верования в России представляют собой постатеистический квадрат.

Верования Габышева, Москвина и Разина в основном неоязычники. В то же время все они гибридизированы и синкретичны, сформировавшись в эпоху выразительного индивидуализма. Их религиозность / духовность — разнородный результат внутренних поисков, прозрений, прозрений и переживаний.Сегодня характер религиозности продолжает сдвигаться от братства единомышленников в сообществе к индивидуальному духовному пути. Или, как выразился Тейлор: «Многие из них заняты формированием своего личного мировоззрения посредством своего рода« бриколажа »».

Эти примеры религиозного радикализма представляют собой сложные конструкции, поэтому их трудно понять, и их легко списать со счетов как «аномалии». Важной характеристикой этой сложной религиозности во всех трех разнородных случаях является их либертарианство , т. Е.е. радикальная религиозность служит здесь освободительной цели. В случае Александра Габышева мы имеем дело с либертарианским социализмом, который призывает к народному правлению и коллективным действиям, конечной целью которого является свержение государственной иерархии. В случае Разина это этническая эмансипация, сформулированная в националистических терминах. Москвин синтезирует в высшей степени индивидуализированную версию оккультного либертарианства. Политические и личные цели этих людей очень разные. В то же время все трое сформировали своего рода гибрид радикальной религиозности с мощным либертарианским посланием.

В эпоху выразительного индивидуализма религиозность / духовность обретает невиданный ранее синкретизм. Это, однако, не следует воспринимать как предлог для того, чтобы списывать его эксцессы как ненормальные, тем самым утверждая эпистемологический разрыв и отрицая способность общества к самопознанию. Напротив, все эти инциденты являются чрезмерными проявлениями фундаментальных процессов в сфере религиозного / духовного сегодня. Более того, они являются частью важной традиции, связывающей религиозное инакомыслие с поиском политических альтернатив.Понимание этих обстоятельств поможет сместить наше восприятие крайностей религиозного либертарианства с клейма патологии в сторону аналитических, герменевтических и прагматических исследований.

Архив России — даже не прошлое

Джоан Нойбергер

В начале 1941 года Сергей Эйзенштейн чувствовал себя побежденным. Прошло три года с тех пор, как он закончил работу над фильмом, и 2 января великий русский кинорежиссер признался в своем дневнике, что чувствует себя разбитым автомобилем, вялым и подавленным.Несколькими днями ранее, устав ждать, пока администрация фильма одобрит его последнее предложение, он написал прямо Иосифу Сталину, прося его вмешаться. Когда 11 января зазвонил телефон, это был Андрей Жданов, секретарь ЦК и член комитета Политбюро по делам кино, позвонил и сказал, что никого не интересует его последняя презентация, но что им следует встретиться, чтобы обсудить фильм, который Сталин хотел, чтобы он снял. Мы не знаем точно, что было сказано на той встрече, но сразу после этого Эйзенштейн начал читать, размышлять и записывать идеи об Иване Грозном, царе, правившем Россией в XVI веке.К 21 января возможности для фильма об Иване захватили его воображение и не позволили ему уйти. В конце концов, он заполнит более сотни блокнотов идеями, связанными с фильмом, и закончит две книги теории кино и один мемуар на 800 страниц, глубоко запечатленный его опытом создания этого фильма. Он писал о Иване Грозном , когда он умер в возрасте пятидесяти лет, всего семь лет спустя.

Заказывая фильм об Иване Грозном, Сталин ожидал, что Эйзенштейн будет чествовать Ивана как первого царя, прогрессивного и дальновидного лидера и основателя единого централизованного современного российского государства.Сложность заключалась в том, что Иван Грозный, как и сам Сталин, был печально известен тем, что проводил безжалостную кампанию террора против людей, которыми он правил. Все ожидали, что Эйзенштейн снимет фильм, оправдывающий насилие Ивана как необходимое для победы над теми, кто выступал против него в создании и защите нового государства. Сталин, не любивший сюрпризов, получил гораздо больше, чем ожидал. Фильм Эйзенштейна далек от официальной комиссии и вызвал споры еще до того, как вышел на экраны. Иван Грозный был не только проницательной критикой Сталина и сталинизма, но и поднял глубокие вопросы о природе власти, насилия и тирании в современной политике и в истории государственной власти в более широком смысле. В фильме Эйзенштейна история Ивана используется для изучения психологии политических амбиций, истории абсолютной власти и повторяющихся циклов насилия. Он исследует внутреннюю борьбу людей, достигших власти, а также их соперников и жертв.

Эйзенштейн работал над Иван Грозный пять лет, с января 1941 года по февраль 1946 года, завершив только две трети запланированного трехсерийного фильма.Часть I трилогии была завершена в декабре 1944 года и вышла в общий выпуск в начале 1945 года; Часть II была представлена ​​в феврале 1946 года; он был запрещен в марте и выпущен только в 1958 году; Часть III осталась незавершенной на момент смерти Эйзенштейна в феврале 1948 года, но сценарий, некоторые кадры и многие его записи сохранились.

Иван Грозный изготавливали так долго, потому что производство неоднократно откладывалось из-за Второй мировой войны. Через несколько месяцев после получения заказа, 22 июня 1941 года, работа Эйзенштейна над сценарием была прервана, когда нацисты вторглись в Советский Союз.В качестве художественного руководителя Московской киностудии («Мосфильм») ему сразу же было поручено производство фильмов, поднимающих боевой дух, и решение проблем с поставками, кадрами и производством, вызванных войной и ночными бомбардировками, начавшимися в июле. Когда немецкие войска подошли достаточно близко, чтобы угрожать Москве, большая часть населения столицы, включая всю ее киноиндустрию, была эвакуирована в Алма-Ату (Алматы) в Казахстане. На завершение переговоров по сценарию и кастингу потребовался еще год, а сами съемки начались только в апреле 1943 года.

«Иван решает полностью истребить помещиков-феодалов» Рисунок С. М. Эйзенштейна

За долгие месяцы ожидания Эйзенштейн прочитал сотни книг, заполнил десятки блокнотов идеями и сделал тысячи рисунков. Помимо раскадровок, он рисовал свои воспоминания о других временах и местах, иллюстрации к книгам, которые он читал, карикатуры на своих коллег и друзей, а также сексуально откровенные фантазии и сатиры. Несмотря на часто бесчеловечные формы, представленные в его раскадровках, Эйзенштейн настаивал, чтобы его актеры воспроизводили позы, которые он представлял, и удерживали эти позы часами.Он был известен своим умением шутить и шутить, чтобы снять напряжение на съемочной площадке, но не всем актерам нравились тяжелые физические нагрузки, которые требовал Эйзенштейн.

Операторы Андрей Москвин и Сергей Эйзенштейн на съемках фильма «Иван Грозный»

Вступив в путь, Эйзенштейн не торопился, сколь бы скрупулезным он ни был, и полон решимости снять фильм, который он хотел снять. Он тесно сотрудничал со своим блестящим оператором Андреем Москвиным, его ведущим актером Николаем Черкасовым и известным композитором Сергеем Прокофьевым, написавшим музыку, — все они разделяли его готовность рискнуть и снять трансгрессивный фильм, который имел в виду Эйзенштейн.

Для многих зрителей результат был отталкивающим и трудным для понимания. Американский критик Полин Кель классно написала, что «Иван Грозный» «настолько лишен человеческих размеров, что на него можно смотреть с негодованием». Да, каждый кадр в нем выглядит великолепно — это великолепная коллекция кадров, но как фильм он статичен, грандиозен и часто смехотворен ». На самом деле Эйзенштейн не к этому стремился. Русский критик Сергей Юткевич подошел ближе; он видел « Иван » как «симфонический фильм, [который] ставит всю свою огромную культуру кинематографического выражения на службу своей теме и, как ни в одном другом его фильме, он достигает единства различных выразительных средств, доступных для кинематографа. Изобразительное искусство.Это не только блестящая дуэль замечаний и взглядов, но и страстная битва звука и тишины, света и тьмы. Яркость и тень, цвет и текстура — все это влияет на разум и чувства ».

Соперники Ивана: епископ Пимен (слева) Ефросиния и Владимир Старицкий (справа)

Странный вид и сложное повествование были сделаны намеренно. Эйзенштейну пришлось не только избежать цензора и гнева правителя, но и сложность биографии Ивана совпадала с его представлениями о кинематографическом методе, о том, как создать фильм, который имел бы наибольшее эмоциональное и интеллектуальное воздействие.Эйзенштейн был первым теоретиком кино, который систематически исследовал способы создания фильмов и способы восприятия зрителями того, что они видят на экране. Он также был одним из первых современных мыслителей, исследовавших, почему чувства так же важны, как и мышление, как в производстве, так и в восприятии искусства. Изучение биографии и истории впервые при создании Ивана Грозного также убедило его, что чувства так же важны, как и идеи при формировании решений, которые принимают исторические и политические деятели.

Золотой зал и Ангел Апокалипсиса

Рассказывая историю об Иване Грозном, Эйзенштейн хотел не просто показать, а заставить нас почувствовать жажду власти Ивана и последовавшие за этим конфликты. Чтобы вовлечь зрителей в наши самые сокровенные чувства и сложное мышление, Эйзенштейн разработал две параллельные стратегии. Сначала он считал, что зрители сознательно и неосознанно реагируют даже на мельчайшие детали, которые мы видим и слышим при просмотре фильма. Таким образом, он разбил каждый элемент изображения фильма на его составные части, то, что он назвал его «основной костной структурой», чтобы аудитория постепенно перестроилась для себя во что-то значимое и трогательное.Вот почему Эйзенштейн заставлял своих актеров принимать такие нечеловеческие позы: чтобы зрители видели каждую минуту жест, переходящий в обычные движения. Вот почему в постановке были преувеличены и искажены знакомые образы — например, религиозные иконы и ритуалы. Вот почему мы видим смесь визуальных стилей — мелодрама, трагедия, готика, гротеск, сатира и комедия. Все эти дизайнерские решения были предназначены не только для того, чтобы бросить вызов общепринятым смыслам, но и для того, чтобы позволить зрителю увидеть с точки зрения Ивана, заставляя нас участвовать в одном и том же процессе осмысления разрозненных, противоречивых сигналов.

Иван на коронации, решив продолжать казнить своих врагов, решил быть «Грозным».

В то же время Эйзенштейн построил повествование вокруг ряда вопросов. Как невинный, уязвимый ребенок становится садистским кровавым тираном? Насколько Иван похож на окружающих и, соответственно, на нас? Когда убийство оправдано? Отличаются ли российские правители и, как следствие, все россияне от своих западных современников? Когда мы несем ответственность за свои действия, а когда можем винить обстоятельства? Каждая сцена в той или иной форме поднимает эти вопросы, поэтому зрителей постоянно приглашают удивляться, сравнивать, оценивать и судить.И в основе этих морально-политических проблем лежит ряд связанных вопросов, касающихся человеческих эмоций. В общем, Иван Грозный просит нас подумать, какую роль эмоции играют — по отношению к разуму и логике — в побуждении нас к действию. Более конкретно, Эйзенштейн спрашивает, что происходит, когда любовь, привязанность, сексуальное влечение, горе, одиночество, ненависть, недоверие и желание мести входят в политику. Как распределяются по полу политические пристрастия и соперничество? Что происходит, когда нас просят любить правителя как отца? Какую роль играет привязанность в политическом братстве?

Это не типичные приемы структурирования сталинского биографического фильма.Биографии советских фильмов этого периода должны были дать четкие модели поведения. Люди в биографиях фильмов, будь то культовые фигуры или обычные люди, должны были претерпеть некоторое переходное улучшение, внести героический вклад в свое сообщество и предложить моменты вдохновения и мотивации. Вопросительный режим Эйзенштейна заставлял зрителей принимать собственные решения. Двусмысленность вопросительного вопроса лишает зрителей нейтральной точки зрения и заставляет нас вернуть себе авторитет, позволяющий извлекать смысл из наблюдений и опыта.

Часть I Иван Грозный дает нам молодого и решительного правителя, приверженного делу победы над внешними врагами России, и устаревшей аристократией, которая сопротивлялась его усилиям по централизации российской власти и созданию Великого Российского государства. И, по всей видимости, портрет Ивана был просто монументальным и триумфальным, чтобы первая часть была удостоена Сталинской премии и заставила американских критиков увидеть в ней чистую советскую пропаганду. Но такой взгляд на фильм требовал игнорирования паранойи, насилия, травм, мести, измены и предательства, которые пронизывают его историю, его характеристики и его причудливую и мрачную визуальную обстановку.Сам Иван охвачен внутренними конфликтами по поводу своей миссии и постоянно спрашивает, на правильном ли он пути. Он постоянно умоляет себя, своих друзей и врагов, Бога и аудиторию: «Правильно ли я в том, что делаю?» Его собственная неуверенность побуждает нас спросить, является ли противодействие централизации власти, возможно, в некотором смысле оправданным, вопрос, который, по сути, лежит в основе концепции Эйзенштейна о фильме. Во второй части вопросы становятся более мрачными, постоянно вращаясь вокруг циклов убийств и мести.Иван все еще просит утешения, но Бог молчит, и никто другой не дает ему ответов, которые он хочет, побуждая его к более жестоким и жестоким актам насилия.

Иван заявляет, что он волен действовать против врагов страны (слева). Сталин на широко воспроизведенной фотографии Ивана Шагина (справа)

Все вопросы Эйзенштейна имели очевидные аналоги в сталинском обществе. Но создатель фильма хотел нечто большее, чем простая критика. Он хотел объяснить, как Иван стал кровавым, манипулирующим и демагогическим тираном, которым он стал.Эйзенштейн с самого начала заявлял, что он не намеревался «обелить» средневекового правителя или оправдать его жестокое правление, а скорее объяснил, как он выразился, «самые ужасные вещи». Вопросительный режим, который он использовал в Иван Грозный , установил набор стандартов для суждения любого правителя. Так снимают фильм о кровавом тиране на кровавого тирана.

Если Сталин сыграл важную роль в присуждении Сталинской премии Части I, то он ненавидел Часть II и ее немедленно запретили.

Иван Грозный — сложный фильм, потому что он постоянно ставит перед нами противоречия и вопросы, заставляет отвечать на незнакомые, сложные и двусмысленные сигналы и лишает нас героя, с которым можно идентифицировать себя, или злодея, которого можно ненавидеть. Это отличный фильм, потому что он создает портрет власти, который сопротивляется упрощению и побуждает нас задавать трудные вопросы, именно те трудные вопросы, которые сталинский художник должен был скрыть.

Эта вещь тьмы: Иван Грозный Эйзенштейна в сталинской России
Cornell University Press, 2019

Чтобы узнать больше об Эйзенштейне и раннем советском кино, вам могут понравиться эти:

Читатель Эйзенштейна , отредактированный Ричардом Тейлором, переведенный Ричардом Тейлором и Уильямом Пауэллом (1998)

Хорошая подборка произведений Эйзенштейна, переведенных на английский язык.

Мария Белодубровская, Не по плану: кинопроизводство при Сталине (2017)

История советского кинопроизводства, в которой основное внимание уделяется кинематографическим институтам, а не политическому руководству.

Дэвид Бордвелл, Кино Эйзенштейна (, 2-е издание, 2005 г.)

Исчерпывающий и содержательный обзор фильмов Эйзенштейна, сделанный одним из ведущих историков кино в США.

Лиля Кагановская, Голос Технологии: переход советского кино к звуку (2018)

Анализирует уникальные способы формирования звука в кино в Советском Союзе.Кагановский показывает, что в звуковых фильмах голос государственной власти впервые стал слышимым и напрямую дошел до зрителей.

Анне Несбет, Дикие стыки: Сергей Эйзенштейн и форма мышления (2003)

Исследование каждого из фильмов Эйзенштейна в контексте неопубликованных работ режиссера, которое показывает важность противоречий, разногласий и дико образной и соблазнительной странности во всех его работах.

Юрий Цивиан, Иван Грозный (2001)

Интертекстуальное исследование Ивана Грозного , которое дает четкое представление о мышлении Эйзенштейна в образах.

Эмма Виддис, Socialist Senses: Film, Feeling, and the Soviet Subject, 1917-1940 (2018)

Эта книга, сфокусированная на изображении чувств в необычайном диапазоне ранних советских фильмов, показывает, как новая советская субъективность формировалась сначала в результате оживленного взаимодействия с материальным и природным миром, а затем в результате обогащения внутреннего эмоционального мира.

Wizart запускает франшизу «Александр Пушкин» (эксклюзив) | Новости

Российский специалист по анимации Wizart запускает франшизу по мотивам эпических сказок одного из самых известных писателей России Александра Пушкина.

Первым из запланированных серий будет фильм « Ruslan & Ludmila », который должен быть завершен в 2021 году. Компания демонстрирует потрясающий ролик покупателям EFM и всерьез начнет предварительные продажи в Каннах. Продюсируют Владимир Николаев и Юрий Москвин, а международный представитель — Шелли Пейдж.

Николаев обещает, что экранизация Пушкина будет анимационным фильмом в масштабе Disney Aladdin или Tangled .Фильмы останутся верными духу оригинала, но будут адаптированы для современной аудитории и подчеркнут женские персонажи.

В оригинальной сказке Пушкина 1820 года о Руслан и Людмила героиня похищена злым волшебником, князем Владимиром, но не играет активной роли. В мультфильме у Людмилы будет не меньше экранного времени, чем у Руслана, рыцаря, который отправляется ее спасать. Wizart будет работать со сценаристами из Европы и США и ищет западного режиссера.

«Мы хотим доработать сценарий, но работа над ним все еще продолжается», — сказал Николаев. «Для нас важно сделать международную историю. Он основан на русском стихотворении, но в нем много западных элементов ».

В рамках проекта западные творческие таланты будут работать вместе с некоторыми из тех же российских аниматоров, которые работали над фильмами Wizart Снежная королева и Овцы и волки , которые успешно продаются по всему миру. Snow Queen 3: Fire And Ice (2018) собрал более 11 миллионов долларов в Китае, 2 миллиона долларов во Франции и 5 миллионов долларов в самой России.

Другие рассказы Пушкина, которые могут быть подходящими для адаптации: Сказка о царе Салтане , Жених , Сказка о мертвой царевне и Сказка о рыбаке и рыбке .

На выставке EFM Wizart также представит еще один новый проект — полнометражную анимационную адаптацию сказки братьев Гримм « Hansel & Gretel », которая должна выйти в следующем году.

Вишневый сад | Encyclopedia.com

АНТОН ЧЕХОВ 1904

АВТОР БИОГРАФИЯ

ГРАФИК РЕЗЮМЕ

CHARACTERS ТЕМЫ

СТИЛЬ ИСТОРИЧЕСКИЙ КОНТЕКСТ

КРИТИЧЕСКАЯ ОБЗОР

КРИТИКА ДАЛЕЕ ЧТЕНИЕ

ИСТОЧНИКОВ Антон Чехов написал Вишневый сад в последний год его жизни.Хотя Чехов задумал пьесу как комедию, когда ее впервые поставили в МХАТе 17 января 1904 года, продюсер Константин Станиславский настаивал на том, чтобы ее сыграли как трагедию. Чехов боролся с этим изображением, но по сей день в большинстве постановок подчеркиваются трагические элементы пьесы.

«Вишневый сад » — это пьеса о прошедших эпохах. Некоторые критики заявили, что это пьеса не более чем о богатой семье, которая теряет свой любимый вишневый сад и поместье в пользу человека из растущего среднего класса.В этой трагикомедии действие тихое. Семья Чехова потеряла свой дом в 1876 году, и это, возможно, послужило источником вдохновения для рассказа. Вдохновением для некоторых персонажей он был также во время пребывания в имении матери Станиславского в 1902 году.

Вишневый сад изображает социальный климат России в начале 20 века, когда аристократы и помещики теряли свое богатство и оказывались неспособными справиться с изменением своего статуса.Многие критики советского социализма в России после революции 1917 года пытались истолковать это как обвинение в адрес российского общества на рубеже веков; однако маловероятно, что Чехов имел в виду эту пьесу как атаку на общество, частью которого он был. Хотя задуманная как комедия, трагедия ситуации, в которой г-жа Раневская и ее семья найти себя происходит прежде всего из их неспособности адаптироваться к своим новым социальным и личным обязанностям. Не в состоянии больше жить за счет труда крепостных (рабов), которые обрабатывали землю, многие богатые землевладельцы, такие как госпожа Дж.Раневский в г. Вишневый сад г. потерял свои состояния и свои имения.

Антон Чехов родился в Таганроге, Россия, 16 января 1860 года. Его дед был крепостным и сумел заработать достаточно, чтобы купить себе свободу и купить небольшой дом. Однако в 1876 году отец Чехова, бакалейщик, был вынужден перевезти семью в Москву из-за их многочисленных долгов и изъятия дома. Чехов остался доучиться. Его годы в школе в Таганроге были изнурены бедностью, и он часто соглашался выполнять школьные работы других учеников за плату, чтобы прокормить себя.

В 1880 году Чехов переехал в Москву и поступил в медицинское училище при Московском университете. Он получил степень доктора медицины в 1884 году. К моменту его окончания Чехов написал сотни рассказов, но он не считал писательскую карьеру, пока в 1885 году не переехал в Санкт-Петербург и не подружился с редактором журнала А.С. Сувориным. журнал Новое время . К 1888 году Чехов занимался медициной только во время эпидемий, вместо этого сосредоточившись на своих трудах.

Хотя его одноактные пьесы The Boor и The Marriage Proposal имели успех, его первые полнометражные пьесы Ivanov и The Wood Demon были большим разочарованием.Он не написал другой полнометражной пьесы до Чайка в 1896 году. Хотя постановка «Чайка » провалилась в первой постановке из-за сильного психологического реализма (очень непохожей на моду того времени), постановка МХАТ в 1898 году постановка под руководством известного продюсера и актера Константина Станиславского имела большой успех.

За этим успехом последовали Дядя Ваня в 1899 году, Три сестры в 1901 году и, наконец, Вишневый сад в 1904 году.Чехов и Станиславский спорили, был ли номер «Вишневый сад » комедией, как утверждал Чехов, или трагедией, как утверждал Станиславский. В итоге пьеса была поставлена ​​в интерпретации Станиславского, и Чехов сначала отсутствовал на премьере 17 января 1904 года, даже

–

, хотя его жена Ольга Книппер (на которой он женился в 1901 году) была актрисой МХАТа и актрисой. часть производства. Его наконец уговорили прийти на премьеру сразу после второго акта.

Страдая туберкулезом в последние годы своей жизни, Чехов много времени проводил за границей, в европейских здравницах и часто был разлучен с женой и семьей. Через несколько месяцев после премьеры своей последней пьесы он умер на курорте Шварцвальда в июле 1904 года.

Акт первый

Вишневый сад открывается в детской в ​​поместье Любы Андреевны Раневской. Хотя сейчас всего около 2 часов ночи, близок рассвет, потому что сейчас май, когда северные русские дни длинные, а солнце встает очень рано.Бизнесмен Лопахин и горничная Дуняша ждут приезда госпожи Раневской, которая возвращается домой из добровольной пятилетней ссылки с дочерью Аней и гувернанткой Шарлоттой Ивановной. Лопахин говорит о своем крестьянском происхождении и восхищении госпожой Раневской; затем пара ненадолго к нему присоединился неуклюжий клерк Епиходов по прозвищу «Двадцать два бедствия».

По прибытии входят путешественники, в сопровождении слуги Фирса. Вскоре к ним присоединяются Варя, приемная дочь Любы, Леонид Гаев, брат Любы, соседний помещик Симеонов-Пищик, Лопахин и Дуняша.

Воссоединение было очень слезливым. Госпожа Раневская метает по комнате, охваченная радостью. Все члены семьи проявляют огромные эмоции, бесконтрольно плача не только друг над другом, но и над вишневым садом и домом, даже детской и ее мебелью.

Люба щедрая, но непрактичная сентименталистка. Она рвет две телеграммы из Франции, не читая их, потому что, по ее словам, «с Парижем покончила». И все же она мечтает о своей счастливой юности и в какой-то момент воображает, что видит свою мать бродящей по вишневому саду.Гаев, столь же сентиментальный, как и его сестра, потерял пару болтов; он постоянно играет в мысленный бильярд и нежно плачет над книжным шкафом в детской. Пищик, тоже эксцентричный, кажется скорее не дряхлым, чем сумасшедшим. Когда госпожа Раневская начинает принимать лекарство, он хватает ее таблетки и импульсивно проглатывает их. Фирс, старый семейный слуга, просто немощен. Он постоянно сбивает свой мысленный путь к невнятному бормотанию.

По мере того как диалог продолжается, вторгаются неприятные истины.Госпожа Раневская разорена, а в ее отсутствие Варя не выплачивала проценты по ипотеке. Поместье будет выставлено на аукцион в августе. Лопахин предлагает практическое решение. Он советует Любе разделить имение на участки и сдать их под дачи, хотя для этого придется пожертвовать домом и садом. Гаев, считающий Лопахина крестьянином-выскочкой, возмущен и пренебрежительно назвал предложение бизнесмена «полнейшей чепухой». Он, Люба и Фирс просто превозносят достоинства сада, сколь бы непрактичным он ни стал.

Пищику тоже грозит потеря имущества из-за неуплаты процентов по ипотеке. Он пытается получить ссуду у госпожи Раневской. Получив отпор, он утешает себя мыслью, что «что-то обязательно должно произойти». Приезд «вечного ученика» Петра Трофимова, исключенного из университета за радикальную политику, вызывает новый виток слез. Забывчивый Пищик повторяет свою просьбу. Госпожа Раневская просит Гаева одолжить ему деньги, но Гаев отказывается.

После миссис.Раневский уходит, Гаев, Варя и Аня обсуждают возможные решения ее финансовых проблем. Гаев сомневается, что их двоюродная бабушка, графиня, поможет, потому что Люба обидела свою родственницу, выйдя замуж ниже себя, но он оправдывает надежды своих племянниц, обещая занять деньги самостоятельно, одновременно поощряя Любу просить Лопахина о помощи. Затем, полностью обессиленные, все персонажи, кроме Петра Трофимова, выходят из комнаты и ложатся спать.

Акт 2

Сцена переходит в часовню возле фруктового сада.Приближается закат. Шарлотта, Яша (амбициозный внук Фирса) и Дуняша сидят на скамейке. Рядом Епиходов играет на гитаре. После того, как Шарлотта размышляет о своем происхождении, Епиходов прекращает играть, чтобы отметить судьбу и его неуверенность в том, что он застрелится. Когда Шарлотта и клерк уходят, Дуняша признается в любви к Яше, но ее одолевает дым его сигары, и она тоже уходит со сцены.

Входят Раневская, Гаев и Лопахин. Люба, обезумевшая от признанного экстравагантного образа жизни, роняет сумочку, разбрасывая золотые монеты по земле.Яша забирает их, а она сожалеет о том, что потратила деньги на обед. Лопахин снова заставляет ее согласиться с его планом, но она находит его предложение «вульгарным», что на мгновение приводит его в ярость. Она рассказывает о смерти сына и романе с оставившим ее подлецом, а затем пытается убедить Лопахина жениться на Варе.

Входит Елка в пальто Гаева. За ним следуют Трофимов, Аня и Варя. Разговаривая с Лопахиным, Петр выражает отвращение к русской интеллигенции, а Лопахин, самодельный человек, говорит о своих больших успехах в зарабатывании денег.

Когда солнце садится и воздух успокаивается, они слышат меланхоличный звук рвущейся струны. На мгновение они пытаются определить его источник, но их прерывает бродяга, просящий подачки. Люба безумно щедрая дает ему одну из своих золотых монет.

После отдыха уходят на ужин, Аня и Петр разговаривают. Он отождествляет сад со старой декадентской Россией и говорит Ане, что она должна покинуть его, чтобы найти настоящее счастье. Затем, как их называет Варя, пара выходит в сторону реки, чтобы побыть наедине.

Акт третий

Ночь, день аукциона, вечеринка в имении госпожи Раневской. Пары входят в гостиную из бального зала, где играет оркестр и танцуют гости. Они ждут возвращения Гаева, который на деньги, взятые в долг у графини, уехал в город, чтобы попытаться спасти имение.

Принуждение к веселью поддерживает внешне приподнятое настроение. Жалобы Пищика на его долги притупляются умным чревовещанием и фокусами Шарлотты, но миссисОпасения Раневского всплывают в ее признании, что она намерена вернуться к несчастному человеку, который обокрал и бросил ее. Позже госпожа Раневская и Петр спорят из-за сердца против головы. Трофимов утверждает, что он без любви к Ане. Люба высмеивает его за то, что он псевдоинтеллектуал. Разозленный, Питер выбегает из комнаты и тут же падает с лестницы.

Распространяющийся слух о продаже имения на мгновение расстраивает госпожу Раневскую, но вскоре она танцует с Пищиком, который снова требует от нее ссуды.После этого презираемый Дуняшей Епиходов вступает в спор с Варей, которая пытается избить его бильярдным кием, но вместо этого случайно попадает в подъезжающего Лопахина. Однако этот удар нисколько не испортил ему настроение, потому что это он купил имение. Лопахин произносит длинную, самовосхвалительную и торжествующую речь, оставляя госпожу Раневскую в слезах, и только Аня утешает ее.

Act Four

Сейчас октябрь, и обстановка снова в детской. В комнате пусто, за исключением какой-то странной мебели.Вдалеке слышится топор; дровосек начал рубить вишневые деревья в саду.

Члены семьи, собираясь отбыть, оставили свой багаж возле входной двери. Лопахин призывает всех разделить шампанское, но его энтузиазм вызывает только горькие замечания Трофимова. Входит Аня, спрашивает, доставлен ли больной Фирс в больницу. Похоже, никто не уверен. Затем Дуняша признается в любви к высокомерному Яше, который планирует вернуться в Париж с госпожой.Раневский. В конечном итоге Дуняша выйдет замуж за Епиходова.

Входит госпожа Раневская с Гаевым, Аней и Шарлоттой. Она со слезами на глазах прощается с домом, грустно смирившись со своей судьбой. Гаев настроен более оптимистично. Он устроился на работу в банк. Пищику тоже повезло; ему удалось избежать разорения, сдав в аренду богатую глиной собственность. Обеспокоенная Варьей, госпожа Раневская подталкивает Лопахина сделать предложение ее падчерице. Бизнесмен, похоже, готов, но, оставшись наедине с Варей, ни один из них не может затронуть эту тему.

Ближе к концу, после того, как остальные отправились на вокзал, Люба и Гаев со слезами на глазах обнимаются. Они тоже уходят, и на мгновение сцена пуста; затем входит Фирс, забытый и оставленный позади. Удрученный своей судьбой, он плюхается на диван и лежит неподвижно. Снова слышен заунывный звук рвущейся струны, затем, за последним занавесом, только тишина, кроме гудящего топора.

Аня

См. Аня Раневский

Шарлотта

См. Шарлотта Ивановна

Дуняша (дун-Я-ша)

Дуняша — горничная в доме Раневских, мечтающая стать аристократической дамой.Она пародирует домочадцев и сравнивает себя с ними. Она должна отказаться от своей мечты выйти замуж за Яшу (слугу госпожи Раневской), когда он вернется в Париж с госпожой Раневской. Вместо этого она соглашается выйти замуж за Епиходова.

Фирс (feers)

Фирс — верный слуга семьи Раневских, который из-за своей преданности семье решил остаться после освобождения крепостных. Болезненный и несколько дряхлый, он отмечает самый острый момент пьесы, когда его запирают в поместье и забывают.Он сетует: «Жизнь ускользнула, как будто я не жил».

Гаев

См. Леонид (непрофессионал) Гаев

АДАПТАЦИИ МЕДИА

• Вишневый сад, часть I: Чехов, новатор современной драмы, образовательный фильм включает избранные сцены и обсуждение Норрис Хоутон, 1968 год; доступно от Britannica Films.
• Вишневый сад, часть 2: комедия или трагедия? из той же серии, что и выше; сцены с обсуждением Хоутона; акцент на технике драматизации внутреннего действия и концепции подтекста, 1967; доступно от Britannica Films.
• Чехов и МХАТ, по методу Станиславского, режиссер Юрий Завадский на сценах выбирает сцены из Вишневый сад; можно получить в IASTA.
• «Вишневый сад», на трех аудиокассетах, перевод Леонида Кипниса, среди актеров — Джессика Тэнди и Хьюм Кронин; Caedmon / Harper Audio.
• Антон Чехов: Жизнь писателя, Краткий биографический очерк драматурга, 1974; доступны в фильмах для гуманитарных наук и наук.
• Чехов, Биография Генри Троята Чехова на двенадцати аудиокассетах, прочитанная Вольфрамом Кандинским, 1989 г .; доступно в Книгах на магнитной ленте.
• Чехов: Защитник человечества, аудиокассета из серии «Классики русской литературы»; Эрнест Симмонс рассказывает о творчестве Чехова и его художественных принципах, 1968; доступно на Аудио-Форуме.
• Чайка, еще одна классическая книга Чехова по фильму Сидни Люмета с Джеймсом Мэйсоном, Ванессой Редгрейв, Симоне Синьоре, Дэвидом Уорнером, Гарри Эндрюсом, Эйлин Херли, Денхольмом Эллиотом, 1968 в главных ролях; доступно на видео от Warner Brothers.
• Чайка, Русская киноверсия с английскими субтитрами, режиссер Юрий Карасик, 1971; доступно в Facets Multimedia, Inc.
• Три сестры, еще одна классическая книга Чехова, адаптированная к фильму Лоуренсом Оливье и Джоном Сишелем, с Оливье, Джоан Плаурайт, Аланом Бейтсом, Жанной Уоттс, Луизой Пурнелл, Дереком Якоби, 1970; доступно в Американском кинотеатре.
• «Три сестры», записанная на пленка версия постановки пьесы «Актерской студии», поставленной Полом Богартом, с Ким Стэнли, Джеральдин Пейдж, Шелли Уинтерс, Кевином Маккарти и Сэнди Деннис в главных ролях, 1966.
• Ваня на 42-й улице, творческая съемка репетиции сценической адаптации Дэвида Мамета чеховской постановки «Дядя Ваня », постановка Луи Малле, с Андре Грегори в роли постановщика пьесы на репетиции и Уоллесом Шоном в роли дяди Ваня, 1994 ; доступно от Columbia Tristar Home Video.

Леонид (непрофессионал) Гаев (GUY-ev)

Гаев — брат госпожи Раневской. Он безответственный, неопрятный человек, который предпочитает играть или делать вид, что играет в бильярд, чем искать решение проблем своей семьи.Он пристрастился к фруктовым конфетам и много говорит — на недостатки, на которые его семья указала несколько раз в пьесе. Придумывая несколько схем по спасению сада, Гуев не действует ни на одну из них; вместо этого он выкрикивает бильярд и верит, что кто-то выйдет вперед, чтобы спасти семью. Как и его сестра, он представляет себе вишневый сад таким, каким он был в детстве, и не может смириться с тем, что его скоро продадут.

Путешественник

Путешественник — болезненный бездомный, который просит денег у госпожи Раневски.То, что она сама в финансовом разорении и дает туристу золотую монету, подчеркивает Щедрость госпожи Раневской и ее пренебрежение собственным затруднительным положением.

Шарлотта Ивановна (ee-VAN-ov-na)

Гувернантка Ани и Вары, Шарлотта — очень худая женщина, чьи фокусы и неопределенное происхождение придают пьесе комические элементы.

огурец

См. Дуняша

Лопахин

См. Ермолай (ер-мо-ЛЕ) Лопахин

Петр Трофимов (trow-FEE-mov)

Трофимов по внешности ученик убогий.Он был наставником у сына госпожи Раневской, и вид его, когда она впервые возвращается в вишневый сад, вызывает ужасные воспоминания о смерти ее сына. Она отмечает, что Трофимов сильно постарел, что является завуалированной ссылкой на время, проведенное им в трудовом лагере для тех, кто был признан виновным в участии в подрывной политической деятельности. Действия Трофимова иногда не соответствуют его словам. Отметив, что они с Аней «выше любви», он подвергается критике со стороны госпожи Раневской за его откровенное поведение.Она высмеивает его заявление, и когда он выбегает, он падает с лестницы. Чехов пытается удержать Трофимова от излишней серьезности, добавляя юмор как в диалог, так и в свои действия. Хотя он может быть откровенным и критичным, он нежно и благосклонно относится к Ане. Он постоянно подчеркивает ценность труда как спасения России и убеждает Аню, что вся Россия — ее сад. Советские критики после русской революции 1917 года ухватились за Трофимова как литературного героя, олицетворяющего идеалы социализма, часто цитируя его речь, описывающую деревья в саду как души.

Пищик

См. Борис Симеонов-Пищик

Служащий почты

Служащий почты выступает на балу в качестве гостя.

Аня Раневский

Дочь госпожи Раневской, Аня, одевается во все белое, чтобы показать ее чистоту и невинность. Хотя она любит свой дом и сад, который его окружает, она понимает, что вся Россия — это ее сад. Она смотрит в будущее как на приключение. В семнадцать лет ей не терпится продолжить свою жизнь и разделить ее с Петром Трофимовым, вечным учеником.Аня — противоположность своей сестры Варьи, молодая, милая, энергичная, молодая женщина, смотрящая в будущее. Она пытается заставить свою тетю, графиню, помочь своей семье выплатить долг за сад, но готова встретить будущее без богатства.

Люба Андреевна Раневская

См. Госпожа Раневская

Госпожа Раневская (ra-NEV-sky)

Госпожа Раневская — аристократка, неспособная адаптироваться к меняющемуся социальному климату в России.Столкнувшись с потерей любимого сада и поместья, она не в состоянии предпринять какие-либо действия, чтобы спасти их. Она добрая и щедрая женщина, безответственная, когда дело касается денег и взрослой жизни. Хотя она знает, что фруктовый сад выставлен на аукцион в августе, она продолжает ходить на обед, устраивает пышную вечеринку и дарит бездомному золотую монету. Ее сосед Борис Симеонов-Пищик продолжает занимать у нее деньги, несмотря на ее безвыходное финансовое положение.

Сбежав в Париж из России пятью годами ранее, чтобы попытаться забыть о смерти своего маленького мальчика и своего мужа, миссис Хьюстон.Раневскому удалось лишь обменять свои домашние проблемы на новый набор трудностей. Она берет злодея за своего любовника, у нее выманивают большую часть денег, а затем он оставляет ее другой женщине. Вернувшись в Россию, она получает от него телеграммы, в которых умоляет ее вернуться, потому что он болен. Когда сад и поместье теряются для Лопахина, она возвращается к своему любовнику в Париж, потому что чувствует необходимость позаботиться о нем.

Вместо того, чтобы жить настоящим, госпожа Раневская изображает сад таким, каким он был в ее детстве, с матерью, идущей по проходам.Она раздавлена ​​продажей, но затем избавлена ​​от забот, связанных с управлением таким большим имением. Госпожа Раневская бросает вызов многим богатым землевладельцам, потерявшим свое богатство и власть на рубеже веков в России.

Варя Раневская

Варя Раневская — приемная дочь госпожи Раневской. В двадцать четыре года эта дочь крепостного не связана ни с аристократией, ни со слугами, но находится в мире где-то посередине. Она носит только черное и очень посвятила свою работу и религию.Она изо всех сил управляет вишневым садом, пока ее матери нет, но слуги считают ее скрягой.

Варя влюблена в Ермолая Лопахина, богатого купца, которого больше интересует бизнес, чем она. Она убита горем из-за его пассивности и из-за неспособности ее семьи спасти свой дом. Она открыто критикует щедрость и безответственность своей матери, когда дело касается денег, но у нее нет решения проблемы.

Мечтая попасть в монастырь, к концу спектакля Варя устроилась домработницей в соседнее имение.Она суровая женщина, которая плохо себя чувствует — ей легко, без забот. Она не может бороться за то, что хочет — за Лопахина, — вместо этого пассивно принимает свою судьбу.

Борис Симеонов-Пищик (кажется-Ё-нов-пи-шик)

Симеонов-Пищик — помещик, который постоянно в долгах и просит одолжить деньги. Он ожидает, что судьба решит его финансовые проблемы, и в конечном итоге позволяет англичанам добывать его имение, чтобы расплатиться с долгами. Хотя в конце концов он платит госпоже Раневски деньги, которые ей должен, спасать сад уже поздно.Он не принимает во внимание ее финансовое положение, когда занимает у нее деньги, а она слишком великодушна, чтобы отклонить его просьбу.

Stationmaster

Stationmaster — веселый гость на балу, танцующий с дамами.

Трофимов

См. Петр Трофимов

Двадцать два бедствия

См. Симон Епиходов

Варя

См. Варя Раневский

Яша

Епиход больше, чем Яша. слуга.Варя называет его мерзавцем, он играет с эмоциями Дуняши и планирует вернуться в Париж с госпожой Раневской. Он также игнорирует свою мать каждый раз, когда она приходит к нему, и оставляет ее ждать снаружи. Он эгоцентричный человек, который не заботится ни о ком, кроме себя.

Епиходов

См. Симон Епиходов

Симон Епиходов (yep-i-KHO-dov)

Епиходов — финансовый служащий, чье неэффективное управление приводит к аукциону по недвижимости.По прозвищу «Двадцать два бедствия» его постоянно мучают проблемы (в том числе скрип ботинок) и кризисы. Он влюблен в горничную Дуняшу, влюбленную в слугу госпожи Раневской Яшу. Этот любовный треугольник представляет собой некоторые из комических моментов в The Cherry Orchard .

Ермолай (ер-мо-ЛИЕ) Лопахин (ло-па-чин)

Лопахин — богатый бизнесмен, дед которого когда-то был крепостным в имении Раневских. Хотя его иногда считают расчетливым оппортунистом, он любит семью Раневских и пытается убедить госпожуРаневский (который помогал ему в детстве) вырубил фруктовый сад, чтобы расчистить землю для строительства загородных коттеджей для растущего среднего класса. Он становится все более нетерпеливым по отношению к ней, поскольку она отказывается видеть решение, которое он предлагает, и ничего не делает для спасения поместья. В конце концов Лопахин покупает поместье на аукционе, и во время вульгарной демонстрации во время бала он радуется владению имением, которому когда-то была вынуждена служить его семья. Много говорят о том, что Варя любит Лопахина и им стоит пожениться, но он слишком поглощен зарабатыванием денег, чтобы делать ей предложение.Лопахин олицетворяет торжество пошлости и незнания среднего класса над традициями благородства и элегантности царской России.

Вишневый сад — это история аристократической семьи, которая не может предотвратить продажу своего любимого имения с аукциона. Более символично, это о росте среднего класса в России и падении аристократии. Поместье когда-то богатой семьи и любимый фруктовый сад приобрел мужчина, который когда-то служил крепостным в этом имении.Хотя Чехов

ТЕМЫ ДЛЯ ДАЛЬНЕЙШЕГО ИЗУЧЕНИЯ

• Изучите классовую структуру русских, которая сложилась после освобождения крестьян в 1861 году, во время правления царя Александра II, сопоставив ее с галереей персонажей в Вишневый сад .
• Изучите подъем Московского Художественного театра, его отношения с Антоном Чеховым и влияние его великого соруководителя Константина Станиславского на «методическую» школу актерского мастерства, которую преподавали Сэнфорд Мейснер и Ли Страсберг в Америке и популяризируется такими актерами, как Роберт Де Ниро, Джейн Фонда и Деннис Хоппер.
• Изучите методы лечения туберкулеза в России и Европе на рубеже XIX века и свяжите свои открытия с жизнью и ролью Чехова как врача.
• Изучите влияние Чехова на современную американскую драму и таких конкретных драматургов, как Дэвид Мамет, Мария Ирен Форнес, Сполдинг Грей, Джон Гуар, Венди Вассерштейн, Нил Саймон и Лилиан Хеллман.
• Исследуйте повседневную жизнь провинциального имения в России конца XIX века и свяжите свои находки с Вишневый сад и другими работами Чехова.
• Изучите условия содержания в чеховской России и усилия драматурга по поощрению реформ в его документальной литературе, Остров Сахалин, (1893-94).

спектакль задуман как комедия, в большинстве постановок подчеркивается трагедия событий. Госпожа Раневская и ее семья не могут найти способ добиться успеха в рамках нового общественного строя в России, в то время как Лопахин извлекает выгоду из деловых возможностей и получает личное удовлетворение, вытесняя тех, кто когда-то правил им.

Апатия и пассивность

Для госпожи Раневской, ее дочерей и ее брата Леонида Гаева апатия и пассивность стали образом жизни, как сказала госпожа Раневская, «если бы только эта тяжелая ноша могла быть снята с моего сердца; если бы я только мог забыть свое прошлое! » показывает. Г-жа Раневская отказалась от попыток изменить свои обстоятельства и смирилась с тем, что лишит себя жизни. Она ходит на дорогие обеды, покупает подарок для Ани, одалживает деньги своему соседу Пищику и дарит бездомному путешественнику золотую монету во втором действии.Госпожа Раневская отказывается признать, что она может изменить свои обстоятельства, изменив свое поведение. Она становится пассивной и позволяет аукциону состояться. Гаев, Аня и Варя тоже становятся пассивными в ситуации и продолжают верить, что все наладится. Эта апатия в сочетании со страхом жить ниже привычных стандартов — вот что мешает семье спасти свой сад.

Семья игнорирует предложение Лопахина разбить сад на участки поменьше для дачи.Госпожа Раневская считает это предложение вульгарным, заявляя, что фруктовый сад известен как самый большой и красивый в России. Она и ее брат почти ничего не делают, чтобы предотвратить аукцион, и остаются пассивными и надеются на решение или спаситель, такой как их родственница графиня, решает их судьбу.

Хорошим примером этой пассивности является высказывание Гаева: «Я думал, ломал себе голову; У меня есть всевозможные лекарства, их много, что, конечно, означает, что у меня их нет.Эта неспособность адаптироваться к меняющимся социальным условиям в России на рубеже веков была очень распространена, поскольку многие богатые землевладельцы потеряли свои владения из-за долгов. Гаев предпочел бы имитировать бильярдные выстрелы, чем найти реальное решение финансовой ситуации, в которой оказалась его семья.

Варя тоже остается пассивной, но старается сэкономить там, где это возможно, кормя слуг только сушеным горошком. Ее расстраивает то, что ее мать и дядя ничего не делают, но она бессильна действовать без их поддержки.Варя хочет пойти в монастырь, но не хочет; в этом случае она даже не способна действовать от своего имени. Точно так же пассивность Варьи в отношении ее любви к Ермолаю Лопахину (а также его пассивность по отношению к нему) приводит к их неспособности вступить в брак. Оба неоднократно заявляют, что не возражают против брака, но ни один из них не предлагает его, потому что Варю сдерживают социальные ограничения, а Лопахина — его одержимость бизнесом. Госпожа Раневская говорит Лопахину сделать Варе предложение, но тот не подчиняется, даже когда говорит госпоже.Раневский: «Я готов и сейчас. . . . Давайте сразу уладим это и покончим с этим. Я не думаю, что когда-нибудь сделаю ей предложение без тебя. Собравшись вместе, Варя и Лопахин бездействуют, обмениваясь только светской беседой. Лопахина вызывают, и момент упущен. Их неспособность действовать разрушает всякую надежду на брак.

Внешний вид и реальность

Госпожа Раневская и ее семья кажутся богатой семьей, живущей в своем имении. Они продолжают жить так же, как и в течение нескольких поколений, содержат прислугу, устраивают вечеринки и ссужают деньги соседям, даже несмотря на то, что они почти нищие.Их потребность сохранять видимость угрожает самому их существованию. Гаев говорит о том, чтобы устроиться на работу в банк только тогда, когда становится очевидным, что его финансовое положение ужасно — это было бы неслыханно в прежние времена. Он плохо отзывается о своей сестре, потому что она была «аморальной женщиной», когда жила в Париже, и утверждает, что из-за своего неприличия их тетя, графиня, отказалась помочь им. Этот акцент на внешности важен для аристократии, но в условиях меняющегося социального климата, в котором происходит игра, эти вещи становятся все менее и менее важными.Гаев считает своей семье вид, что он контролирует аукцион по продаже фруктового сада, но на самом деле он почти не контролирует ситуацию.

Выбор и последствия

Для всех персонажей книги Чехова «Вишневый сад» выбор имеет свои последствия. Свобода воли — это мощная вещь, и семья Раневских предпочитает оставаться пассивной и позволяет аукциону проходить без особого вмешательства. Только Лопахин, который решает купить сад, когда его совет остается без внимания, в конечном итоге получает выгоду от продажи.Точно так же Пищик пользуется возможностью разрешить добычу полезных ископаемых в своем имении и извлекает выгоду из этого выбора, зарабатывая достаточно денег, чтобы расплатиться со своими должниками. Чехов возлагает большую часть вины за продажу фруктового сада на тех персонажей, которые не могут сделать выбор и действовать, чтобы спастись.

Конфликт классов

Конфликты классов в этой пьесе лучше всего проиллюстрированы через слуг. Яша — внук Фирса, но их желания и потребности сильно различаются. Яша желает продвинуться в этом мире, а это значит, что он воспользуется возможностью вернуться в Париж вместе с госпожой.Раневский. Фирс же хочет вернуться в дни до освобождения крестьян. Это различие подчеркивается также различиями поколений. Ельче комфортнее старый общественный строй, а Яша тоскует по новому.

Дуняша, горничная госпожи Раневской, хочет быть дамой и выйти замуж за богатого человека. Она свободна мечтать, в отличие от своих предшественников, которые были заключены в рабство. Среди слуг появилась новая надежда, что они смогут зарабатывать деньги, как Лопахин, или накопить достаточно, чтобы купить небольшой дом.Петр Трофимов комментирует социологические изменения в России, когда говорит Ане: «Все ваши предки владели крепостными. Они владели живыми существами. Разве вы не видите, как люди смотрят на вас с каждого вишневого дерева в вашем саду, с каждого листа и с каждого ствола дерева? Владеть живыми душами — вот что так сильно изменило всех вас. . . . Вот почему ваша мать, вы сами и ваш дядя больше не понимаете, что живете на заемный капитал, за счет других людей, за счет тех, кого вы не допускаете дальше своего холла.Этот отрывок подчеркивает и объясняет большую часть классовых конфликтов в пьесе. Аристократия отказывается относиться к таким людям, как Лопахин или Трофимов, как к социальным равным, несмотря на их (аристократии) падение от власти.

Лопахин и Варя находятся в эпицентре классового конфликта. Лопахин родился в семье крепостных в имении Раневских, а отец Варьи был крепостным. Лопахин — богатый человек, который находится в лучшем финансовом положении, чем Раневские, но они никогда не примут его как равного в обществе.Они считают его вульгарным человеком, не ценившим традиции и красоту (он предлагал строить «пошлые» коттеджи в чистом саду). Варю удочерила госпожа Раневская, поэтому она тоже попала в ловушку. посреди борьбы в силу того, что он не полностью принадлежал ни к аристократии, ни к классу слуг.

Комедия против трагедии

Антон Чехов написал свою последнюю пьесу, Вишневый сад, , как комедию о богатой семье, которая теряет свой любимый дом и фруктовый сад в пользу человека, рожденного крепостным в их имении.Комедия — это один из двух видов драмы (другой — трагедия), предназначенный для развлечения и обычно заканчивающийся благополучно. Чехов назвал серию «Вишневый сад » фарсом, который представляет собой комедию, характеризующуюся широким юмором, диковинными происшествиями и часто вульгарной тематикой. Однако, когда Константин Станиславский решил поставить пьесу в МХАТе в 1904 году, он заявил в письме к Чехову, цитируемом в Этапы драмы: от классики к современному театру: «Это не комедия, не фарс. , как вы писали — это трагедия, даже если в последнем акте вы укажете выход в лучший мир.. . когда читаю второй раз. . . Я плакала как женщина, пыталась сдержать себя, но не могла. Я слышу, как вы говорите: «Но, пожалуйста, это фарс. . «Нет, для обычного человека это трагедия». Это расхождение во взглядах между Чеховым и Станиславским привело бы к большому расколу между двумя друзьями. Как и в этой первой постановке, большинство современных постановок «Вишневого сада » по-прежнему подчеркивают трагические элементы пьесы, а не представляют чеховское видение пьесы как фарс.

Трагедия, строго определенная, — это драма в прозе или стихах о благородном, отважном герое с превосходным характером, который из-за трагической ошибки навлекает на себя беду. Трагедия обращается со своими предметами достойно и серьезно, используя поэтический язык, чтобы вызвать жалость и страх и вызвать катарсис, духовное пробуждение или обновление. «Вишневый сад» не вписывается в общепринятое определение трагедии, но неспособность главных героев действовать, чтобы спастись или решить свои собственные проблемы, вызывает сочувствие у читателя / зрителя.Спектакль вызывает ощущение трагичности изображенных обстоятельств, несмотря на юмористические отрывки.

Комические моменты

В спектакле много комических ситуаций. Постоянный вызов Леонида Гаева из воображаемого

«ДЛЯ ОБЫЧНОГО ЧЕЛОВЕКА ЭТО ТРАГЕДИЯ»

бильярдных выстрелов и его болтовня создают замечательные комические моменты: его приветствие столетнему книжному шкафу («Дорогой уважаемый книжный шкаф, приветствую вас »), и его пристрастие к леденцам — вот несколько примеров.Симон Епиходов, также известный как «Двадцать два бедствия», — персонаж, включенный исключительно для комического эффекта. Его ботинки скрипят, и, как он говорит: «Каждый день, сэр, меня настигает какая-то беда. Не то чтобы я возражал. Я привык к этому. Я просто улыбаюсь ». Любовный треугольник Епиходова с Дуняшей и Яшей тоже имеет комическое значение.

Уклончивые манеры и бормотание пожилого слуги Фирса — а также недоразумения, возникающие из-за его слабостей, — также представлены с комическим намерением. Однако язык используется, чтобы сделать Петра Трофимова комическим, совсем по-другому; его страсть часто сменяется комической тирадой.После того, как г-жа Раневская отчитывает его за заявление о том, что он «выше любви» к Anya, он выбегает и падает с лестницы. В постановках Чехова это играет для комического эффекта, но легко может быть изображено серьезно. Обмен Яши с Дуняшей в саду — еще один комический момент. Называя Дуняш своим «огурцом», Яша флиртует с ней и заставляет ее полюбить его, при этом всецело намереваясь ее бросить. Опять же, сложность образов, созданных Чеховым, оставляет место для интерпретации актерами и режиссерами.

Борис Симеонов-Пищик трагичен и комичен одновременно. Он постоянно ищет ссуду у госпожи Раневской для выплаты своих долгов, хотя ее финансовое положение не лучше его. Большинство его просьб комичны, но вся ситуация ужасна. Идея Чехова находить юмор в трагических обстоятельствах — важная часть его личности как драматурга. Комментарии Пищика о его семейной родословной приводят к тому, что он признает, что он пережил тяжелые времена: «Отец мой, пусть он упокоится с миром, понравилась его маленькая шутка, а, говоря о нашей семейной родословной, он говорил, что древние Симеоновы-Пищики произошел от лошади, которую Калигула сделал сенатором.Но ведь беда в том, что у меня нет денег. Голодная собака верит только в мясо. Я такой же. Все, о чем я могу думать, это деньги ». Хотя в заявлении Пищика, безусловно, можно найти юмор, любой, кто когда-либо беспокоился о своих финансах, может посочувствовать его озабоченности деньгами. Во многих ситуациях Чехову удается провести тонкую грань между комедией и пафосом, причем в зависимости от интерпретации она может быть в любую сторону. Это противоречие присутствует в пьесе, и оно показывает, почему одни считают ее фарсом, а другие — трагедией.

Точка зрения и сочувствие

Точка зрения в этой пьесе — от третьего лица, что позволяет зрителям видеть события в истории со стороны любого конкретного персонажа, но без какого-либо понимания их внутренних мыслей или мотиваций. Зрители часто испытывают сочувствие к этим персонажам. Сочувствие — это общее переживание, включая эмоциональные и физические чувства, с кем-то или чем-то, кроме самого себя. Когда в конце пьесы топоры начинают рубить сад; читатель / зритель чувствует миссисБоль Раневского. Узнав о смерти ее маленького сына, за которой вскоре следует смерть ее мужа (события, происходящие перед первым актом пьесы), публика понимает, что ей нужно бежать в Париж. Точно так же, когда Лопахин не делает предложения Варе, публика может оценить ее горе.

Политика

В 1904-м году, когда был произведен первый год «Вишневый сад », Россия находилась в состоянии потрясений. Японцы объявили войну России 10 февраля 1904 года после отказа России уйти из Маньчжурии и ее продолжающегося проникновения в Корею.Японцы нанесли поражение России на реке Ялу 1 мая 1904 года; к октябрю того же года японцы вынудили Россию отвести свои войска. Эта война была началом напряженности в Азии и становлением Японии как военной силы.

В тылу министр внутренних дел России Вячеслав Плеве полностью контролировал общественность. Он запрещал любые политические собрания, требовал письменного разрешения полиции для небольших общественных мероприятий и запрещал студентам гулять вместе по улицам Св.Петербург, столица России. В пасхальное воскресенье 1904 года по приказу Плеве было убито 45 евреев, в Кишеневе в Бессарабии было разрушено 600 домов, а полиции было приказано не обращать внимания на беспорядки на улицах. Кульминацией этих событий стало убийство Плеве 28 июля 1904 года. Подобные гражданские волнения ознаменовали начало периода великих конфликтов и преобразований в России, которые закончились коммунистической революцией 1917 года. сложно для граждан России.Средний класс начал занимать высокое положение в обществе, поскольку многие дворяне потеряли свое богатство и большие роскошные поместья. Семья Раневских обнаруживает, что Россия меняется, и климат больше не благоприятствует тем, кто действует не в своих интересах. Персонаж Трофимова намекает на строгий контроль общества, когда он говорит о «вещах, которые он видел», из-за которых он преждевременно состарился. Когда крепостных освободили, землевладельцев заставили платить за труд, а поскольку условия в России ухудшились из-за войны и тоталитарного режима, революция стала неизбежной.

Транспорт и промышленность

Транссибирская железная дорога, соединяющая Москву и Владивосток, открылась в 1904 году. Это самая длинная железнодорожная ветка в мире, протянувшаяся на 3200 миль между двумя городами. В Соединенных Штатах первая важная линия метро Нью-Йорка открылась 27 октября с помощью Interborough Rapid Transit, известного как IRT, который проходит от Бруклинского моста до 145-й улицы с промежуточными остановками. Эта система станет крупнейшей в мире системой скоростного транспорта, охватывающей более 842 миль.Эти транспортные системы важны, потому что по мере того, как общество становилось более урбанизированным во всем мире, оно менялось. Большие участки земли, такие как вишневый сад в пьесе Чехова, были разбиты на более мелкие участки для строительства и промышленности. Железные дороги позволяли путешествовать людям с любым экономическим образованием и позволяли перевозить товары на большие расстояния с гораздо меньшими затратами рабочей силы.

Наука и технологии

Мария Кюри открыла радий и полоний в урановой руде в 1904 году; эти два новых радиоактивных элемента помогли подпитывать ядерный век в грядущие десятилетия.Также в 1904 году немецкие физики Юлиус Эльстер и Ганс Фридрих Гайтель изобрели первый практический фотоэлемент, что привело к изобретению радио. Первая беспроводная радиосвязь

СРАВНИТЬ И КОНТРАСТ

• 1904: Земский съезд проходит в Санкт-Петербурге, Россия, и требует предоставления гражданам гражданских свобод и созыва собрания представителей народа.

  Сегодня: Россия все еще борется с основными гражданскими свободами и правами после падения Советской Империи.Правые активисты пытаются совершить переворот, но демократически избранный президент Борис Ельцин сохраняет свою власть.

• 1904: Открывается Транссибирская магистраль, связывающая Москву и Владивосток. Протяженность железной дороги составляет 3200 миль, что делает ее самой длинной веткой в ​​мире.

  Сегодня: Жители Владивостока вышли на улицы в знак протеста против неспособности правительства провести финансовые реформы. Огромное расстояние между Москвой и Владивостоком, хотя и связано коммуникациями и общественным транспортом, затрудняет центральному правительству контроль над городом.

• 1904: Французский физик Мария Кюри открыла полоний и радий — два новых радиоактивных элемента. Это открытие ведет к появлению ядерной энергетики, ядерного оружия и космических полетов.

  Сегодня: Несмотря на финансовые трудности, российская космическая программа продолжает развиваться. Космическая станция «Мир», работающая на ядерных средствах, продолжает вращаться вокруг Земли, пилотируемая космонавтами из России и США.

• 1904: Национальная туберкулезная ассоциация США создана для борьбы с болезнью, также известной как чахотка.В России болезнь уносит жизнь драматурга Антона Чехова.

  Сегодня: Туберкулез снова растет в Соединенных Штатах и ​​во всем мире из-за ВИЧ (вирус иммунодефицита человека) и СПИДа (синдром приобретенного иммунодефицита). Считалось, что в 1970-х годах туберкулез был практически полностью уничтожен, но распространение туберкулеза стало возможным благодаря ослаблению иммунной системы, вызванному вирусами, такими как ВИЧ. Однако сейчас доступно множество лекарств для борьбы с туберкулезом, и эта болезнь не влечет за собой смертный приговор, как это было во времена Чехова.

сигнал был отправлен в том же году. Ясно, что время, когда Чехов написал «Вишневый сад » — в 1903 и 1904 годах — было временем больших перемен и научных достижений. Простой образ жизни в саду постепенно прекращался; для наступающей эры науки и промышленности требовалось иное мышление. Семья Раневских неспособна адаптироваться к этому новому, быстро развивающемуся миру, в котором открытия делаются почти еженедельно и изменения неизбежны.

Литература и драма

В 1904 году впервые были опубликованы такие произведения, как разоблачение городской нищеты Линкольна Стеффенса Позор городов, Поздний Маттиа Паскаль, итальянского писателя Луиджи Пиранделло, Золотая чаша Генри Джеймса, и Реджинальд, английского писателя Саки, также известного как Е. Х. Мунро. Пьесы, которые, как и « Вишневый сад», «» были впервые выпущены в 1904 году, включают: «« Всадников в море », Джона Миллингтона Синджа,« Ящик Пандоры »Фрэнка Ведекинда ,« Кандида »Джорджа Бернарда Шоу, и « Как он солгал своему мужу », и Питер Пэн, или Мальчик, который не вырастет, Джеймса М.Барри. Стиль Чехова существенно отличался от стиля его современников; его самопровозглашенный «фарс» Вишневый сад, изображает психологию и человеческое поведение гораздо более реалистично, чем многие из его коллег-драматургов. В отличие от других пьес своего времени, « Вишневый сад » фокусируется на исторической эпохе и исследует все общество, а не только персонажей.

Антон Чехов задумал « Вишневый сад » как фарс, но когда МХАТ Константина Станиславского решил поставить пьесу, она, по мнению Станиславского, была представлена ​​как трагедия.Чехов был настолько разочарован тем, что Станиславский и другие комментаторы не смогли поделиться своим видением пьесы как фарсом, что сжег все копии рукописи, кроме одной, оставшейся в Москве. Чехов болел туберкулезом на последней стадии, но ему все же удавалось почти ежедневно ездить в Москву на репетиции. Несмотря на его конфликты со Станиславским по поводу интерпретации пьесы, он внимательно следил за постановкой, посещая репетиции.

В своем The Breaking String: The Plays of Anton Chekhov, Морис Валенси утверждал:

Странно иронично, что Чехов никогда не видел свою пьесу как комедию, как он задумал, и никто, по-видимому, никогда не осмеливался произвести это таким образом. «Вишневый сад» содержит много комических отрывков, некоторые из которых настолько широки, что напоминают фарс, но, вообще говоря, режиссеры не смогли понять комедийный замысел автора. Причину искать не так далеко. Спектакль в целом не смешной. У персонажей есть своя комическая сторона, но ситуация печальная. Никакой рационализации никогда не удавалось придать ему комический оттенок.

Чехов объединил элементы обоих видов драмы — комедии и трагедии — в «Вишневый сад», , но он использовал эти элементы, чтобы подчеркнуть друг друга.Некоторые критики утверждали, что именно потому, что « Вишневый сад » нельзя рассматривать как комедию или даже как трагедию в самом строгом смысле, это такая успешная драма; Эти критики утверждают, что сочетание комических и трагических компонентов создает реализм и эмоциональное воздействие сериала The Cherry Orchard . Разбитое сердце, которое ощущается, когда персонажи теряют то, чего они хотят больше всего, уменьшается из-за ощущения, что эти персонажи не потеряли чувство юмора; Кроме того, представление как отрицательных, так и положительных эмоций делает персонажей и их ситуации более доступными для аудитории.Фрэнсис Фергюссон в эссе, включенном в Чехов: Сборник критических эссе, утверждал: «Если Чехов резко сократил драматическое искусство, он сделал это в полном сознании, подчиняясь как художественным стеснениям, так и более строгому чувству реальности. . Он свел драматическое искусство к его древним корням, из которых возможны новообразования »; Чехов очень осторожно подходил к написанию пьесы. Хотя большинство современных постановок сосредоточено на трагедии в пьесе, никуда не деться юмора, присутствующего в ней.Чехов отточил эту способность запечатлеть «реальную жизнь» людей и «реальные ситуации», отметив, что в жизни всегда есть смесь трагического и комического, и воссоздал это для сцены. В «Вишневый сад», своей последней пьесе, он объединил фарсовые элементы своих ранних работ — таких как « Предложение о браке» — с болью и страданиями, обнаруженными в его трагедии « Чайка, » и создал новый тип драмы. .

Когда премьера пьесы состоялась 17 января 1904 года, Чехов старался ее избежать.И только после того, как был отправлен посыльный, чтобы сообщить, что аудитория разразилась громовыми аплодисментами после второго акта, его уговорили присутствовать. К его ужасу, спектакль был остановлен между третьим и четвертым актами, так как присутствующие приветствовали автора в связи с его двадцатью пятью годами писательской деятельности. Ослабленный туберкулезом, Чехов весь вечер страдал, наблюдая за тем, что он считал своим фарсом, представленным как то, что он назвал «кусочком хныкающей сентиментальности», как цитируется в «Этапы драмы: от классики к современному театру ».Станиславский в конечном итоге изменил свой взгляд на пьесу через тридцать лет после постановки, но он никогда не увидел пьесу так, как задумал Чехов.

«Вишневый сад » все еще преподносится и преподается сегодня, потому что персонажи остаются очень реальными для зрителей; они олицетворяют аспекты комедии и трагедии, присутствующие в повседневной жизни зрителей. Сложность ситуаций, возникающих в спектакле, отражает сложность жизни. Реальная жизнь может быть не такой уравновешенной, как жизнь в пьесе, но Чехову удается сделать пьесу похожей на реальность.Действия или бездействие имеют последствия, и не у всех историй есть счастливый конец. Надежда все еще существует, но это надежда на то, что персонажи смогут создать для себя лучшее, чем настоящее, будущее, а не надежда на то, что судьба принесет это лучшее будущее персонажам.

Советские критики после коммунистической революции 1917 года восприняли Петра Трофимова как героя. Он молодой политический радикал, чьи идеи и политические убеждения стали причиной его исключения из школы.Он надеется на более равноправное общество, и взгляды, которые он разделяет в пьесе, особенно его обращение к Ане, в котором он сравнивает деревья в саду с человеческими душами, сделали его любимцем коммунистических критиков и ученых. Многие западные ученые, однако, не считают Трофльмова героем, главным образом потому, что, хотя он произносит речи, он редко действует, и хотя он представляет себя озабоченным судьбой всего человечества, он не может понять окружающих. Кроме того, утверждают эти критики, Трофимов отказывается от любви и привязанности Ани и вместо этого предпочитает «влюбиться» в его теории о человечности.Несмотря на такую ​​критику, ученые согласны с тем, что Трофимов горяч в своих убеждениях и полностью намерен работать во имя лучшего в будущем, и именно эти личные качества Чехов намеревался отметить в «Вишневом саду ». После распада Советского Союза (и коммунистических правительств) российские критики склонны подчеркивать психологическое значение Трофимова, а не его политические убеждения.

Большинство ученых согласны с тем, что последняя пьеса Чехова — это его триумф, и что ее сильные стороны заключаются в сочетании трагических и комических элементов.Создавая этот баланс между двумя жанрами, он создает мир, в котором каждое маленькое действие и решение (или их отсутствие) имеет свои последствия, а действие в пьесе очень реально. Эти персонажи, кажется, продолжают жить после последнего занавеса. Несмотря на то, что этот психологический реализм стал причиной провала первой постановки сериала « Чайка, », к 1904 году публика была готова принять реальность персонажей и одновременно сочувствовать и понимать их действия. Вишневый сад — отличный пример того, как одно литературное произведение может породить множество интерпретаций.Хотя пьеса задумывалась Чеховым как фарс, в целом она поставлена ​​больше в соответствии с точкой зрения Станиславского, что это трагедия. Важно отметить, что эту пьесу до сих пор ставят и изучают во всем мире, потому что, хотя Чехов не хотел, чтобы пьесу переводили из-за своей веры в то, что люди за пределами России не поймут проблемы, которые она поднимает, The Cherry Orchard оказался успешным во многом потому, что его темы универсальны по своему охвату.

Джон Фиеро

Фиеро — опытный актер, а также известный университетский педагог.В этом эссе он обсуждает мастерство Чехова как комедийного сценариста и статус «Вишневый сад» как ошибочно воспринятого комедийного шедевра .

Анри Бергсон, французский философ, предположил в сборнике эссе Comedy, , что смех возникает из нашего восприятия «чего-то механического, наложенного на живое». Комическая фигура, как утверждал Бергсон, непреклонна или негибка в обстоятельствах, требующих упругости ума или тела. Более того, смех усиливается из-за повторяющихся неудач персонажа в изменении жесткого поведения, поскольку именно повторение превращает простую жесткость в подобие чего-то механического, например, домкрата из ящика.

Если идеи Бергсона имеют хоть какое-то значение, то нет писателя, который обладал бы большим чувством комизма, чем Антон Чехов. И этот смысл не раскрывается более полно, чем в его последней пьесе « Вишневый сад», которая обычно считается его величайшей работой.

С самого начала Чехов задумал пьесу как комедию. В письме жене Ольге, цитируемом в Чехов в «Спектакле: комментарий к основным пьесам», , он сказал, что это должно было «быть забавным, очень забавным, по крайней мере, на первый взгляд».Более того, как показывает его более поздняя переписка, он был убежден, что сделал то, что намеревался. В письме к Лилине, жене великого режиссера МХАТ Константина Станиславского, он утверждал, что «местами» Вишневый сад был «даже фарсом».

Станиславский и его сорежиссер Немирович-Данченко, как и в случае с другими чеховскими пьесами, предпочли интерпретировать пьесу как гораздо более серьезную вещь, чем фарс. На сцене они восприняли это как серьезную драму, рекламируя как таковую, к большому раздражению Чехова.Драматург никогда не чувствовал, что кто-либо из них полностью понимал его пьесы, и он часто ощетинился их интерпретациями — но он едва ли мог поспорить с признанием, которое принес ему их театр.

Приверженность Чехова к реализму, его объективность мешали современникам видеть его персонажей в том калейдоскопическом свете, в котором он их бросал. В «Вишневый сад», «», как и во всех своих комедиях, он создал персонажей, которые сталкиваются с серьезными, часто неразрешимыми проблемами. С одной стороны, они вызывают сочувствие, даже жалость, какими бы пассивными или неумелыми они ни казались.Если их страдание является основным элементом, воспринимаемым аудиторией, комический импульс подавляется, поскольку, как заметил Бергсон, смех действительно возможен только тогда, когда есть «отсутствие чувств».

Фарс, в частности, зависит от ожесточения сердца, эмоциональной дистанции, которая позволяет безудержно смеяться, часто за счет несчастья или страдания персонажа. Некоторые великие авторы комиксов, в том числе Уильям Шекспир, использовали различные методы, чтобы не допустить чрезмерного сочувствия аудитории — например, отступление от комиксов:

ЧТО Я ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ?

• Медведь (1888) и Предложение о женитьбе (1889), лучший из ранних одноактных фарсов Чехова или «поднимающих занавес», затрагивает чисто комическое и составляет интересный контраст с его более сложными и тонкими комедии типа Вишневый сад .
• Мисс Джули (1888), ранняя натуралистическая драма Августа Стриндберга, исследует трагические последствия преодоления классовых барьеров в сексуальных отношениях мисс Джули и камердинера ее отца, Жана.
• «Три сестры», Непосредственный предшественник Чехова «Вишневый сад», впервые был показан в МХАТе в 1901 году. Еще одна пьеса минималистичного действия, в ней представлены персонажи, которые, как и в более поздней пьесе, страдают от недомогания. инерция воли.
• Дом разбитого сердца (1916), иконоборческая комедия Джорджа Бернарда Шоу, разделяет тематический интерес Чехова к разрушению социальных норм, основанных на классовых различиях. Загородный дом Гесионы Хэшабай, место действия спектакля, — это место, где искусственные условности и традиции подвергаются сардоническому остроумию Шоу.
• Осенний сад (1951), автор Лилиан Хеллман, отражает влияние Чехова в его технике, структуре и тематике. Три поколения семьи Эллис и их друзья собираются в доме Эллисов, чтобы страдать от общей тоски, атрофии воли и чувства потери.
• Хороший доктор (1974) — драматическая дань уважения Чехову Нила Саймона, состоящая из сборника театрализованных рассказов, адаптированных на основе художественных зарисовок русского писателя.

или ошибочные личности, возникшие в результате использования маскировки. Чехов, всегда верный пределам реализма, таких приемов не использует. В результате, как предположил Дж. Л. Стьян в Чехов в «Перформансе», , он рискует быть неправильно истолкованным: «Фарс, запрещающий сострадание к человеческим слабостям, и трагедия, которая требует этого, — близкие родственники.Дело в том, что « Вишневый сад » — это пьеса, которая наталкивается на канат между ними и приводит к окончательной форме особого драматического баланса, известного как чеховская комедия ».

«Вишневый сад», , изображающий уходящий мир сумеречной России (до того, как страна приняла участие в мировых войнах и коммунистической революции), безусловно, имеет трагический фон. Иногда, когда это невозможно подавить, тревожное осознание того, что это происходит, проявляется в персонажах, но не меняет их.Только Лопахин действительно приспосабливается, потому что, чтобы найти свое место в новом мире, он должен помочь разрушить старый. Однако он не корыстный или бездушный, а просто практичный. Хотя он имеет только коммерческий интерес к собственности г-жи Раневской, он искренне уважает ее, отчасти из-за привычного почтения, которое характеризовало тот класс русских крестьян, из которого он произошел. Вначале он даже пытается помочь ей, но ее неспособность действовать в конце концов вынуждает его самому купить ее землю. Поступая так, он разрывает последние невидимые нити классового почтения, узы, связывающие до смерти другого персонажа, старого слугу Фирса.Спектакль подтверждает находчивость Лопахина, его приспособляемость. Он, прежде всего, подвижный персонаж, а потому не комичен, за исключением, пожалуй, мертворожденных попыток ухаживания за Варей.

Центральный символ древней России — вишневый сад. По-своему, Петр Трофимов, вечный студент, воспринимает это как таковое, но не видит ничего стоящего в путях прошлого. Фруктовый сад только напоминает ему о человеческих страданиях. Он говорит Ане о призраках крепостных:

Разве вы не видите, что люди смотрят на вас с каждого вишневого дерева в вашем саду, с каждого листа и каждого ствола дерева? Разве вы не слышите их голоса?

Его решение состоит не в том, чтобы срубить сад, а скорее в том, чтобы бежать из него в «невыразимые видения мира». будущее.«Он утопический мечтатель, такой же непрактичный и непреклонный, как госпожа Раневская и ее брат; а потому, в отличие от Лопахина, более чем смешон.

Вишневый сад — это не просто эмблема ушедшей России. Как предположил Стайан, «он представляет собой неразрывный клубок чувств, которые вместе составляют образ жизни и отношение к жизни». Его белые цветки сакуры напоминают госпоже Раневской и ее брату Гаеву об их юношеской чистоте и невинности. Для них фруктовый сад — вещь великой и непреходящей красоты, и предложение Лопахина о замене его дачными домиками им кажется вульгарным.Для Фирса фруктовый сад — «неприкосновенный эстетический символ традиционного порядка». Аня, с другой стороны, тянется сердцем к Трофимову, принимает мечту студента о будущем счастье, несмотря на неудобную веру Трофимова в то, что они должны превзойти любовь и соблюдать целомудрие, чтобы подготовиться к этому.

На более приземленном уровне фруктовый сад — это просто белый слон. Никто не собирает его плоды, и, по сути, никто даже не входит в него, кроме неизвестного, невидимого лесоруба, который начинает рубить его деревья в последнем акте.И хотя фруктовый сад можно увидеть из окон дома, именно сам дом является истинной декорацией пьесы, «центром и сердцем пьесы», как утверждал Дж. Б. Пристли в своем тексте «Антон Чехов ».

Три из акта Cherry Orchard происходят внутри дома, а два из них, первое и последнее, происходят в одной комнате — детской. Это место как для прибытия, так и для отъезда госпожи Раневской и ее свиты. Вначале комната наполнена жизнью, наполненной волнением воссоединившихся членов семьи, которые оживляют комнату своими воспоминаниями и сентиментальными, но радостными приветствиями в адрес мебели.Напротив, в конце он лишается всей своей обстановки, всех признаков жизни, за исключением некоторых лишних вещей; обломки прошлого, теперь заброшенные, как Фирс, который кажется неотличимым от выброшенного дивана, на котором он неподвижно лежит у последнего занавеса. В постановке комната оказывает более непосредственное воздействие, чем фруктовый сад, поскольку она присутствует на самом деле, в отличие от вишневого сада, который остается косвенным восприятием только через слова. Присутствие фруктового сада наиболее остро ощущается в последнем акте, в звуке топора, который начал его уничтожение.

Самое острое и запоминающееся присутствие в пьесе даже не отождествляется с местностью. Это происходит в звуке рвущейся струны, который впервые слышен в

«ПРИКЛЮЧЕНИЕ ЧЕХОВА К РЕАЛИЗМУ, ЕГО ОБЪЕКТИВНОСТЬ, СЛОЖНО СЛОЖНЫМ ДЛЯ ЕГО СОВРЕМЕННИКАМ УВИДЕТЬ ЕГО ПЕРСОНАЖИ В КАЛЕЙДОСКОПИЧЕСКОМ СВЕТЕ, В КОТОРОМ ОН БЫЛ ИХ

»

а затем в конце спектакля. Морис Валенси утверждал в «Разрывная нить: пьесы Антона Чехова», , что разорванная струна — это «золотая струна, которая связала человека с его земным отцом и его отцом на небесах, вековая связь, которая связала настоящее с миром». мимо.В общих чертах это представляет собой уход из образа жизни, но он также относится и к конкретным действиям пьесы, особенно к покупке Лопахиным имения госпожи Раневской. Этот поступок дает ему ошеломляющее чувство эмансипации, выраженное в его триумфальном монологе в конце третьего акта:

«Я купил имение, где мои отец и дед были рабами, где им даже не разрешалось находиться на кухне. . Я, должно быть, сплю. Я, должно быть, все это представляю. Это не может быть правдой ».

Большинство других персонажей переживают тревожные и болезненные моменты в своем ритуальном переходе в изменчивый, но неопределенный мир, который предвещает игра.Некоторые, как Епиходов и Шарлотта, переживают кризис идентичности, в то время как другие, как Гаев и Фирс, кажутся, к сожалению, дезориентированными и сбитыми с толку. Тем не менее, как утверждал Фрэнсис Фергюссон в «Идея театра: исследование десяти пьес», , а «Вишневый сад» — «театральная поэма о страданиях перемен», она свободна «от механического порядка диссертации. или интрига ». Трагические последствия перемены дрейфуют через комедию, как призрак матери госпожи Раневской в ​​саду, но они не формируются в единую катастрофу и грандиозный поворот судьбы.Трагические элементы просто слишком размыты и, как рвущаяся струна, слишком далеки, чтобы их можно было различить или полностью понять.

Они также приглушены и даже искажены элементами переднего плана, которые создают комический контрапункт трагическому фону. Большая часть действий в пьесе остается рутинной и обыденной, даже тривиальной.

За фасадом вежливости скрывается тихая напряженность между теми, кто боится перемен, и теми, кто их приветствует, но когда напряжение проявляется в виде гнева или открытой агрессии, Чехов сбрасывает давление через какой-то комический предохранительный клапан.Например, в третьем действии Трофимов, уязвленный нападками госпожи Раневской на его представления об отношениях мужчины и женщины и своим детским нытьем, уходит с театральным негодованием только для того, чтобы упасть с какой-то закулисной лестницы под хор смеха. Точно так же и во втором акте, когда разочарованный Лопахин называет госпожу Раневскую «глупой старухой», потому что она не согласна с его планами относительно имения, Гаев разрядил ситуацию своим лепетом о бильярде и бессмысленным признанием. зависимость от мармелада.

Большинство героев пьесы самобытны, а некоторые, например Гаев и Пищик, удивительно эксцентричны. Большинство, сказал Пристли, если «холодно рассматривать», также, по крайней мере, слегка презренны: «Мадам Раневски — глупая женщина, которая слишком хочет вернуться к никчемному молодому любовнику; Гаев — любезный осел, который слишком много болтает; Аня — гусь, а ее Трофимов — торжественный пустозвон; Лопахин, практичный самодельный человек, растерян и несчастен; Епиходов неуклюжий идиот; Дуняша глупая девочка; Яша невыносимый вскочивший пацан; и Елки далеко ушли в дряхлость.Однако Чехов никогда не оставляет никого из них на долгое время на таком незащищенном свете; он слишком близок по духу и для этого, как сказал Пристли, «нежный и сострадательный».

У каждого персонажа также есть комическая фольга или Немезида, например Фирс и Каша или Шарлотта и Епиходов. Все они также катаются на какой-то умственной лошади-хобби, которая время от времени сбивает их с пути разговора на личные, неуместные пути, то есть в забавные несоответствия. Большинство, достигнув самоосознания, ведут себя точно так же, как идиоты из коробки, никогда не в силах подавить свои глупые порывы.Например, во втором действии госпожа Раневская ругает себя за неосторожную трату денег, затем немедленно роняет сумочку на землю и через мгновение отдает одну из своих последних золотых монет попрошайничеству. Тем временем Епиходов, всегда помня о своей роли несчастного комика, натыкается на мебель, как бы желая доказать, что он не ошибся в этой роли.

Можно исследовать таких персонажей, чтобы выявить более темные или более зловещие черты личности. Беверли Хан, например, утверждала в книге Чехов: исследование основных рассказов и пьес , что слабости миссис Дж.Безволие Раневского и Гаева «сводится к сложному чувству вины и самоуничижению, которое является одновременно личным и тем не менее неочевидным продуктом их привилегированного положения». Публика МХАТ 1904 г. происходила из и вернулись в мир, изображенные в пьесах Чехова, и они испытали такую ​​внутреннюю вину на собственном опыте — плюс всю боль, печаль и пафос, которые Станиславский чувствовал в году «Вишневый сад » и которые ученые все еще могут разоблачить. Но читателю или зрителю пьесы не обязательно быть столь близоруким.Существует достаточное расстояние от мира Чехова, чтобы освободить смех от запретов, восстановить комическое равновесие, которое, по мнению Чехова, каким-то образом было упущено в его собственное время.

Источник: Джон Фиеро, в эссе для Драма для студентов, Гейл, 1997.

В.С. Притчетт

В следующем отрывке из своей книги Чехов: Освобожденный дух, Притчетт описывает историческую подоплеку и источники Чехова для Вишневый сад, , характеризуя пьесу как «Прощание Чехова с Россией и его родными». гений.»

Притчетт — английский литературный деятель, считается современным мастером коротких рассказов и выдающимся литературным критиком. Он пишет разговорным тоном знакомого эссе, подходя к литературе с точки зрения буквального, но не слишком ученого читателя .

[Текст недоступен]

[Текст недоступен]

Источник: В. С. Притчетт, в его книге Чехов: освобождение духа, Hodder & Stoughton, 1988, стр.220-24.

Джон Корбин

В следующем обзоре, впервые опубликованном в газете New York Times 23 января 1923 года, Корбин хвалит Вишневый сад, , называя его «шедевром человека, который. . . коснулся вершины современной российской комедии ».

Московские артисты минувшей ночью проследовали от глубин Горького к высокой комедии Чехова, открыв новые художественные ресурсы. Станиславский, Ольга Книппер-Чехова, Москвин, Леонидов и полдюжины других с непревзойденной легкостью вошли в богатое разнообразие новых характеристик.Сценический менеджмент был менее сигнальным по своим эффектам, но не менее совершенным. Но почему-то The Cherry Orchard не волновал публику, даже русская его часть, как и Нижние глубины и даже Царь Федор .

Это спектакль, сочетающий в себе высокие и светлые ценности комедии. Среда — это атмосфера древней земельной аристократии, красиво символизируемая садом цветущих вишневых деревьев, который окружает полуразрушенный особняк. Совершенно очевидно, что этот дружелюбный народ отпал от первозданной силы своей расы.

Брат и сестра средних лет, живущие вместе, бессознательны и безвозвратно расточительны как в уменьшающихся суммах, так и в угасающей жизни. Приложив небольшое усилие, можно почувствовать, даже при минимальной умственной концентрации, беду можно предотвратить. Но это совершенно превышает их пустую и тщетную любезность; поэтому их поместье продают через их головы, а лиги веселых вишневых деревьев срубают, чтобы освободить место для пригородных вилл.

Под изящной, непринужденной поверхностью пьесы скорее чувствуется, чем чувствуется критика в адрес России двадцатилетней давности.Вот женщина истинно славянской нестабильности, переходящая одним жестом от горя к радостному мгновению, от острой материнской скорби по давно умершему единственному ребенку к слабой привязанности к парижскому любовнику, который ей неверен и все же имеет силу держать ее и задрать ее щедрость. Вот человек, чьи чувства к дому своих предков выливаются в беглое декламирование, квазипоэтическое и квазифилософское, но он не может пошевелить пальцем, чтобы предотвратить финансовую катастрофу.

Из всего состава только один человек обладает нормальным человеческим чутьем.Лопахин — сын крепостного, преуспевшего на свободе. Он достаточно предан старым хозяевам, идя по их стопам с хорошими советами. Но в конце концов именно он покупает имение и вырубает вишневые деревья для вилл промышленного населения. Как будто Чехов видел в новом среднем классе надежду на разочарованную, но более здоровую и прогрессивную Россию. Война остановила это движение, но есть признаки того, что оно уже возобновляется.

С такой темой, развитой тонким мастерским искусством Чехова, открывается простор для комедийной игры высочайшего качества.Более чем вероятно, что компания воспользовалась каждой возможностью и улучшила ее. Но тому, кто не понимает русского, суждение в этом вопросе совершенно невозможно. Там, где эффект достигается только тончайшей интонацией, самой тонкой формулировкой, это плохо для тех, чей весь словарный запас — да, да.

«ЭТО ИГРА КОМЕДИЙНЫХ ЦЕННОСТЕЙ И ВЫСОКИХ, И ЛЕГКИХ»

В качестве примера искусства самой выдающейся компании, побывавшей на наших берегах в современной памяти, стоит увидеть произведение The Cherry Orchard .Сама по себе пьеса интересна как шедевр человека, который вместе с Горьким коснулся вершины современной российской комедии. Но если какой-нибудь москвич встанет и скажет нам, что в любое время года наша собственная сцена дает совершенные слепки, а ансамбли — детально проработанные, — ему вполне можно было бы поверить.

Источник: Джон Корбин, «Русская высокая комедия» (1923) в журнале На сцене: избранные театральные обзоры из «Нью-Йорк Таймс» за 1920-1970 годы, под редакцией Бернарда Бекермана и Ховарда Сигмана, Арно Пресс, 1973, с.34.

Бергсон, Анри. «Смех», в Comedy, под редакцией Wylie Sypher, Doubleday (Garden City, NY), 1956.

Эссе Бергсона включено в «Эссе о комедии» Джорджа Мередита и эссе в приложении «Значения комедии. »Редактора Сайфера. Сборник — отличный источник идей о природе комикса.

Бруфорд, WH Чехов и его Россия: социологическое исследование, Archon Books (Хамден, Коннектикут), 1971.

Связывает работы Чехова с социальной структурой России с обсуждением различных групп, включая торговцев, помещики, интеллигенция и крестьяне; очень полезный справочный материал для Вишневый сад .

Фергюссон, Фрэнсис. Идея театра: исследование десяти пьес, Princeton University Press, 1972.

Высоко оцененное и влиятельное введение в театр, это исследование связывает структуру Вишневый сад с классической трагедией.

Хан, Беверли. Chekhov: A Study of the Major Stories and Plays, Cambridge University Press, 19777.

Несмотря на общее исследование художественной литературы и драмы, работа Вишневый сад подробно обсуждает критические нападки Чехова как « меланхолик и просто импрессионист-драматург.”

Кирк, Ирина. Антон Чехов, Туэйн (Бостон), 1981.

Общее знакомство с Чеховым. Вскользь упоминает Бергсона как подходящего теоретика комического в Чехове.

Магаршак, Дэвид. Чехов-драматург, Хилл и Ван (Нью-Йорк), 1960.

Делит пьесы Чехова на две категории: пьесы прямого действия и пьесы непрямого действия (пьесы со значительным закулисным действием), в том числе «Вишневый сад» .Подчеркивает комическую структуру пьес.

Пристли, Дж. Б. Антон Чехов, А. С. Барнс и Ко (Крэнбери, Нью-Джерси), 1970.

Критическая биография в серии «Международные профили», в которой утверждается, что Чехов был лучшим драматургом, чем беллетристом. Хорошее введение в Чехова, с иллюстрациями.

Рейфилд, Дональд. Чехов: эволюция его искусства, Harper & Row (Нью-Йорк), 1975.

Критическая биография, в которой анализируется взаимосвязь между художественной литературой Чехова и его пьесами и показано, как каждая из них проливает свет на другую.

Стян, Дж. Л. Чехов в перформансе: комментарий к основным пьесам, Cambridge University Press, 1971.

Постановочная интерпретация четырех основных пьес Чехова, особенно полезная для подготовки текста к спектаклю.

Валенсия, Морис. The Breaking String: The Plays of Anton Chekhov, Oxford University Press (Нью-Йорк), 1966.

Исследование посвящено пьесам Чехова в контексте развития современной драматургии в Европе и связи его пьес с его художественной литературой. .

Филд, Брэдфорд С., младший, Гилберт, Мириам и Клаус, Карл Х. Этапы драмы: от классики до современного театра, Скотт, Форесман, 1981.

Journal of Physics: Conference Series, Volume 1697 , 2020

Международная конференция PhysicA.SPb проходила 19-23 октября 2020 года в Санкт-Петербурге, Россия. Конференция продолжает традицию петербургских семинаров по физике и астрономии, берущую начало с середины 90-х годов. С тех пор PhysicA.SPb поддерживает как научное, так и образовательное качество вкладов, предоставляемых аудитории.Это главная особенность конференции, которая позволяет объединить весь спектр современной физики и астрономии в одном мероприятии.

PhysicA.SPb / 2020 объединила более 400 ученых из многих университетов и исследовательских институтов по всей России, а также из Великобритании, Японии, Южной Африки, Китая, Армении, Беларуси, Азербайджана, Нидерландов и Франции. Устные и стендовые доклады были объединены в четко определенные разделы, среди которых следует назвать астрономию и астрофизику, оптику и спектроскопию, физику ферроиков, наноструктурированные и тонкопленочные материалы, математическую физику и численные методы, устройства и материалы для ТГц и микроволнового диапазонов. , Биофизика, оптоэлектронные устройства, поверхностные явления, физика и технология преобразования энергии, физика плазмы, гидродинамика и аэродинамика, ядерная физика и физика элементарных частиц, примеси и дефекты в твердых телах и физика квантовых структур.

В этом выпуске журнала Journal of Physics: Conference Series представлены расширенные вклады участников PhysicA.SPb / 2020, которые были рецензированы экспертами в рамках процессов, проводимых председателями организационного и программного комитетов для лучших профессионалов. и научные стандарты. Это стало возможным благодаря усилиям секционных и технических редакторов этого выпуска: проф. Петра Арсеева (Физический институт им. П.Н. Лебедева), проф. Александра Иванчика (Институт Иоффе), проф.Полина Рябочкина (Мордовский государственный университет им. Огарева), профессор Юрий Кусраев (Институт Иоффе), доктор Сергей Некрасов (Институт Иоффе), доктор Николай Берт (Институт Иоффе), доктор Никита Гордеев (Институт Иоффе), доктор Алексей Попов ( Иоффе), доктор Прохор Алексеев (Институт Иоффе), доктор Михаил Дунаевский (Институт Иоффе), доктор Кирилл Зайцев (Институт общей физики Прохорова), доктор Александра Калашникова (Институт Иоффе), доктор Евгения Черотченко (Институт Иоффе) и профессор Дмитрий Хохлов (МГУ).

Конференция проводится при поддержке Российского фонда фундаментальных исследований (грант № 20-02-22042).

Редакторы: Никита С. Аверкиев, Сергей А. Поняев, Григорий С. Соколовский

Рождение и смерть институциональной эстетики

Модернизм / современность 6.2 (1999) 59-77 В этом эссе я хочу переоценить стык кино и модернизма, и я сделаю это, перейдя от примера раннего советского кино к, казалось бы, менее вероятному случаю — классическому голливудскому фильму.Мой запрос вдохновлен двумя дополняющими друг друга наборами вопросов: один касается того, какие исследования кино могут способствовать нашему пониманию модернизма и современности; другой был направлен на то, может ли перспектива модернистской эстетики помочь нам прояснить и переосмыслить историю и теорию кино. Сочетание кино и модернизма исследовалось по-разному, начиная от исследований взаимосвязей раннего кино с индустриально-технологической современностью конца девятнадцатого века до международных художественных кинотеатров как межвоенного, так и нового периода. к размышлениям о причастности кино к различию между модерном и постмодерном.Мое внимание здесь будет уделяться современности середины двадцатого века, примерно с 1920-х по 1950-е годы — современности массового производства, массового потребления и массового уничтожения — и современности определенного типа кино, мейнстрима Голливуда. , с тем, что по-разному называют «высоким» или «гегемонистским модернизмом». Независимо от того, согласен ли кто-либо с постмодернистским вызовом модернизма и современности в целом, он действительно открыл пространство для понимания модернизма как гораздо более широкого и разнообразного явления, ускользающего от какой-либо единственной логической генеалогии, которая простирается, скажем, от кубизма до абстрактного экспрессионизма. , из Т.С. Элиот, Эзра Паунд, Джеймс Джойс и Франц Кафка до Сэмюэля Беккета и Алена Робб-Грийе, от Арнольда Шёнберга до Карлхайнца Штокхаузена. Уже более десяти лет ученые исключают эту генеалогию и очерчивают альтернативные формы модернизма как на Западе, так и в других частях мира, которые различаются в зависимости от их социального и геополитического положения, часто конфигурируемого по оси пост / колониальность. , и в соответствии с конкретными субкультурными и коренными традициями, на которые они откликались.Помимо раскрытия модернистского канона, эти исследования предполагают понятие модернизма, которое является «больше, чем репертуар художественных стилей», больше, чем набор идей, преследуемых группами художников и интеллектуалов. Скорее, модернизм охватывает целый ряд культурных и художественных практик, которые регистрируют, реагируют и отражают процессы модернизации и опыт современности, включая парадигматическое преобразование условий, в которых искусство создается, передается и потребляется.Другими словами, точно так же, как эстетика модернизма не сводится к категории стиля, они имеют тенденцию стирать границы института искусства в его традиционном воплощении восемнадцатого и девятнадцатого веков, которое включает идеал эстетической автономии и различения. «высокого» против «низкого», автономного искусства против популярной и массовой культуры. Таким образом, сосредоточение внимания на взаимосвязи между модернизмом и современностью также подразумевает более широкое понятие эстетики, которое помещает художественные практики в более широкую историю и экономию чувственного восприятия, которую Уолтер Беньямин, со своей стороны, рассматривал как решающее поле битвы за смысл и судьбу произведений. современность.В то время как распространение городских промышленных технологий, крупномасштабное разрушение социальных (и гендерных) отношений и переход к массовому потреблению повлекли за собой процессы реального разрушения и утраты, также появились новые способы организации видения и сенсорного восприятия, новый отношения с «вещами», различные формы миметического опыта и выражения, аффективности, темпоральности и рефлексивности, изменяющаяся ткань повседневной жизни, общительности и досуга.